topimg

Lice: Wasteland: Хвароба нашых людзей відавочная.Аўтар Раян Уокер.

Сутыкаючыся з жорсткай эпохай усіх рэчаў, у гэтай канаве нашага жыцця мы кожны дзень марудзім.Я бачыў першы альбом брыстальскіх “LICE”;Вестленд: Хвароба нашых людзей відавочная.Гурт, які хутка зарэкамендаваў сябе як той, хто валодае ўсімі ўласцівымі і поўнымі стандартамі пост-панку;але пераканфігураваў прыроду сучаснага фармату альбома, і таму рызыкнуў выпусціць канцэпцыю свайго дэбюту і паспяхова замацаваў іх у іншых прадпрыемствах Статус рэгіёна.
«Сыходзь!Давайце прарвацца, бо мы ўжо ня ў стане стрымліваць сваё жаданьне стварыць нарэшце новую музычную рэальнасьць.Шырока раздаюцца гучныя аплявухі, адкідаючы скрыпку, фартэпіяна, кантрабас і лёгкі ў гульні арган.Давайце прарвацца!»-Луіджы Русола, «Мастацтва шуму», 1913.
Так што давайце адарвацца, адмовіцца і рухацца наперад, або будзем мірнымі, аслепленымі і пахаванымі пад цяжарам дурной вялізнай лавіны гэтых адыёзных мінулых часоў.Давайце нахілімся, давайце запытаемся, зменімся, пасунемся наперад або дазволім нашым шчыкалаткам упасці ў некаторыя з гарачых зубоў, што затрымаліся ў высокай траве.
Сутыкаючыся з эпохай, калі ўсё нежывое, мы ў бядзе.Зірніце на дэбютны альбом брыстальскіх гуртоў “LICE”, які апошнім часам атрымаў вялікую рэзананс.У 2018 годзе яны прасунулі свой альбом Brutalist з Idles;затым яны выпусцілі EP LICES на сваім запісе Balley Records, «Everything is Fine» (Тамы 1 і 2);з The Fall, Fat White Family, Bad Breeding, Squid, Shame і Psychic TV падзялілі шмат спектакляў і сцэн.
Набліжаны і ўражлівы альбом, які атакуе іх з усіх сэнсарных пунктаў гледжання (значкі, буклет з іх апісаннем, у тым ліку апісаннем гукаў, вынайдзеная машына);і Аддайце належнае футурыстычным мыслярам, ​​пісьменнікам і мастакам пачатку 1900-х гадоў.
Не толькі назіраць, але і пагрузіцца ў філасофію гэтых дальнабачных дзеячаў (асабліва Русола), гэта суцэльнае задавальненне, гэтыя філасофіі заахвочваюць людзей цалкам пазбавіцца ад стомленага, нікчэмнага традыцыйнага музычнага жыцця, і гэтыя традыцыі ў іх Старое, затхлае, музычнае жыццё змыла.Нуда пакрывае вочы, але падман пакрываецца прыгожай тонкай заслонай.
Гэта сцвярджаць, што ёсць шум;новы шум, цяпер шум, калі прыкласці вушы да дарожкі, сабраць і абсталяваць яе, і прабіць неба ўгару, гэта відавочна.Гэта для руху пульсуючага індустрыяльнага горада, крывавага натоўпу. Гэта натуральны натоўп, якому сумна і залежны ад грамадскага транспарту ў такім выглядзе механічнай абалонкі ад насякомых, розныя фрагменты, якія перакрываюцца, калыхаюцца на ўсім глыбокім коле жывата, кулакі трымаюцца за аканіцы супермаркета, у захапленні ад таго, што мы засмяяліся. Унутры праязджалі машыны;шаша звіваецца, зуе, тапча па сталічным крэйсеры.У гэтым жорсткім, экспансіўным гарадскім асяроддзі, змешаным з шруб, галін і труб пылу, бруду, крыві і вантроб, І калыхаюцца адзін аднаго.
Таму няхай LICE пакажа нам свае музычныя эксперыменты.Іх канцэпцыя эквівалентная духу іх праклятага народа.Яны спадзяюцца, што ў наступны раз па-іншаму паглядзяць на ўласную прастору, на свае вуліцы, на сваё неба.Усе накідваліся, убіралі і перастаўлялі свае чаркі, іронію, лютыя палітычныя галасы, свае прычыны.
Канцэпцыя сусветнай пусткі 21-га стагоддзя - гэта проста ідэя дзіўных раскошных кватэр, салонаў і супермаркетаў, сапраўдных эль-бараў і шыкоўных багемных буцікаў;неахвотна размешчаны на стомленым, знясіленым шматпавярховым зліўным басейне;з кожным сантыметрам росту канечнасцяў гарадской забудовы яны ўсё больш і больш цесна інтэгруюцца з напаўразбуранымі, аслабленымі касцямі прамысловага росквіту, прапанаванага ў мінулым, і забываюцца ў галаўных болях і пахмелле гісторыі.
Гэта арыгінальны саўндтрэк гісторыі.Свет - гэта толькі малая частка рэальнасці.Месца, каб прыняць нас;або абудзіць нас на пустцы.Дзіўная «абмежаваная прастора, якая складаецца са структур у рэальным свеце і напаўсвядомых людзей».Гісторыя аднайменнага рамана Т. С. Эліота натхніла свет.Паняцце, або «ненатуральнае і тэрміновае падарожжа па жывой прозе», уключае персанажаў, адрозных ад тыпаў, з якімі мы сутыкаемся кожны дзень (трансфігурацыі, вандроўнікі ў часе, размаўляючыя геніталіі, рэпрадуктыўныя мас-спектры і г.д.).
