Coronavirus, Integration und das Jahr in Podcasts: Kommentarsuche geschlossen, Suche geschlossen

Dieser Artikel wurde zuerst auf Hot Pod veröffentlicht, dem branchenführenden Newsletter über Nick Quah-Podcasts.
Dieser Artikel wurde zuerst auf Hot Pod veröffentlicht, dem branchenführenden Newsletter über Nick Quah-Podcasts.
Jede Zusammenfassung des vergangenen Jahres beginnt und endet mit COVID, auch wenn es sich nur um Podcasts handelt.Wie könnte es angesichts dessen, was passiert ist, nicht sein?
Im Jahr 2020 hat die Lebenserwartung in den Vereinigten Staaten knapp zwei Monate überschritten, und die Bezirke in den Vereinigten Staaten haben damit begonnen, vorläufige Blockademaßnahmen umzusetzen, die die Form der täglichen Aktivitäten stark verändert haben.Der Umfang der Operationen ist geschrumpft, Geschäfte wurden geschlossen, und während sich um uns herum diese riesige und schreckliche Sache abspielt, sind die Menschen sehr verunsichert.Ende März, als die meisten Amerikaner noch nicht wussten, was auf lange Sicht passieren würde, begannen diejenigen, die das Podcast-Geschäft betreiben, mit den möglichen Konsequenzen zu kämpfen.Welche Auswirkungen hat das auf meinen Lebensunterhalt?Wie schlimm wird das werden?
Die Ergebnisse waren etwas schlecht, aber nur für eine Weile.Zu Beginn war die Zahl der gehörten Podcasts deutlich zurückgegangen, da mit dem Verschwinden des Pendelns einer der Hauptkonsumumgebungen für Medien wegfiel.Die durch die landesweite Schließung verursachte wirtschaftliche Unsicherheit hat bei Werbetreibenden zu Korrekturen und Kürzungen der Ausgabenbudgets geführt, was Podcast-Unternehmen in die Lage versetzt, in Vorbereitung zu sein.Gleichzeitig geht die Arbeit weiter: Verlag und Produktionsteam haben ihre Arbeitsweise grundlegend neu organisiert.Es gab einen weitreichenden Wandel hin zu einem grundsätzlichen Remote-Workflow: Der Gastgeber wanderte in seinen Kleiderschrank (hier ist Ira Glass, Anzüge und Socken), Kissen wurden gestapelt und das Personal blieb vor Ort.Einen historisch unwiderstehlichen Kompromiss eingegangen: Natürlich kann die Audioqualität abnehmen, aber es gibt auf jeden Fall wichtigere Überlegungen.Zu diesem Zeitpunkt war nicht klar, wie lange das alles dauern würde.Ich erinnere mich lebhaft an einen Manager, der Ende März zu mir sagte: „Ja, wir haben alle eine Zeit lang im Schrank gelebt, aber ich denke, wir werden in etwa sechs Monaten ins Studio zurückkehren.“Bis heute lächelt die Stimme hinter meinem Kopf immer noch vor Schmerz.
Der Schlag hielt nicht lange an.Bis zum Ende des Sommers gibt es Anzeichen dafür, dass sich die Zuschauerzahl auf mittlerem Niveau stabilisiert hat und wir das Jahr beenden.Manche Menschen hoffen fest darauf, dass die Zuschauerzahl das Niveau vor 2020 übertreffen kann. Ich habe an mehrere Faktoren gedacht, die zu dieser Erholung führen könnten.Einige Gründe lassen sich auf eine grundlegende Veränderung in der Art und Weise zurückführen, wie Hörer Podcasts in ihr Leben integrieren: Die Anzahl der Hörsitzungen auf dem Weg zur und von der Arbeit am Morgen ist zurückgegangen, die Anzahl der Hörsitzungen am Nachmittag ist gestiegen, Und wenn die Leute einen neuen Weg finden, kommen Sie, um Ihren eigenen Tag zu gestalten, und zwar mitten in der Zeitexpansion.Ich vermute, dass auch einige Nebeneffekte des Angebots in Betracht gezogen werden, da immer mehr Prominenten und Talenten die Möglichkeit verwehrt wird, Fernsehsendungen anzusehen oder auf der Bühne aufzutreten, und stattdessen Podcast-Quellen (und andere Veröffentlichungsorte) nutzen, um auf dem Laufenden zu bleiben Die Beziehung zwischen ihnen.Anhänger.Es lohnt sich anzuerkennen, dass es eine dunklere Tatsache gibt: Dies ist die Situation, in der weite Teile des Landes weiterhin überleben, als ob es keine Pandemie gäbe, und für diesen Teil der amerikanischen Bevölkerung gelten die „normalen“ Aspekte vor der Pandemie Das tägliche Leben wiedererkennen – einschließlich des täglichen Pendelns und Laufens im Fitnessstudio.
