Cet article a été publié pour la première fois sur Hot Pod, la newsletter leader du secteur sur les podcasts Nick Quah.
Cet article a été publié pour la première fois sur Hot Pod, la newsletter leader du secteur sur les podcasts Nick Quah.
Tout résumé de l’année écoulée commencera et se terminera avec le COVID, même s’il ne s’agit que de podcasts.Compte tenu de ce qui s’est passé, comment cela pourrait-il ne pas être le cas ?
En 2020, l'espérance de vie aux États-Unis vient de dépasser deux mois et les comtés des États-Unis ont commencé à mettre en œuvre des mesures préliminaires de blocus, qui ont considérablement modifié la forme des activités quotidiennes.L’ampleur des opérations a diminué, les entreprises ont fermé leurs portes et, à mesure que cette chose énorme et terrifiante se déroule autour de nous, beaucoup d’incertitude s’est installée dans la population.Fin mars, alors que la plupart des Américains ne savaient toujours pas ce qui se passerait à long terme, ceux qui dirigent le secteur des podcasts ont commencé à se débattre avec les conséquences potentielles.Quel effet cela a-t-il sur mes moyens de subsistance ?À quel point cela va-t-il empirer ?
Les résultats furent un peu mauvais, mais seulement pour un temps.Au début, le nombre de podcasts écoutés a connu une baisse significative, car la disparition des déplacements domicile-travail a éliminé l'un des principaux environnements de consommation des médias.L'incertitude économique provoquée par la fermeture à l'échelle nationale a conduit à des révisions et à une réduction des budgets de dépenses des annonceurs, ce qui permet aux sociétés de podcast d'être en préparation.En parallèle, le travail continue : l'éditeur et l'équipe de production ont fondamentalement réorganisé leur façon de travailler.Il y a eu un changement de grande envergure, passant à un flux de travail essentiellement à distance : l'hôte a migré vers son placard (ici Ira Glass, costumes et chaussettes), les oreillers ont été empilés et le personnel est resté sur place.Nous avons fait un compromis historiquement irrésistible : bien sûr, la qualité audio peut diminuer, mais dans tous les cas, il y a des considérations plus importantes.À l’époque, on ne savait pas combien de temps tout cela allait durer.Je me souviens très bien d’un cadre qui m’a dit fin mars : « Oui, nous avons tous vécu dans le placard pendant un moment, mais je pense que nous retournerons au studio dans environ six mois. »Jusqu'à aujourd'hui, la voix derrière ma tête sourit toujours de douleur.
Le coup n'a pas duré longtemps.À la fin de l’été, certains signes montrent que le public intermédiaire s’est stabilisé et nous terminons l’année.Certains espèrent pleinement que l’audience pourra dépasser le niveau d’avant 2020. J’ai pensé à plusieurs facteurs qui pourraient provoquer cette reprise.Certaines raisons peuvent être attribuées à un changement fondamental dans la manière dont les auditeurs intègrent les podcasts dans leur vie : le nombre de séances d'écoute sur le trajet pour aller et revenir du travail le matin a diminué, le nombre de séances d'écoute a augmenté l'après-midi, et à mesure que les gens trouvent une nouvelle façon, venez organiser votre propre journée, et quelque chose au milieu de l'expansion du temps.Je soupçonne que certains effets secondaires sur l'offre seront également pris en compte, car de plus en plus de célébrités et de talents se voient refuser la possibilité de regarder des émissions de télévision ou de se produire sur scène, et utilisent plutôt des sources de podcasts (et d'autres espaces de publication) pour les maintenir en phase avec La relation entre eux.Suiveurs.Il convient de reconnaître qu’il existe un fait plus sombre : c’est la situation dans laquelle de vastes zones du pays continuent de survivre, comme s’il n’y avait pas de pandémie, et pour cette partie de la population américaine, les aspects « normaux » d’avant la pandémie sont reréaliser la vie quotidienne, y compris les déplacements quotidiens et la course à la salle de sport.