Апавяданне падзелена на дзве часткі: інтэрвенцыя;ён засяроджваецца на ўзаемаадносінах паміж некалькімі персанажамі пад назвай доктар Коэн (пераканаўчае зло ў тым, што калі людзі «клапоцяцца адзін пра аднаго» надыходзіць канец зла - «быць перад вамі Інструменты міру: забойства, нянавісць да чалавечых генаў» і «распаўсюджвальнікі», а таксама заклапочаны іх умяшаннем у лёсы чалавецтва, а таксама тлумачэнне таго, што чалавецтва можа зрабіць і куды яны могуць ісці. , звярталася ўвага на роспуск пусткі.
Гэта складана, разумна і крута.Магчыма, усё, што нам сапраўды патрэбна, гэта панк-гурт з Брыстоля, каб апублікаваць праклятыя дакументы і зрабіць праклятую музыку, паказаць нам усё, што мы прадаем, і прымусіць іх праглынуць, як цёплае малако і злыя горкія лекі.
Хаця канцэптуальна альбом убірае ў сябе чыстую шчыльнасць ведаў, тое, як гэта зроблена, робіць яго прыемным, простым у выкарыстанні і здольным ацаніць Gesamtkunstwerk, таму што ён заўсёды лічыўся – бездакорным мастацкім творам: асноўныя прынцыпы альбома folks Resonates у цэлым.
Але для тых, хто неспакойны, вы можаце хутка зразумець асноўныя моманты песні, перш чым тэма песні вас дагоніць.Ён можа здавальняюча аддзяліць стыль ад сутнасці і лёгка пазбавіцца ад усяго сюррэалістычнага, раскошнага і сур'ёзнага. Павярхоўна эрудзіраваны і заможны ўзроўні маюць некалькі значэнняў, ужываючы вар'яцка гнятлівыя павароты да старой лобнай долі;штаны ў альбоме поўныя тонкіх, цяжкіх і складаных імправізацый, у тым ліку далікатных джэмаў і цёмнай магіі., Чорная матэматыка і вар'яцкая перабольшаная гульня.
Нам падабаецца сутыкацца з выбухам рэчаў.Страшная і непераадольная рэч, вырабы з расплаўленага металу, прыцягнутыя цудоўным цяплом і прадэманстраваныя праз гэтую магутную дэманстрацыю навыкаў, гэтыя навыкі цяпер выкарыстоўваюцца ў якасці процідзеяння;Kraftwerk і Liquid Liquid да 1975 года ўбачылі Shellac і Subway Sect, Membranes and Magma, The Fall і Flipper, «Bumblebee» і «Liquid Liquid», якія ўсмоктвалі тую ж дозу опіуму ў адтуліну Вялікай Чорнай Піраміды.
Таму што вы можаце павесяліцца?Калі адказ так.прыгожая.Сінглы - гэта Carousel, Arbiter і RDC - спампуйце іх, дадайце ў свой спіс прайгравання і пачынайце запускаць.Калі вы адказалі «Не»;вітаю цябе.Вы лічыце, што гэта цікава.
ЛТВ: Я не хачу гаварыць пра ваш склад ці ўплыў, але я хачу абмеркаваць канцэпцыі і прычыны, якія вы вылучаеце.Стварэнне першага альбома — вельмі рызыкоўны крок.Мне вельмі цікава.Што ты думаеш
Алістэр Шаттлворт (вакал): Я думаю, што мы ніколі не размаўлялі пра гэта... на запісе.Першапачаткова мы запісалі гурт неўзабаве пасля яго стварэння.Магчыма, мы гралі гэтыя песні менш за год.Можа, і менш.Мы спачатку думалі, што гэта альбом.У пэўным сэнсе ёсць некалькі песень, якія мы лічым нядрэннымі.Таму ў нас будзе 10-12 песень.Адбылося некалькі рэчаў.Нам не ўдалося выдаць яго як альбом.Затым у нас ёсць магчымасць выканаць заданне з падвойным EP (усё паспяхова).Да таго часу, калі мы прыйшлі пісаць новую музыку, мы надоўга запіхвалі гэтыя старыя рэчы ў бібліятэку замкаў.Такое адчуванне, што мы гатовыя.Увогуле кажучы, калі вы з'яўляецеся ўдзельнікам гурта і спачатку гэта займае некаторы час, вы адчуеце, што хочаце працаваць над вялікім канцэптуальным праектам.Мы хочам, каб гэта было так жа цесна і паслядоўна, як дэкларацыя.
Гэтая група мае свой парадак дня.Парадак дня ўключае павышэнне «лірыкі песень сатыры да найвышэйшага ўзроўню драматызму», што выклікана распаўсюджваннем фантомных частот і лютымі, фрагментарнымі прадказаннямі электроннага прылады пісталета, радыёактыўнага Яндэка сустракае Жара сустракае Ісуса і Марыю Чэйн вібрацыя І Ніякая Хваля, выкліканая няроўнай, пякучай дробкай сернай кіслаты, ватускай бойняй.
Такім чынам, навошта аддзяляць усе велізарныя і наўмысныя электрычныя туманнасці, якія мы можам бачыць і чуць, каб мы маглі адчуць намер плыць па рэчышчы ракі, якое можа пазбавіцца ад аўры і эзатэрычнай прыроды слоў.Гэта сродак перадачы, інструмент для перадачы ідэалогіі, зброя для перадачы інфармацыі і адпраўкі яе непасрэдна ў мозг, дзе ўсё паглынаецца і апрацоўваецца модным чынам для наступнага выкарыстання.
Такім чынам, каб пазбавіць гэтай велізарнай выдуманай галактыкі, перадумовай з'яўляецца «даследаваць схаваную няроўнасць сэрца і прадставіць яе змены».Гэты комплекс міфічных анекдотаў і эмацыйных выбухаў падрабязна апісвае «дрыжачы мозг і пеніс.Грамадзянская вайна паміж Кітаем, якая з'яўляецца плёнам бесчалавечнага прагматызму пеніса, грахоўная.Паколькі гэтыя садавіна не тыя, што вы хочаце ўкусіць, выкіньце іх у смеццевае вядро.