Ich möchte nicht sagen, dass wir das Podcast-Geschäft bis Ende dieses Jahres „wieder auf Kurs bringen“, denn diese Struktur fühlt sich nicht ganz richtig an.Ich denke, man kann sagen, dass sich das Podcasting-Geschäft als widerstandsfähig erwiesen hat, obwohl die gesamten wirtschaftlichen Auswirkungen des Podcasting-Geschäfts und der Pandemie die Fachkräfte in gleicher Weise weitgehend isolieren.Ja, einige Aspekte der Podcast-Produktion sind für dieses Krisenumfeld besonders geeignet – relativ niedrige Kosten, die Möglichkeit, Remote-Produktion und Remote-Verbindung zu realisieren, Community-Positionierung usw., aber es gibt noch viel zu sagen über die Art und Weise, wie Podcasts ausgestrahlt werden. Aufgrund von beidem ist eine Kultur der Produktion und des Konsums immer noch im glücklicheren Ende des sogenannten „K-förmigen“ Aufschwungs verwurzelt.
Wie auch immer, wir sind in dieser Kolumne so weit gegangen, ohne Spotify zu erwähnen, also fangen wir an.Ich denke, die schwedische Audio-Streaming-Plattform ist im Jahr 2020 angekommen, aber ich habe andere Vorstellungen, wie sie sich in diesem Jahr entwickeln soll.(Wissen Sie, genau wie der Rest von uns.) Das Unternehmen startete im Jahr 2020 und kündigte die Übernahme von The Ringer für einen hohen Preis von 250 Millionen US-Dollar an.Dieser Schritt spiegelt seine Präsenz im Sport, seinen globalen Einfluss und sein Talentmanagement im Studio-Stil wider.​​Der Anspruch der Theorie.Es könnte der Beginn langer, aufeinanderfolgender Schlagzeilen gewesen sein.Eigentlich sollte es das Jahr von Spotify sein, und bei vielen Veranstaltungen in diesem Jahr ging es darum, alles andere im Ökosystem mit Sauerstoff zu durchdringen, während andere versuchten, um das gleiche Rampenlicht zu konkurrieren.Aber die Auswirkungen der Pandemie lenkten ihre Erzählung ab, obwohl das Unternehmen eine Reihe anderer wichtiger Schritte unternahm – sei es der exklusive Joe Rogan-Deal, der Start des Michelle Obama-Podcasts, die Flut von Deals mit Kim Kardashian und Warner Bros. und Warner Bros. DC usw. sowie eine weitere große Akquisition in Form von Megaphonen, alle diese Akquisitionen sind äußerst wichtige Schritte – es gibt immer noch Situationen, in denen das Unternehmen seine Geschichte nicht vollständig erfassen kann, teilweise aufgrund dieser Popularität. Die überwältigende Natur von Die Krankheit ist teilweise auf die Unsicherheit zurückzuführen, die die Epidemie insbesondere für Spotify mit sich bringt und die zwischen Podcast-zentriertem Optimismus und den durch die Epidemie katalysierten gemischten Werbebildern abgewogen werden muss.
Es stellt sich heraus, dass die Komplexität von Spotify die Tür für andere öffnet.Wenn 2019 das Jahr ist, in dem Spotify das Podcasting-Ökosystem grundlegend neu aufbaut, dann wird 2020 das Jahr sein, in dem mehrere seiner Konkurrenten (insbesondere solche mit der gleichen Größe) ihre Anstrengungen verdoppeln werden, um der schwedischen Plattform gerecht zu werden.iHeartMedia drängt weiterhin lautstark und chaotisch voran, vergibt scheinbar endlose Neuverpflichtungen und Auftrittsverträge, nutzt seine große Rundfunkbeziehung, um seinen Sprung in die Moderne voranzutreiben, und bemüht sich insgesamt um eine positive Wende für das Unternehmen., Weil es versucht, die Aufmerksamkeit der Menschen zu erregen, damit sie nicht länger Opfer massiver Entlassungen und Kürzungen auf der Ebene der Radiosender werden.Ein weiterer Rundfunkriese aus der alten Welt, SiriusXM, trat ebenfalls in den Markt ein und gab 320 Millionen US-Dollar für die Übernahme von Stitcher aus, einem überzeugten Unterstützer der Podcast-Branche, um sich für das neue Feld relevant zu machen.Gleichzeitig ist Amazon, das seit langem eine sporadische Beziehung zu Podcasts pflegt, nun bereit, sich wieder anzuschließen.Der tatsächliche erwartete Weg des Unternehmens nach vorne ist jedoch immer noch unklar, da der Technologieriese Bezos seine beiden verbundenen Abteilungen, Audible und Amazon Music, offenbar dazu bringt, auf jeweils eigene widersprüchliche Weise voranzukommen, auch wenn die Leute denken, dass die Übernahme von Wonderery teuer ist.Auch die letzte Meile ist in Arbeit.