Je ne veux pas dire que nous allons « remettre le secteur des podcasts sur les rails » jusqu'à la fin de cette année, car cette structure ne me semble pas tout à fait correcte.Je pense que l’on peut dire que le secteur du podcasting s’est avéré résilient, malgré le fait que le plein impact économique du secteur du podcasting et de la pandémie isole largement les professionnels de la même manière.Oui, certains aspects de la production de podcasts sont particulièrement adaptés à cet environnement de crise : coût relativement faible, possibilité de réaliser une production et une connexion à distance, positionnement communautaire, etc., mais il y a encore beaucoup à dire sur la manière dont les podcasts sont diffusés, La culture de la production et de la consommation reste ancrée dans la fin la plus heureuse de la reprise dite « en forme de K ».
Quoi qu'il en soit, nous sommes allés jusqu'ici dans cette chronique sans mentionner Spotify, alors commençons.Je pense que la plateforme suédoise de streaming audio est entrée dans 2020, mais j’ai des idées différentes sur la manière dont elle devrait se développer cette année.(Vous savez, tout comme le reste d'entre nous.) La société a débuté en 2020 et a annoncé l'acquisition de The Ringer pour un prix élevé de 250 millions de dollars.Cette décision reflète sa présence dans le sport, son influence mondiale et sa gestion des talents de type studio.L'ambition de la théorie.Cela aurait pu être le début de longs titres consécutifs.C'était censé être l'année de Spotify, et de nombreux événements de cette année concernaient l'oxygène qui s'infiltrait dans tout le reste de l'écosystème, tandis que d'autres essayaient de rivaliser pour le même coup de projecteur.Mais l'impact de la pandémie a perturbé son discours, même si la société a pris une série d'autres mesures majeures, qu'il s'agisse de l'accord exclusif avec Joe Rogan, du lancement du podcast de Michelle Obama, du torrent d'accords avec Kim Kardashian et Warner Bros. et Warner Bros. DC, etc., ainsi qu'une autre acquisition majeure sous forme de mégaphones, toutes ces acquisitions sont des mouvements extrêmement importants - il existe encore des situations où l'entreprise ne peut pas pleinement comprendre son histoire, en partie à cause de cette popularité. la maladie est en partie due à l’incertitude que l’épidémie apporte particulièrement à Spotify, qui doit être équilibrée entre l’optimisme centré sur les podcasts et les images publicitaires mitigées catalysées par l’épidémie.
Il s’avère que la complexité de Spotify ouvre la porte à d’autres.Si 2019 est l'année où Spotify reconstruira fondamentalement l'écosystème du podcasting, alors 2020 sera l'année où plusieurs de ses concurrents (notamment ceux de taille équivalente) redoubleront d'efforts pour rivaliser avec la plateforme suédoise.iHeartMedia continue d'avancer bruyamment et de manière désordonnée, en signant des contrats de performance et de nouveaux talents apparemment sans fin, en utilisant son énorme relation de diffusion pour promouvoir son saut vers la modernité et ses efforts globaux pour apporter un redressement positif à l'entreprise., Parce qu'il essaie d'attirer l'attention des gens afin qu'ils ne soient plus soumis à de profonds licenciements et à des réductions au niveau des stations de radio.SiriusXM, un autre géant de la radiodiffusion de l'ancien monde, est également entré sur le marché et a dépensé 320 millions de dollars pour acquérir Stitcher, un fervent partisan de l'industrie du podcast, afin de s'efforcer d'être pertinent dans ce nouveau domaine.Dans le même temps, Amazon, qui entretient depuis longtemps une relation intermittente avec les podcasts, est désormais prêt à s'y joindre à nouveau.Cependant, la voie à suivre réelle attendue par l'entreprise n'est toujours pas claire, car le géant de la technologie Bezos semble amener ses deux départements liés, Audible et Amazon Music, à avancer de manière contradictoire, même si les gens pensent que l'acquisition de Wonderery coûte cher.Le dernier kilomètre est également en cours.
Vous pourriez lire ces conspirations au niveau du Big Podcasting, qui est l’expression d’une intégration plus poussée dans l’industrie.L'intégration consiste principalement à contrôler le pouvoir et à promouvoir les revenus, et si chacun de ces participants atteint la position attendue dans l'écosystème du podcast, nous parlons d'une situation dans laquelle la grande majorité des activités et des revenus pourraient finir par passer par l'une de ces sociétés. au moins une fois.Il existe également un diagramme de causalité possible.L’impact de la pandémie a directement conduit à la gravité de ces résultats combinés.Je préfère ce type de lecture, sinon directement (« La pandémie a sérieusement endommagé mes résultats financiers, le temps de coopérer ou de vendre avec l'entreprise participante X »), puis indirectement (« Je m'inquiète de l'incertitude de la pandémie, avec l'entreprise participante X »). Le joueur X coopère ou vend à l’entreprise »).