Выбухны рост гэтай ідэі прымушае нас лічыць нашы папулярныя закручаныя гісторыі поўнымі колеру.Мы бачым, што нашы целы ў канвульсіях і паралізаваныя, у той час як апавяданне дасканала распрацавана і захапляе сапраўдныя банкеты.Гэтыя бяседы - гэта шэраг каскадных думак.Аб тым, што можа зрабіць шум, гук можа сказаць і выказаць, а не быць кампрамісам фрагмента.
Схема сказа - ідэальны спосаб выкрыць усе скажэнні, якія мы хаваем... каб перадаць хаос і дазволіць нам вярнуцца і пакласці больш на талерку.
Дзіўнае здзіўленне размовы пра сябе і выбух змешаных вобразаў;адна думка суседнічае з другой, сказ накладваецца на іншую думку, напісаны задам наперад, пакідаючы глыбокі адбітак, як цёмны сіняк на цёмных чарнілах, каб зрабіць водступ на скуры голай старонкі свяшчэннага факса.
Па гэтым канвееры ў пачатку мінулага года выйшаў сінгл.Цяпер яго можна выкарыстоўваць як уступ да першага альбому, а дакладней, як гэты канвэер, імправізаваны памерам з кулак волата Гоі..Вялізны, постіндустрыяльны псіхалагічны панк-шум, спазм плазменнай драмы і нястрымная палітра, утвораная паміж схаванымі і ўсюдыіснымі сіламі;заціснуты ўказальным і вялікім пальцамі, бязлітасна і касмічна рассыпаны ў міліграмы бруду.
Апошні сінгл RDC круціцца і круціцца, быццам канечнасці прымацаваныя да свабодных нітак.Гэта авангардны джаз і панк-панк у выкананні групы злачынцаў.Кожны раз, калі сюррэалізм акунаецца і спрабуе ўцячы, дэманы будуць адганяцца празмерна актыўным спрэчкам і жудаснымі шклянкамі, гарачымі шклянкамі і моцнымі эмоцыямі.Задача складаецца ў тым, каб дасягнуць мяжы з дапамогай сінтэзу барабанаў і баса, якія праяўляюцца ў выглядзе двух маленькіх кавалачкаў Uranium 23 Skidoo, якія моцна трымаюць у далікатных руках Current 93, у той час як астатнія мелодыі займальныя, набракаючыя і кідкія алегорыі вакол гэтага пакручастага , неўратычны.Некалькімі вогненнымі бізунамі разразайце хрыбет на тонкія лустачкі, увесь час смугаючы рух, увесь час выдаючы шыпенне, і кіслая вадкасць капае на гафрыраваную паперу.
Каб аддаць належнае футурыстам, гурт вырашыў стварыць уласную «шумавую машыну», якая з'яўляецца нязменнай функцыяй гуку на працягу альбома.Іх уласны танаруморы, іх уласны равучы апарат, пасрэдніцкі кантэйнер паміж паліцэйскай сірэнай і струнамі, балючыя, пякельныя перыядычныя гудкі, якія драпаюць цёмныя коміксы і абстракцыі, кожная турбулентнасць унутры выдае Іншы від шуму - незлічоная колькасць немагчымых канфігурацый.І нават нягледзячы на ​​тое, што ён адрозніваецца ад астатніх 12 вынаходніцтваў Русола і Уга П'яці, з-за іх падобных метадаў вытворчасці і метадаў вытворчасці, ён ахоплівае розныя аспекты, падобныя на "Грум" (Рорэр) і "Моцнае сутыкненне металу" (Кларк).Нейкі шум.Дыяпазоны амаль аднолькавыя;гэта стварае такі клей, адчуванне цэласнасці на працягу ўсяго працэсу.
ЛТВ: Што тычыцца пласцінкі, то самае прывабнае тое, што яна не палавінчатая.Мне падабаецца шмат канцэптуальных альбомаў, нават першы альбом;іх фармат не такі добры, як фармат, які вы паспяхова рэалізавалі.Правільна кажучы, ёсць і дэкларацыя, і шумная машына, і апавяданне.Ці лічыце вы, што ў эпоху прыкладанняў і андроіда ў большасці выпадкаў важны тактыльны характар ​​запісаў?
Алістэр: Гэта вельмі добрае пытанне.Я думаю, што гэта арганічнае развіццё іншых канцэпцый вакол зместу і канцэпцыі запісу.У рэшце рэшт вы атрымаеце брашуру і музычны інструмент Гарэта з такім дзіўным фізічным жыццём.Нарэшце, яны даследавалі іншыя прадметы, акрамя музыкі.У рэшце рэшт, гэта скрупулёзны працэс.Гарэт можа сказаць вам, колькі часу яму спатрэбілася, каб стварыць tonarumori, а потым удасканаліў яго, пакуль мы былі ў гастролях.
Гарэт Джонсан (бас): Я маю на ўвазе, што гэты працэс можа заняць месяц.Першы месяц выкарыстоўваецца для даследаванняў і будаўніцтва.Але я думаю, што я не разглядаў іншы бок гэтага, а тое, як пашырыць канцэпцыю не толькі на музыку.Як сказаў Алі, гэта арганічна.Справа не ў тым, што мы пайшлі на «канцэпцыя тут, потым брашура, а потым мы хочам зрабіць гэтую машыну», але праз даследаванне і засваенне канцэпцыі гэтыя рэчы ствараюцца праз натхненне і навучанне.
LTW: Я думаю, што менавіта таму гэта гучыць так паслядоўна і адзіна.Думкі пра тое, што вы не ўсе сядзіце там, прымушаюць вас наўмысна распрацоўваць такія рэчы, як шумавыя машыны або брашуры, і гэтыя думкі, натуральна, звычайна схільныя да цікаўных тыпаў мастакоў.Які з іх уяўляе сабой добры альбом, ці не так?Яны прыйшлі да вас амаль з эфіру…
A: Так, вы такі добры.Я маю на ўвазе, што я нічога не ведаю пра іншых людзей, але дзіўна тое, што ўсе гэтыя рэчы з'яўляюцца пабочным прадуктам стварэння альбома.