Sie könnten diese Verschwörungen auf der Ebene des Big Podcasting lesen, was ein Ausdruck der weiteren Integration in der Branche ist.Bei der Integration geht es vor allem um die Kontrolle der Macht und die Umsatzförderung. Wenn jeder dieser Teilnehmer seine erwartete Position im Podcast-Ökosystem erreicht, sprechen wir von einer Situation, in der die überwiegende Mehrheit der Aktivitäten und Einnahmen möglicherweise über eines dieser Unternehmen abgewickelt wird mindestens einmal.Es gibt auch ein mögliches Kausalitätsdiagramm.Die Auswirkungen der Pandemie haben direkt zur Schwere dieser kombinierten Ergebnisse geführt.Ich bevorzuge diese Art der Lektüre, wenn nicht direkt („Die Pandemie hat mein Endergebnis ernsthaft geschädigt, die Zeit, mit Unternehmensteilnehmer X zusammenzuarbeiten oder zu verkaufen“), dann indirekt („Ich mache mir Sorgen über die Unsicherheit der Pandemie, mit Corporate.“ „Spieler X kooperiert oder verkauft an das Unternehmen“).
Schnelle Seitenleiste.Obwohl ich in diesem Jahr durchaus mit weiteren Akquisitionen gerechnet hatte, selbst wenn es keine Pandemie gäbe, hätte ich nicht damit gerechnet, dass die New York Times ein so aktiver Käufer auf dem Audiomarkt werden würde.Die Times hat noch nie an einem Ort gearbeitet, an dem es keine besonderen Anforderungen gab.In diesem Jahr wurden zwei Audiounternehmen übernommen: Audm, ein Dienst, der Langformatfunktionen an das Audioerlebnis anpasst, und, was noch abscheulicher ist, Serial Productions.Im Nachhinein ist „The Times“ möglicherweise der am besten geeignete Ort für Snyder, Koenig & Co., es ist ein einzigartiger Hauptmedienplayer, der in der Lage ist, dem Team Arrangements, Ansehen und Geld (natürlich) zu verschaffen, wobei sein Höhepunkt fällig ist das Ökosystem.Der Einstieg in die Serienproduktionen von Spotify oder iHeartMedia ist einfach unglaublich und fühlt sich auf traurige Weise traurig an.
Auf jeden Fall haben wir mit der Neuerfindung des Big Podcasting selbst im vergangenen Jahr auch etwas gesehen, das als angemessener Ausgleich dienen kann: den Beginn der organisierten Audioarbeit.Obwohl Gewerkschaften schon immer ein Faktor für die Beschäftigten im öffentlich-rechtlichen Rundfunk (und in Hollywood) waren, werden bis zum Jahr 2020 Audio-Beschäftigte bei digitalen Medienunternehmen die Gewerkschaft wirklich dazu drängen, sie als kreative Arbeitskräfte zu betrachten, die es wert sind, von erstklassigen Gewerkschaften anerkannt zu werden.Unter der Führung der WGA East hat dieser Vorstoß immer mehr an Bedeutung gewonnen, und die Organisationsallianz, bestehend aus drei Audioabteilungen von Spotify, hat derzeit große Aufmerksamkeit auf sich gezogen.Parallel zu dieser Arbeitskraft gab es den ganzen Sommer über eine plötzliche und wichtige Diskussion über den Besitz von geistigem Eigentum und darüber, wie viele Urheber es in dieser neuen Podcast-Wirtschaft geben sollte.Vielfalt und die Perspektiven der Farbschöpfer sind die zentralen Dimensionen des Diskurses, und seine Bedeutung wurde in gewissem Maße durch die im Sommer ausgelöste Rassengerechtigkeitsbewegung beeinflusst, und die Epidemie hat die Gefahren des Arbeiterdaseins in vielerlei Hinsicht deutlich gemacht- Es ist nicht nur ein kreativer Arbeiter, und es ist eine Arbeiterperiode – das amerikanische Arbeitssystem kümmert sich nicht gut um die Mitarbeiter.