LTW: У любым выпадку, у чым сэнс шумавых машын?На маю думку, гэта забяспечвае такія швы ці ніткі ва ўсім альбоме, а астатнія творы прыцягваюць вас у розных стылях і формах і пастаянна атакуюць вас з усіх бакоў.Тады ў вас ёсць гэтая рэч... яна чыста футурыстычная?
Сайлас Дылкс (гітара): Такім чынам, я думаю, з пункту гледжання футурыстаў, іх прычына стварэння такога інструмента ў тым, што шум ад фабрык і індустрыялізацыі назапашваўся ў натоўпе.Каб людзі віталі гэты шум.Папулярная музыка.Таму гэта адзін з элементаў прамысловасці.Іншы фактар ​​- музыка, якую мы слухаем.Такім чынам, мы выкарыстоўваем інструменты, каб зрабіць гэтыя шумы.Такім чынам, ёсць два патокі з адным музычным інструментам, прызначаным для прайгравання індустрыялізаванага шуму, у той час як другі цікавіцца індустрыяльнай музыкай.Потым мы выявілі, што, ствараючы машыну, мы нешта ведалі пра розныя шумы, якія яна стварае;дэкларацыя мела гул і трэск;таму мы ведалі, што гэта гучыць.Неўзабаве стала відавочным, што, калі мы пачалі яго выкарыстоўваць, шум, які насамрэч ствараў гэты апарат, быў насамрэч вельмі падобны да шуму, які мы ўжо спрабавалі з дапамогай нашых уласных інструментаў.Я думаю, што гэта адна з прычын, чаму вы можаце пачуць такую ​​ўзгодненасць.Таму што мы спрабуем патрапіць у адно і тое ж месца з вельмі розных ракурсаў.Раптам, замест таго, каб мець гэты новы інструмент і высвятляць, як уключыць яго ў тое, што мы робім, ён ужо спрабуе рабіць тое ж самае, што і мы, і ў нас раптам з'явіўся новы спосаб рабіць рэчы, вось чаму Я думаю, што гэта добра цячэ.
Як святло, шум таксама з'яўляецца арыенцірам.Ён спалучае ў сабе рэчы;гэта заўсёды мучыць стомныя інструменты і ідэі, усюды.У якасці кіраўніцтва ён унікальны для тых, хто дазваляе яму кіраваць намі;яго дух і шум моцна адрозніваюцца ад унутраных хваляванняў, якія ўзнікаюць, калі іх выклікаюць, пераплятаюць, разразаюць і пранікаюць у іх іншыя.
Такім чынам, такая музыка, як Espontáneo, увасабляе «Noise Art» Русола ў 1913 годзе, таму што яна змяшчае найменшыя механічныя цікаючыя і пстрыкаючыя гукі, як пастукванне пальцам па старадаўнім драўляным стале, як металічны слуп, які цягнецца па жалезным драўляным плоце ў якасці адпаведнай спасылкі да гэтай цудоўнай працы., Пастаянны шум;многія з іх складаюцца з розных напружанняў і вібрацый, яны ўбудаваныя ў органы дзіўнага горада, і ў залежнасці ад таго, у які момант дня вы жывяце, яны выпраменьваюць супрацьлеглыя жыцці.
Шум будзе стрымліваць і праймаць даўгавечны дызайн і састарэлую пасрэднасць у паўсядзённым жыцці, таму хутка надакучыць;гасцінны плавільны кацёл першасных матэрыялаў, у цэнтры горада, на нашым краі, у якім мы можам каваць Тоны, якія яны жадаюць, асабліва тон і рытм, прыцягваюцца контурамі бетонных сімулятараў;іх уласны стан душы саната.
LTW: Калі кожны можа дыхаць і рухацца, як вы звычайна ці асабліва робіце гэта ў рэпетыцыйнай прасторы падчас падрыхтоўкі гэтага альбома?Ці ёсць якія-небудзь прадузятыя ідэі наконт увядзення імправізацыі ў мікс, наконт рэжысуры ці нечага падобнага?
ЛТВ: Так, так.Давайце пачнем працэс напісання.Мне вельмі цікава, як вы пачалі вырабляць гэты прадукт з 4 чалавек і адправілі яго... За 2 гады вытворчасці гэта было і карпатліва, і прыемна, як гэта развівалася і расслаблялася?
A: Я думаю, што першае: гэты альбом у асноўным цалкам напісаны ў Старой Англіі ў Брысталі, у бары і музычнай пляцоўцы.Гулялі некалькі разоў і дзе гулялі.Брус у асноўным узяў яго пад кантроль, працягваў кіраваць пляцоўкай і кансалідаваў яе як добрую крыніцу мясцовай музыкі.Асноўная прастора - гэта блюзавы пакой і більярдны пакой у старой Англіі, што добра, бо гэта большая прастора з вялікай колькасцю рэверберацыі.Я памятаю, што мы займаліся ў пакоі Бруса, каб прадухіліць шум.Брус зрабіў драўляныя жалюзі і паставіў іх на месца, каб мы маглі гуляць у цемры.Гэта можа быць сумна, так што мы можам пайсці ў басейн патрэніравацца.Рука Сайласа грае з трэмала.Я збіраюся выпіць кубак гарбаты.Я вярнуўся, і яны ўтрох у асноўным напісалі Арбітра.Гэта быў хэпі-энд, які адбыўся арганічна.Хлопцы паслухаюць і іншыя песні.
Брус Бардслі (ударныя): Ранняя праца была крыху… змешанымі часткамі, захоўваліся карысныя рэчы, а потым шмат чаго было выкінута.
С: Я думаю, што Раян раней каментаваў іншыя альбомы і тое, як часам выглядае іх творчы працэс.Заўсёды ёсць нейкія ідэі, якія будуць натхняць.Я ведаю, што творчы працэс іншых гуртоў можа быць непасрэдна натхнёны іншым музычным творам або адным чалавекам, а потым яны прыходзяць, і ўсе гэтаму навучыліся.Для нас гэта больш дробная тэма.Хтосьці з нас пісаў нейкія ўзоры на іх музычных інструментах або складваў джэмы.Тады ўсё гэта будзе працягвацца.Паўтарыце гэты працэс і павольна стварайце песні.Гэта было ў пачатку альбома, але ў канцы мы ўжо былі апантаныя прымальным гучаннем розных частак альбома.Песня Persuader — апошняя на альбоме.Некаторы час мы ведалі, што хочам гэты стыль песні, але паколькі нашы густы развіваліся незалежна ад месца, якое адпавядае гэтай дзірцы, у пэўным сэнсе гэта стала даволі працаёмкім.Мы спрабавалі вярнуць нашы думкі, дзе мы маглі б напісаць такую ​​песню.Шмат хадзіў туды-сюды.Рашэннем праблемы было тое, што я вярнуўся да камп'ютара і знайшоў музыку, якую напісаў там у той час, а потым гучна адаптаваў яе да гуку барабанаў, які Гарэт напісаў у той прасторы.Няхай збярэцца.Гэта нетрадыцыйны метад гэтага альбома, гэта ў асноўным ідэя, і яна сапраўды знаходзіцца ў стадыі дапрацоўкі.
LTW: Для таго, каб дасягнуць бягучай прасторы, вы павінны аднавіць яго да папярэдняй сітуацыі, што, здаецца, мае больш сэнсу ў гэтых сітуацыях.
С.: Так.Я думаю, што за гэты перыяд вы нечаму навучыліся, і калі вы перавучваецеся, гэта значыць больш.
Адчувалася, што альбом цячэ.Ці восень-што.Згаданы выбітны арбітр-адзіночка нечакана зьявіўся ў цудзе музычных выпадковасьцяў, народжаных гэтым жорсткім, тапчучым, постпанкаўскім апантаным парывам, які пагрузіў нас у стан забыцьця.Да ўгаворшчыка.Трывожнае падарожжа па антыўтапічным электронным калідоры.Навуковая фантастыка рэалізуецца ў рэальным жыцці праз ап'яняльныя аслабленыя шрубы і баразёнкі гарачага клею, заблытаныя паміж басам, гітарай і барабанамі, заблытаныя і заблытаныя.Яны граюць розныя рэчы ў розны час, але адначасова.Стварайце цэлыя і падобныя рэчы.У бесперапынна абвальваюцца новабудоўлях працягваліся рэзкія і раптоўныя ўдары.
Ён працуе на розных узроўнях.Мы лічым, што, хаця гэтыя ўзроўні фіктыўныя, яны рэзаніруюць і гучаць у гэтых велізарных пакоях і калідорах сучаснага свету.Мы прачынаемся і ідзем міма, калі ідыёт пстрыкае выключальнікам.Таму што ў мінулым інтэлект быў вельмі сэксуальным, і канцэптуальныя альбомы выкарыстоўваліся як практыкаванні для стымуляцыі мозгу ў пэўны час сутак, а не для загрузкі і выпадковага прайгравання.
Тут, для гэтых пост-панкаўскіх гігантаў, гэтыя дальнабачныя ідэі можна пашырыць і разгарнуць, а таксама амаладзіць з асцярожным стаўленнем.Супастаўленне аднаго стылю з іншым выклікае захапленне;Апалоніён выкарыстоўвае мастацтва і паэзію, каб раскрыць намеры дыянісійства, ах, гэта цудоўна, сведка дружалюбнага размяшчэння Біта, футурыста і Маркса на адной плоскасці і плённых вынікаў гэтай ідэі.У першыя некалькі гадзін пасля абуджэння ён заўсёды вяртаецца да візуалізацыі руху пэўнай пусткі.
У мяне ёсць уласны фільм, мой уласны маніфест, мой уласны дапаможнік, мой уласны фальклор, вытанчаны буклет, які сузіральна і вобразна выказвае ўзлёты і падзенні сумнай фугі ў жыцці.Неабходна «страціць свае ўласныя выпадковыя характарыстыкі», каб паспяхова стаць «дастаткова абстрактным элементам» 2 , каб ён мог пранікнуць у «неабходную дэфармацыю кожнага галоўнага элемента» ў мастацкім матэрыяле.Самае галоўнае - пацікавіцца, што можа зрабіць шум: як абстрактная аксіёма дзіцячага стану, з гэтага моманту мы магічным чынам ператвараем шум у тое, што хочам.Выкарыстоўвайце кнопку для пены на роце, выкарыстоўвайце рагатку з лука, выкарыстоўвайце кулю з пісталета, выкарыстоўвайце ключ, каб запаліць выключальнік запальвання, а затым мы паступова асвоім некаторыя неабходныя гукавыя формы, хуткасці і тэмпературы.
Таму што, па-сапраўднаму футурыстычна, рэчы трэба пакласці на ложак або закапаць жывымі ў зямлю, незалежна ад таго, гэтыя жорсткія сталічныя аркестры нясуць пачуццё, якое, здаецца, ніколі не знікне;тут усё можна і трэба кінуць выклік, і ўся ежа ўжываецца з невялікай колькасцю солі, што робіць межы рэальнага жыцця менш выразнымі.Хоць яны праколваюць скуру з усіх бакоў;мудрагелістая цікаўнасць прымушае нас вяртацца – адкрываць для сябе новыя дэталі мелодыі, новыя эмоцыі, якія спатыкаюцца ў сказах, мы бачым з першага погляду, але яны размяшчаюцца кожны раз.