Wenn man bedenkt, dass wir gerade erst begonnen haben, unter die Erde zu kriechen, war die ganze Hölle in den letzten zwölf Monaten sehr beschäftigt, vielleicht ein bisschen seltsam.Die letzten 1.500 Wörter decken nur einige ausgewählte Themen des Jahres ab, und es gibt so viele Themen: Wir können weiterhin auf die wachsende Beziehung zwischen Hollywood und Podcasting und auf Apples faszinierende neue Position im Universum (und in der Geschichte) zurückblicken.Der Abgang von Steve Wilson), der Aufstieg des rechten Podcastings und seine Bewertung der Beziehung zwischen Podcasting und Rundfunk.Aber hey, wir haben nur so viel Platz, Sie sollten immer auf die Archive zugreifen.
Das Letzte, was ich jedoch belassen möchte, ist, dass es sowohl klischeehaft als auch völlig korrekt ist.In den letzten zwei Jahren gab es mehrere Vorfälle, die mich laut sagen ließen: „Das ist das Ende dieser Ära.“Ich war gezwungen zu sagen, dass jeder neue Vorfall zeigt, dass jede Abzweigung, die ich in diesem Bereich mache, nicht korrekt ist, und ich bin mir bis heute nicht sicher, welches Ereignis zu diesem Zeichen werden wird.Doch egal, was passiert, im Nachhinein scheint es sich tatsächlich um einen Haken zu handeln.Im vergangenen Jahr war der Zusammenhang zwischen dem Coronavirus und der Fusion sowie der Wandel im Verhältnis zwischen Kapital und Kreativschaffenden tatsächlich ein Wendepunkt.Im Ernst, dieses Mal meine ich es ernst.
Dieses Jahr ist mir noch frisch in Erinnerung.An bestimmte Ereignisse kann ich mich vollständig und deutlich erinnern, etwa an mein persönliches Gespräch mit jemandem Anfang März darüber, ob er an diesem Wochenende weiterhin ins Ausland fliegen soll, um an Pressekonferenzen teilzunehmen, aber auch dieses Mal fällt es mir schwer, mich daran zu erinnern letzte Woche.Ich habe Artikel für diesen Newsletter geschrieben.Alles in allem scheint diese Saison der Jahresrückblicke schwieriger zu sein als sonst, denn trotz all dem Zuhören und Schreiben, das ich noch vor ein paar Wochen gemacht habe, hatte ich das Gefühl, dass dies etwas war, was jemand anderes tat.
In einem anderen Sinne bietet dieses Gefühl der Trennung jedoch eine nützliche, gleichgültige Perspektive, aus der ich meinen Podcast-Bericht dieses Jahr ansehen kann.Zu diesem Zweck habe ich die letzte Woche damit verbracht, mein Profil auf Hot Pod zu lesen und dabei die Themen zu bemerken, die mich zu verschiedenen Zeiten beschäftigten.Dies ist eine sehr aufschlussreiche Übung, die es mir ermöglicht, das vorzubringen, was meiner Meinung nach meine wichtigste Überlegung in diesem Jahr ist: dass Unabhängigkeit meiner Meinung nach wieder attraktiv geworden ist, selbst für Podcasts, die ein großes Publikum haben und für das Netzwerk oder die Plattform wertvoll sind.Sagen,
Um zu erklären, was ich meine, möchte ich einen bestimmten Satz wiederholen, den ich in der Anfang des Jahres veröffentlichten Vorschau für 2020 geschrieben habe: „Unabhängige Podcasts stehen möglicherweise vor turbulenten Zeiten.“Angesichts des Coronavirus werden viele Prognosen, die wir in dieser Kolumne gemacht haben, nicht besonders gut überdauern – insbesondere denke ich über meine Prognosen darüber nach, wie physische Räume wie Studios oder Co-Working-Spaces zu besseren Einnahmequellen werden –, aber ich unterstütze die Idee von unabhängigen Podcasts.Tatsächlich haben alle Fusionen und Übernahmen, die wir in den letzten zwölf Monaten erlebt haben, bei vielen unabhängigen Unternehmen besondere Ängste und Unsicherheit hervorgerufen, insbesondere bei den Unternehmen, die im vergangenen Jahr auf einen Besitzerwechsel oder eine Richtungsänderung angewiesen waren.Das Unternehmen, das die Website monetarisiert hat.