Канцэптуальныя альбомы - гэта дзіўныя, складаныя «маленькія» (вялікія) рэчы.Гэтая група дасягнула n-га ўзроўню і не пакінула ніводнага канцэптуальнага альбома.Калі мастацкая воля выкарыстоўваецца для эксперыменту, выказвання, удзелу і развіцця, нават альбом на альбоме можа быць завершаны.Тым не менш, маштаб настолькі вялікі, але такі ціхі, але такі гучны, што ён настолькі просты і састарэлы, што гэтага немагчыма дасягнуць.Гэта так складана, а маштаб узаемнага ўплыву далёка ідучы;у эпоху ізаляцыі, тэхналагічнай тыраніі і нястрымнага закону музычнага банкруцтва пасля Brexit чуткі аб яго адзінстве даволі парадаксальныя: кампраміс.
З-за гэтага патэнцыйнага адкрыцця няма паўнавартаснага, канцэптуальнага альбома, быццам нехта выпадкова нешта ўчытаў у свой падтэкст, а потым учытаў у падтэкст.Гэтая сакрэтная канцэпцыя ўсплыла і цудоўным чынам абвясціла, што гэта канцэптуальная канцэпцыя.У працэсе актуальных пытанняў людзі затаілі дыханне і мармыталі сабе пад нос.
Гэта практычны, відавочны канцэптуальны альбом, які мае сэнс ва ўсіх кутках дэманічнага акадэмічнага ландшафту, які пранікае ўніз, гудзе і гудзе.
І ўсё гэта з'явілася ў іх дэбютным альбоме;як шчаслівы апынуцца ў гэтым зацяжным, пякельным, танным спаткальным смуродзе этыкету абаненцкага абслугоўвання, як свавольна, як натхнёна, як далікатна, завершана, гулліва, У палітыцы вельмі важна быць паэтычным, і ў той жа час для зручнасці, лянота і лянота;у іх дастаткова падставаў для прывядзення ў выкананне смяротнага пакарання, бо яны нічога не ведаюць пра тое, чаго можна дамагчыся, калі трапляюць у крайнасці і мелодыі.
Гэта іх дэбют.Больш за тое, як канцэптуальны альбом, яго дэбют быў рызыкоўны.Канцэптуальны альбом знаходзіцца ў эпоху, якая зараз не такая папулярная, але сучасная пост-панк музыка становіцца ўсё больш і больш ап'яняльнай, і гэта, несумненна, важная хваля: «ўздым панк-музыкі»;але калі ёсць альбом, ён уяўляе сабой зламыснае Іх адметнае жаданне;розніца ў гэтым «пад'ёме», напрыклад, выдатны хворы вялікі палец;бакавыя шыпы змагаюцца са значэннем «сцэны 2», як пажыццёвае зняволенне;як цвік у труну;як авангардная п’еса Парадыгма спісу (любімы, класічны, гукавы, унікальны… хто гэта?).Але таксама ганарыцеся тым, што ваш родны горад дае сапраўды сакавітыя карані мультыкультурным і міждысцыплінарным музычным гуртам.Рэнесанс - гэта не што іншае, як пераасэнсаванне рэчаў, пераасэнсаванне тэрміналогіі.
ЛТВ: Так.Таму што хоць ты з Брыстоля, мне здаецца, што ты выходзіш за тыповыя межы, якія часта памылкова называюць панкам ці постпанкам.Вы не толькі далі людзям запісы, але і далі людзям іншы свет.Такім чынам, як вы разглядаеце гэтую канцэпцыю сцэн, не толькі даведаўшыся з уласнага вопыту размяшчэння Брысталя, але ўвогуле, як сабраць групы ў адну тушонку і класіфікаваць іх. З аднаго боку, належаць да чагосьці?Сцэны?
Адказ: Гэта вельмі добрае пытанне.Я прымаю як належнае тое, што характэрным для нашага мінулага вопыту за апошнія некалькі гадоў напісання «The Waste Land» з'яўляецца тое, што такое напружанне адчуваецца ў больш натуральным асяроддзі Брысталя, якое акружае нас. Англія.Рабіце шмат вельмі пазітыўных, эклектычных рэчаў;у электроннай музыцы, у прамысловасці.СКАЛЬПІНГ нашых сяброў моцна адрозніваецца ад іншых аперацый.Аднак існуе напружанне паміж гэтым і супольнасцю, якую ён навязаў.Тое, што мы перажылі, - гэта ў асноўным панк-гурт на панк-ланцугу.Мяркую, мы шмат згадвалі ў нашых артыкулах пра гурты.Такі гурт нам альбо не падабаецца, альбо горшы.Мне падабаецца праяўляць ініцыятыву, але адчуваць сябе іншым.Таму я думаю, што ёсць розныя інтэрпрэтацыі сцэны.Людзі могуць падумаць, што гэта вызначаецца наборам эстэтычных параметраў, ці нейкай кроўнай роднасцю, проста людзі ведаюць адзін аднаго.Нават тое, што яны робяць, можа гучаць не падобна.Апошняе, безумоўна, тое, што мы адчулі ў Брыстолі.Калі мы пачыналі, то панк-гуртоў не ведалі.Мы ведаем добрыя панк-гурты.Як IDLES.Аднак гэта не значыць, што мы там працуем.Што думаеш?
Брус Бардслі (ударныя): Так: з нашага Spotify гэта крыху падобна на роднаснага выканаўцу.Гэта не тое, што мы насамрэч гучым.Я думаю, гэта таму, што мы былі з імі ў пачатку.
LTW: Я думаю, што калі гурты ўкладваюць шмат працы і часу і ўкладваюць шмат энергіі ў тое, каб быць побач з імі, у іх часта трапляюць праблемы, але з-за распрацоўкі і планавання гэтых алгарытмаў гэта заахвочвае людзей да ўваходу дзеля зручнасці .Для канкрэтнай кішэні крыху не хапае прадаваць рамянёў.Вы знойдзеце сябе і дзве неверагодна своеасаблівыя групы «СКАЛЬПІНГ», якія выступаюць, але адначасова трапляюць у гэты пост-панк-гурт.Дзіўна тое, што гэта працуе дзіўным чынам.Вы родам з таго свету.Але ці ведаеце вы яго варыянт?