Allerdings haben mich einige Reaktionen auf diese turbulenten Zeiten überrascht.Wenn Podcasting in die unbekannten Gewässer des neuen Zeitalters vordringt, hat man in vielerlei Hinsicht das Gefühl, in die Vergangenheit zurückzukehren: in die Tatsache, dass bestimmte mittlere oder große Sendungen online beantwortet werden oder Plattformen sich wieder aktiv für die Unabhängigkeit entscheiden.Kontakt.In den Jahren nach der Wiederwahl liegt das Erfolgsgeheimnis einer hochgelobten Aufführung gewissermaßen darin, einen dauerhaften Aufenthaltsort oder Unterstützer dafür zu finden.Vielleicht ist es ein Podcast-Netzwerk oder ein öffentlicher Radiosender, der die täglichen Risiken des Urhebers monetarisiert und reduziert, im Gegenzug für Einnahmen und/oder eine Reduzierung des geistigen Eigentums.
Meiner Meinung nach ist das Verlangen alles andere als linear.Viele Auftritte sind immer noch auf der Suche und profitieren davon, dass dies ein guter Partner ist.Ich habe nicht mehr das Gefühl, dass es das einzige Endspiel auf der Karte ist.Denn es wird immer deutlicher, dass die enormen Vorteile dieser Partnerschaft auch Nachteile sind.Jetzt ist der Kompromiss transparenter – ich denke, das ist eine gute Sache.Lassen Sie uns hier keine Ergebnisse romantisieren.
Bei aller Hilfe des Werbeverkaufs können Netzwerkpartner auch plötzlich Inhalte wie Panoply (jetzt Spotifys Megaphone genannt) loswerden.Oder sie könnten wie KCRW diesen Sommer plötzlich die Größe ihrer Podcast-Listen verkleinern (und Shows wie Here Be Monsters wieder alleine um die Welt reisen lassen).Dies löste Anfang des Jahres auch eine Kontroverse um die Inhaberschaft geistiger Eigentumsrechte aus.Es scheint, als gäbe es mittlerweile ein besseres Verständnis für die Kosten und Vorteile einer Beteiligung an großen Verlagen.
Bereits von 2014 bis 2015 gab es eine kleine Anzahl kollektiver Aktivitäten und unabhängiger Netzwerke, die unabhängige Auftritte rund um gemeinsame Ziele und gemeinsame Ressourcen zusammenbrachten: Heard, APM's Infinite Guest, Radiotopia usw. Seitdem haben einige davon aufgehört existieren, während andere in diesem Jahr unter ihrem Ruf gelitten haben, aber in letzter Zeit sind andere Beispiele aufgetaucht und haben begonnen zu florieren: Multitude in New York City, Hub & Spoke in Boston, The Big in Glasgow Light.Alle diese Unternehmen setzen auf kollaborative Unabhängigkeit, und bisher scheinen die Wetten aufzugehen.
Im vergangenen Jahr gab es weitere Datenpunkte, die mich zum Nachdenken brachten.Helen Zaltzman (Helen Zaltzman) verließ Radiotopia, um zu einem neuen Modell auf Basis von Patreon zu wechseln, anstatt nach PRX-Partnerschaften mit anderen Podcast-Herausgebern zu suchen.Nach der Auflösung seiner Vereinbarung mit KCRW kehrte Jeff Entman zum oben genannten Community-Radio-Modus zurück.Tatsächlich hat Rose Eveleth dieses Jahr seinen hochgelobten unabhängigen Podcast Flash Forward auf das Internet ausgeweitet und zwei neue Sendungen zu diesem Thema hinzugefügt.Dann ist da noch das Hollywood Manual, ein langjähriges „Werwolf“-Programm, das sich ebenfalls dafür entschieden hat, seine riesigen Archive auf der Grundlage der Unabhängigkeit von Patreon aufzubauen, die offenbar nach der Übernahme von Stitcher durch SiriusXM erfolgte.
Wenn in Podcasts mehr Geld gewaschen wird als je zuvor, könnten externe Beobachter denken, dass die Jagd nach Geld das einzige Spiel in der Stadt sei.Aber wie immer wird das Geld mit zunehmendem Grad der Internalisierung an Bedingungen geknüpft sein.Es kann die Form eines Download-Ziels annehmen, es kann eine kreative Einschränkung sein oder einfach nur den tatsächlichen Vorteil einschränken.Ob durch die jüngste Partnerschaft von Acast mit Patreon oder durch das Podcast-Hosting Beta von Substack: Geld und Zinsen werden verwendet, um bessere technische Lösungen zu entwickeln, um von unabhängigen Währungen zu profitieren.
Unabhängigkeit (oder Unabhängigkeit zu bleiben) ist keine leichte Entscheidung, und es ist wahrscheinlich, dass einige oder alle der von mir genannten Beispiele in Zukunft irgendwann intern umziehen, Investitionen tätigen oder ihre Modelle auf andere Weise ändern.Ich werde Anfang 2021 mit der Arbeit an den Ferien des Hot Pod-Schreibens beginnen. Gleichzeitig werde ich auch an anderen Schreibprojekten arbeiten, und ich bin sehr gespannt darauf, dass dies alles passieren wird, wenn ich nicht mehr jedes Entwicklungsprojekt sorgfältig prüfe Sei für mich, wie es jede Woche aussieht, ist so nah.Aber wenn ich jetzt, Ende 2020, auf dieses Jahr zurückblicke, hat mich am meisten überrascht, dass ich gesehen habe, dass die Macher sich dafür hätten entscheiden können, es in die Ära des Unternehmens zu bringen, das heute das Zentrum des Podcastings ist, aber nicht .
In der morgigen Sendung „Servant of the Pod“ war Morra Aarons-Mele diese Woche in der Sendung, um über ihren Interview-Podcast „The Anxious Achiever“ der Harvard Business Review zu sprechen.
Es gibt in letzter Zeit viele gute Worte über die moderne Natur der Arbeit, auch wenn man wirklich liebt, was man tut.Ich habe die Unternehmerkultur schon lange immer als hasserfüllt empfunden, und das Schmerzliche ist, dass die Sensibilität ihrer Geschäftsbrüder in ihrer Entmenschlichung sehr ärgerlich ist.Aber erst in den letzten Monaten habe ich begonnen, mein Denken dazu zu nutzen, die entfremdete Natur der modernen Arbeit in die Realität der amerikanischen Politik einzubetten, und diese Realität hat Ihre Arbeit als Mittel zur Trennung von Menschen nicht besonders gefördert.Dies ist eine Offenbarung, die mich dazu bringt, Geschäftsbrüder noch mehr zu hassen.
Auf jeden Fall gefällt mir Aarons-Meles „Anxious Achievers“ vor diesem Hintergrund sehr gut, vor allem weil er einen Dialog über die Unternehmenskultur eröffnet, die den Bedürfnissen der psychischen Gesundheit umfassender gerecht werden soll.
Sie finden verschiedene Pod Servants auf Apple Podcast, Spotify oder verschiedenen Podcast-Anwendungen von Drittanbietern, die mit dem Open-Publishing-Ökosystem verknüpft sind.Es wird auch empfohlen, die Desktop-Überwachung zu verwenden.Teilen, einen Kommentar hinterlassen und so weiter.Apropos Pod's Servant … wir werden bis Ende dieses Jahres weiterhin jeden Mittwoch neue Episoden veröffentlichen, achten Sie also bitte genau auf den Feed.
Darüber hinaus möchte ich nur sagen: Ich bin sehr stolz auf diese Leistung!Vielen Dank an die Mitarbeiter von Rococo Punch – alle äußerst ruhig und talentiert –, dass sie mit mir an diesem Projekt teilgenommen haben. Ich bin aufrichtig der Meinung, dass dies eine der besten Arbeiten ist, die ich je gemacht habe.Wenn Sie es noch nicht ausprobiert haben, denken Sie bitte darüber nach, es sich anzuhören.Oh, und die gesamte Sammlung meiner besten Podcasts des Jahres 2020 ist jetzt erhältlich.Finden Sie es auf der Bald ul.
In der Kolumne zum Jahresende war eine der letzten Veranstaltungen, an denen ich persönlich teilgenommen habe, der Hot Pod Summit Anfang März, der alle gesperrt war.In der Hauptlobby eines Hotels in Brooklyn drängten sich etwa 200 Menschen und ich – sie fragten uns höflich, ob wir uns die Hand geben oder die Ellbogen beugen sollten – und dachten darüber nach, wie das historisch verstreute Podcast-Ökosystem auf seine eigene Entwicklung reagieren sollte, und zwar in der Realität Zeit Eine plötzliche Geldspritze.
Am selben Tag wurde ein Symposium über Spotify und Sony Music Entertainment eröffnet.Diese beiden Unternehmen sind nicht nur aktive Investoren im Podcasting, sondern haben sich auch in der Musikbranche einen Namen gemacht und Gewinne erzielt.Ich moderierte eine Podiumsdiskussion über die neue Podcasting-Strategie von Sony und fragte auf der Bühne den Vizepräsidenten für Podcast-Marketing des Unternehmens, ob die parallelen Aktionen von Spotify zumindest in gewisser Weise Sonys Podcasting-Ambitionen inspiriert hätten.