Б.: Я думаю, што гэта «этап».Я не ведаю.Як толькі вы лепш зразумееце гук, алгарытм можа быць абноўлены.
LTW: Так… Магчыма, калі вы ўвойдзеце ў трэці канцэптуальны альбом, вы можаце стаць нашчадкам Spotify.
З-за WASTELAND LICE сапсаваўся, таму хутка стаў сволачаю.Яны ўдала распусцілі крылы і вылецелі з яркіх авангардных, індастрыяльных і панк-дэкарацый Брысталя.Пад іх кіраўніцтвам, у сваім арсенале, яны спрабуюць заахвоціць людзей паглыбіцца пад паверхню таго, на чым мы спім.Калі экран нарэшце пацямнеў, яго сэнс знік, ахутаны шыпеннем і шыпеннем і пясочніцай, з мільёнам мігценняў унутры.WASTELAND - гэта іх Zang Tumb Tuuum 1984 года, іх голы абед ці Interzone, іх турма Wandsworth, іх Earwig, іх Mémoires, іх малпы або бойні, іх змярканне ідала;аднамерныя людзі перажываюць яго чатырохмерны кашмар.
Калі ў вашай творчай кар'еры надыходзіць момант, каб задаць пытанне, сутыкнуцца з кароткім сінглам і нязмушаным захапленнем прылажэннем Everything App - "Сэнс і мэта альбома?"Вы можаце рабіць практычна ўсё, што заўгодна, што заўгодна, як адказваць.LICE з самага пачатку адчулі неабходнасць прымяніць футурыстычную філасофію выбару шуму ў якасці патрэбнага матэрыялу.Іх асаблівыя тэмы могуць быць сфарміраваны і прыменены да іх хутка развіваюцца жаданняў фармаваць свае ўласныя творы, каб ствараць рэакцыйныя, рэфлексіўныя і рэпрэзентатыўныя творы мастацтва, гэтыя глыбокія скляпенні і прывіды, падобныя на горла » Майстар замкавай сімфоніі, якая адбываецца ў прыродзе , святло, якое свеціць у цемры, ідэальны перавернуты, бутэлька з кіслатой, зробленая прама на англійскай мове Каралевы, трывожны шум у поўнай клінічнай цішыні.
Тое ж, што Russolo;іх ёгу спатрэбілася два гады, каб выканаць гэтую складаную задачу;трэба забіць гісторыю і назіраць, як цела разбураецца ў ванне;неабходная ўмова для новага старту — арыгінальная «шумовая» форма, форма Гэта што паказаць, горад — гэта арыгамі, а канцэпцыя — усё ўцякае ад дзвярэй з іншага боку.Вось і ўсё, няма нічога, што можа быць выкарыстана ў якасці абстрактнага адпаведнага патча, каб выпусціць важны кантэнт і натхніць усе перапоўненыя атамы з альбома.Гітарны малюнак Serata, які змяняе мозг, круціцца на нашых галовах, а потым паступова асядае кожнае з плячэй, нашэптваючы заклён шызафрэніі ў сучасную, знясіленую эпоху.
ЛТВ: Як вы плануеце рэалізаваць гэта на практыцы?Вы жадаеце выканаць усю працу разам ці па частках, ці ёсць канцэпцыя жывога выканання?
С.: Гэта вельмі добрае пытанне, таму што мы заўсёды хочам праводзіць сустрэчы паміж сабой.Не важна, у якой паслядоўнасці гучаць песні, ці трэба рыхтаваць двухэтапнае выступленне.Адзін з іх — поўны эпізод несацыяльнага спектакля, які мы пакажам у чэрвені.Мы ведаем больш, чым проста быць намі 4. Мы ведаем, што нам патрэбна яшчэ пара практычных заняткаў.Нам трэба дакладна вызначыць, што мы хочам ад іх.Астатнія паказы — лістападаўскія.Ці трэба нам разбірацца, ці патрэбная нам пара рук, мікс старых і новых песень, і ці маем мы намер быць людзьмі ва ўсёй эмоцыі альбома?Мы пакажам вам, што вы прывыклі да радыкальнага піку.Мы яшчэ не намецілі гэта на самай справе.
G: Гэта дакладна не толькі мы 4. Мы прынясем нам innarumori.Меншы.І выкарыстоўваць яго такім чынам, што фактычна не выкарыстоўваецца нават у запісах.Я мяркую, што мы навучыліся гуляць у яго лепш, таму што мы запісалі больш спосабаў яго выкарыстання.Яшчэ ёсць некаторыя ідэі для вывучэння.Было б весела правесці доўгі час у адпаведнай рэпетыцыйнай пакоі з Іннаруморы, каб высветліць, як правільна ўключыць яго ў сцэну.Таму што ў нас быў толькі адзін раз, калі мы рэпетавалі перад сустрэчай BBC, у нас быў толькі адзін дзень, запланаваны як тры песні... Чатыры песні.Такім чынам, у нас не хапае часу, каб па-сапраўднаму вывучыць магчымасці інструмента ў жывой сцэне.Я мяркую, што гэта асаблівасць.
LTW: Ці стане гэтая тэма ключавой асаблівасцю?Я прапаную занадта далёка быць пятым удзельнікам, якога я не ведаю?Але ён відавочна існуе, таму мяне гэта вельмі цікавіць.Калі вы выступаеце ўжывую, ці спрабуеце вы інтэрпрэтаваць песню па-іншаму, чым калі вы яе запісвалі?Гэта быццам бы вы расчлянілі і разбілі іх смешным спосабам, ці гэта проста копія гуку, які вы пачулі?
С.: У такім хаатычным аспекце мы маглі б гэтага не рабіць.Але адна рэч, пра якую мы шмат гаварылі на гэтым альбоме, гэта наш інтарэс да мінімалізму.Натхненне, якое мы атрымліваем ад гэтага, даволі расслабленае.Але гэта сур'ёзна.Верны прадстаўнік мінімалізму.