Sie sagte: „Die gleichen Akteure, die begonnen haben, Podcasting-Ideen zu integrieren, gehören auch zu den größten Playern in der Musikbranche, was uns zweifellos dazu bewogen hat, eine Podcasting-Abteilung einzurichten.“„Wir kennen diese Spieler und wissen, wie man mit ihnen zusammenarbeitet.Das ist es, was wir auf den Tisch bringen können.Leistung."
Wie ich kurz darauf sagte, klang dies wie ein diplomatischer Ansatz, der darauf hindeutet, dass das Engagement von Sony Music im Podcasting eine direkte Konkurrenzreaktion auf Spotify war.Rückblickend hat mir dieses Gespräch geholfen, den Rest des Jahres 2020 zu verstehen. Meiner Meinung nach drehten sich die wichtigsten Geschichten über Musik und Podcasting im vergangenen Jahr nicht nur um die Inhalte selbst, sondern auch um die immer engere Interaktion zwischen Content-Technologien und die Art und Weise, wie Plattformen die Inhalte bestimmen Content-Agenda für den Rest der Zeit in der Podcast-Branche – genau wie schon seit Jahren. Das Streben nach Musik ist dasselbe.
Schauen wir uns als Hauptbeispiel Spotifys UX an.Wir können sehen, dass das Unternehmen beabsichtigt, Podcasts über Musik zu legen, um ein neues hybrides, personalisiertes Hör- und Empfehlungserlebnis zu schaffen, um mit der terrestrischen Ausstrahlung zu konkurrieren und gleichzeitig Abonnenten für den Dienst zu begeistern.Es gibt einige neue Playlist-Marken wie Daily Wellness, Daily Drive, Daily Sports und The Up Up, die personalisierte Musik und eine Reihe ausgewählter Podcast-Ausschnitte kombinieren, die zu bestimmten Themen passen (z. B. Meditation, Sport, aktuelle Ereignisse).Wie ich bereits Anfang des Jahres für Hot Pod sagte, fördern diese gemischten Musik-/Podcast-Playlists wiederum die Erstellung von „Microcasts“ oder kürzeren Podcast-Episoden, die leichter zu verdauen sind und sich besser für überfüllte Playlists eignen.Spielen Sie und lassen Sie die Zuhörer zuhören.Bevor Sie der gesamten Show mehr Zeit widmen, probieren Sie eine bestimmte Handlung aus, genau wie ein Musikfan, der sich einen einzelnen Song anhört, bevor er sich in ein ganzes Album stürzt.
Kürzlich hat Spotify im Oktober 2020 ein neues natives Format eingeführt. Durch die direkte Integration mit Anchor können Podcaster ganz legal komplette Musiktitel zu ihren Programmen hinzufügen und dabei Lizenzgebühren an Musikrechteinhaber zahlen.Im ersten Jahr schien dies eine positive Entwicklung zu sein, da bei der Rationalisierung des Musiklizenzierungsprozesses für Podcasts relativ geringe Fortschritte zu verzeichnen waren und weiterhin Raubkopien von Musikprogrammen auf Streaming-Diensten wie Clockwork auftauchten.
Aber das ist alles andere als perfekt.Darüber hinaus verdeutlicht dies tatsächlich die Art des Einflusses von Spotify auf die gesamte Podcast-Branche, da es das geschlossene Ökosystem des Unternehmens im Laufe der Zeit stärkt (Sendungen mit kompletten Musiktiteln, die auf Anchor abgespielt werden, können nur auf Spotify hochgeladen werden).Dank bisher fast 1 Milliarde US-Dollar an Übernahmen verfügt Spotify heute über direkte Anteile an fast jedem Teil der Wertschöpfungskette der Podcast-Branche, von Inhalten (Gimlet, Ringer, Parcast) bis hin zu Vertrieb (Ankerung) und Monetarisierung (Datoutie).
Dies hat offensichtlich andere Technologieunternehmen wie Apple und Amazon abgeschreckt, die offenbar in einem Wettlauf darum kämpfen, aufzuholen und ihre Podcasting-Strategien zu integrieren.Aufgrund von Problemen mit der Startmethode haben Amazon Music und Audible im September Podcast zu ihrem Dienst hinzugefügt und verfügen nun über exklusive Content-Verträge mit Prominenten wie DJ Khaled und Common.Ebenso denke ich, dass der größte Trend beim Amazon-Podcasting im Jahr 2021 nicht nur der Inhalt ist, sondern auch die Art und Weise, wie Amazon Podcasting in sein riesiges Technologie-Ökosystem, insbesondere intelligente Lautsprecher, integrieren wird.Im kommenden Jahr könnte die Grenze zwischen „Podcast-Strategie“ und „Sprachstrategie“ weiter verschwimmen.
Gleichzeitig widmen traditionelle Content-Eigentümer und -Partner der Entwicklung dieser Musikdienste große Aufmerksamkeit, erkennen die potenziellen Konsummöglichkeiten und starten eine Vielzahl von Musik-Podcast-Programmen.Aus Sicht der Plattenfirma produziert Sony Music derzeit mehr als 100 Original-Podcast-Programme, wie zum Beispiel „My 90s Playlist“, während Universal Music Group und Wondery ihr erstes gemeinsames Podcast-Programm „Jack: The Rise of the Voice of New“ starteten Jack.Einige terrestrische Radiosender haben auch neue musikbezogene Podcasts gestartet, beispielsweise Sound Speed ​​​​von iHeartRadio und Louder Than A Riot von NPR.Andernorts haben Künstler wie Sylvan Esso und Pharrell Williams ihre eigenen unabhängigen Podcasting-Projekte gestartet, um für ihre eigenen Marken und/oder Ersatzkataloge zu werben, und die Adaptionsvereinbarung von Song Exploder mit Netflix könnte in Zukunft mehr für Musik-Podcasts bieten. Multimedia-Adaption ebnet den Weg.
Was bedeutet das für die Zukunft von Podcasting und Audio insgesamt?Anders als andere argumentieren, denke ich, dass Podcasting die Entwicklung der Musikindustrie nicht gefährden wird.Ich habe in der vorherigen Diskussion oben darauf hingewiesen, dass Spotify sich eine Zukunft vorstellt, in der Musik und Podcasts nebeneinander existieren, und sie dazu bringt, neue dynamische Formen der Kultur und Möglichkeiten der Teilhabe zu entdecken.Allerdings scheint die Musikindustrie im breiteren Geschäftsentwicklungsfokus von Spotify zu einem nachträglichen Aspekt geworden zu sein.In einem aktuellen Interview mit Recode machte Lydia Polgreen, Head of Content bei Gimlet, deutlich, dass das Ziel von Spotify darin besteht, „Menschen dazu zu bringen, die Gewohnheit zu entwickeln, Musik auf Spotify statt auf Musik zu hören.“
Da die Einnahmen aus Audio-Streaming-Abonnements weltweit weiter wachsen, werden Podcasts nur noch einen Platz in plattformübergreifenden Schachspielen einnehmen, die um Nutzer konkurrieren und Nutzer halten.In diesem Fall können wir davon ausgehen, dass Podcast-Produzenten mit vielen der gleichen Probleme bei Streaming-Diensten konfrontiert werden, mit denen Musikkünstler zuvor konfrontiert waren.Das altmodische Modell von Spotify besteht beispielsweise darin, millionenschwere Content-Verträge mit Prominenten abzuschließen, und das Streben des Unternehmens nach Abonnentenwachstum und algorithmischer Personalisierung einzelner Hörer ist grausam.Im letzteren Fall gibt die Plattform nicht nur den Kontext vor, sondern steht auch bei der Hörerbindung an erster Stelle.Wie Liz Pelly kürzlich für The Baffler schrieb: „Playlists dienen dazu, Spotify-Produkte für treue Fans zu erstellen und zu regulieren, nicht für Künstler oder Podcasts.“Joe Budden gab bekannt, dass sein Podcast nicht mehr Spotify ist. Wenn es um exklusive Produkte geht, herrscht eine ähnliche Ansicht: „Spotify hat sich nie um diesen Podcast gekümmert, und … Spotify kümmert sich nur um unseren Beitrag zur Plattform.“
Zu guter Letzt geht es um Rechte und Kontrolle.Als die Moderatoren von BuzzFeeds „Another Round“ und Gimlets „The Nod“ (Letzteres wurde kürzlich eingestellt) im Juni bekannt gaben, dass ihnen die von ihnen moderierten Aufführungen nicht gehörten, konnte ich nicht anders, als zu denken, dass diese Deals etwas mit traditionellen Großserien zu tun hatten Plattenfirmen.Umgang mit Musikern.
Die große Frage, die sich viele Menschen stellen, scheint zu sein: Öffentliche Unternehmen wie Spotify können tatsächlich traditionelle Hollywood-Methoden für die Original-Podcast-Entwicklung nutzen und 1 Milliarde US-Dollar ausgeben, um eine geschlossene, vollständig kontrollierte und vertikale Podcast-Verbreitung auf derselben Plattform aufzubauen.Ökosystem?Erhebt es den Anspruch, die nächste Generation unabhängiger Schöpfer zu stärken?