Ёсць і іншыя галасавыя звязкі з гасцявых месцаў, такіх як Katy J Pearson і Goat Girl's Clottie Cream і Holly Hole;чыстыя выбухі, выбухі, пякучыя і рэзкія гукі, напружаныя басавыя грувы і дзіўны псіхалагічны джаз, усё гэта вынаходлівасць Кіта Левена раскідана, захоплена і забіта, а мозг перабудаваны і прадстаўлены тут як функцыянальны нож, размешчаны ў гэтай галаграфічнай, псіхадэлічнай асяроддзя.Гэтая смярдзючая пачвара - праява такога фанатычнага, хуткага і злога галавакружэння і разладу.На дне нараджэння не хапала крэсла.
LICE скралі крэсла, каб выратаваць тых, хто дапамагаў гурту стварыць першапачатковую стылістычную аснову для выпраўлення і падтрымкі альбома: кадраванне - праблема, кадраванне - праблема.Гэта складаная канцэпцыя метаду, каб выклікаць вялікіх людзей у якасці крыніцы ўлады на працягу ўсяго працэсу.І прывыклі назіраць, як ён пераходзіць ад аднаго цела да іншага.Адрэжце брудныя вантробы культурнай агіды, як нажніцамі.Як настаўнікі Бэроўза і Баларда, Вонэгута і Альтусера, Уайперса і Бэна Уолерса лунаюць над сабой.
ЛТВ: Што ў гэтай сітуацыі адбываецца ў першую чаргу?Гэта гэтыя старанна зробленыя джэмы, а потым пачынае развівацца гісторыя, ці хтосьці заходзіць у пакой і прыдумляе нейкую форму апавядання, каб выклікаць іскры?
A: Я думаю, што гэта спроба з першых рук.Гэта наўмыснае намаганне на наратыўных артыкулах.Гэта сюжэтная лінія прозы.Я думаю, што гэта было пазней.Думаю, я напісаў тры песні.У самым пачатку працэсу.Сілус сказаў, што чым далей мы ідзем у працэсе стварэння Wasteland, тым павольней мы ствараем песні.Я неабавязкова думаю, што гэта неканструктыўна, гэта проста пытанне неабходнасці перамяшчэння нашай прасторы і іншых рэчаў.Такім чынам, у нас ёсць ранні музычны фон;«Што гэта гучыць?»І я ведаю, што хачу, каб у яго была сюжэтная лінія і такая вялікая незалежная літаратурная кар'ера.Мяне заўсёды цікавілі персанажы, гісторыі і іншыя звычайныя апавяданні ў іншых формах пісьма, і я выкарыстоўваў іх як такія, таму што, на мой погляд, яны недастаткова выкарыстоўваюцца.У той час канцэпцыі, якія ляжаць у іх аснове, яшчэ не былі цалкам сфармаваныя.Такія рэчы развіліся пазней.Хоць я ведаю, што спадзяюся, што гэта можа стаць канцэптуальным альбомам.Калі мы прасунуліся, гэта стала ясна.Таму так і пішацца пустка.Я думаю, мы лічым, што альбом завяршыў сваю першапачатковую ітэрацыю.Потым мы забілі кучу песень.Сапраўды, усё гэта віньеткі.Ад пачатку да канца.навэла.
G: З крышталізацыяй лірычных элементаў гэта дае нам аснову або структуру, якая можа быць заснавана на месцазнаходжанні Алістэра і на тым, як ён выкарыстоўвае словы, каб паведаміць нам пра завяршэнне або пашырэнне аголенага шкілета завершанай песні.Што будзе развіваць агульную каляровую палітру або музычную тэму.З развіццём яго тэкстаў мы таксама ўдасканальваемся адначасова.
Чыстая, яркая, крывавая жоўць растае іх разам, так што гэта гарачае пачуццё накіраванасці задаволена і напоўнена жыццёвай сілай, і назірайце, як гэта становіцца рэальнасцю.
Спадзяюся перанесці гэтыя аспекты на шум: незлічоная колькасць дзіўных жывых часціц, нават калі яны могуць вызваліць неабмежаваную пачуццёвую асалоду ад правільнага спалучэння шуму, рознай інтэнсіўнасці змешвання і розных хуткасцей нагрэву, гэта таксама важна.Гэты мультыплікацыйны персанаж уяўляе сабой вібрацыйную групу перкусійных інструментаў.Ён інжынер.Ён выкарыстоўвае горад, каб разыходзіцца і развіваць усё, што можна пабудаваць.Як інструмент з бясконцай сілай ствараць шум, ён сутыкаецца з адзіным фанатызмам тэхналогій.Робат-карнавальная вечарына, бледны твар, трывіяльная музычная форма.
Паколькі гэты горад выкаваны, LICE гуляе ў гэтым горадзе ролю каваля.«Шум ад жыцця адразу вернецца ў тое самае жыццё».Гэтак жа, як спіс Русоло, яго шум паказвае розныя рэчы і заўсёды з'яўляецца стабільным дадаткам да нашага жыцця;гэта праблема прыкладання.
Адключэнне - гэта вызваленне.Таму што мары - гэта рынак;гэтая ідэалогія па-ранейшаму застаецца паслядоўнай, эфектыўнай і глыбокай рысай на працягу ўсяго працэсу.Нашы канечнасці больш не скаваныя дзіркай часу, і мы маем магчымасць развіцца ў творчую адзінку, удалечыні ад п'янлівага ілжывага таксічнага арэолу, сучаснага брутальнага гурта ограў.Гэта можна і трэба зрабіць, каб атрымаць мастацкі твор і ўлавіць эмацыйны элемент.
LICE, наш сціплы апавядальнік, наш пусты персанаж, наш даследчык Ніцшэ, глядзіце, калі ласка, фармат альбома;хоць і не такі злы, але такі ж.Гэта так па-чартоўску асвяжае, што амаль прымушае людзей плакаць.


Час публікацыі: 24 лютага 2021 г