Barre latérale rapide.Même si je m’attendais à davantage d’acquisitions cette année, même s’il n’y avait pas de pandémie, je ne m’attendais pas à ce que le New York Times devienne un acheteur aussi actif sur le marché audio.Le Times n’a jamais travaillé depuis un endroit sans besoins particuliers.Cette année, elle a acquis deux sociétés audio : Audm, un service qui adapte les fonctions de format long à l'expérience audio, et, plus odieuse, Serial Productions.Avec le recul, « The Times » est peut-être l’endroit le plus approprié pour Snyder, Koenig & Co., c’est un acteur médiatique principal unique, capable de fournir à l’équipe des arrangements, de la réputation et de l’argent (bien sûr), avec sa hauteur due à l’écosystème.Entrer dans les productions en série de Spotify ou d'iHeartMedia est tout simplement incroyable, et c'est triste d'une manière triste.
Quoi qu’il en soit, avec la réinvention du Big Podcasting lui-même, au cours de la dernière année, nous avons également commencé à voir quelque chose qui peut être utilisé comme un équilibre approprié : le début d’un travail audio organisé.Bien que les syndicats aient toujours été un facteur pour les employés de l’audiovisuel public (et d’Hollywood), d’ici 2020, les travailleurs de l’audio dans les entreprises de médias numériques pousseront réellement le syndicat à les considérer comme des travailleurs créatifs dignes d’être reconnus par les syndicats de premier ordre.Sous la direction de WGA East, cette initiative est devenue de plus en plus importante, et l'alliance organisationnelle composée de trois départements audio appartenant à Spotify a grandement attiré l'attention actuelle.Parallèlement à cette main-d'œuvre, tout au long de l'été, une conversation soudaine et vitale a eu lieu sur la propriété intellectuelle et le nombre de créateurs qui devraient être présents dans cette nouvelle économie du podcast.La diversité et les perspectives des créateurs de couleur sont les dimensions centrales du discours, et son importance a été influencée dans une certaine mesure par le mouvement pour la justice raciale déclenché par l'été, et l'épidémie a mis en évidence les dangers d'être travailleur à bien des égards. non seulement c'est un travailleur créatif, mais aussi une période ouvrière - le système de travail américain ne prend pas bien soin des employés.
Étant donné que nous venons tout juste de commencer à ramper sous terre, l'enfer tout entier a été très occupé ces douze derniers mois, peut-être un peu bizarre.Les 1 500 derniers mots ne couvrent que quelques sujets sélectionnés de l'année, et il y a tellement de sujets : nous pouvons continuer à revenir sur la relation croissante entre Hollywood et le podcasting, ainsi que sur la nouvelle position fascinante d'Apple dans l'univers (et l'histoire).Le départ de Steve Wilson), la montée du podcasting de droite et son évaluation de la relation entre podcasting et radiodiffusion.Mais bon, nous n'avons pas beaucoup d'espace, vous devriez toujours accéder aux archives.
Cependant, la dernière chose que je veux dire, c’est que c’est à la fois cliché et tout à fait correct.Au cours des deux dernières années, il y a eu plusieurs incidents qui m’ont fait dire haut et fort : « C’est la fin de l’époque ».J'ai été obligé de dire que chaque nouvel incident montre que chaque virage que je fais dans ce domaine n'est pas correct, et je ne sais toujours pas quel événement deviendra ce signe jusqu'à aujourd'hui.Cependant, quoi qu’il arrive, avec le recul, il semble s’agir d’un véritable ancrage.Au cours de l’année écoulée, la relation entre le coronavirus et la fusion et la transformation de la relation entre le capital et les travailleurs créatifs ont en effet constitué un tournant.Sérieusement, je suis sérieux cette fois.
Cette année est encore fraîche dans ma mémoire.Je me souviens complètement et clairement de certains événements, comme ma conversation en face-à-face avec quelqu'un début mars sur la question de savoir s'il devait continuer à voyager à l'étranger pour participer à des conférences de presse ce week-end, mais il m'est également difficile de me souvenir de cette période. la semaine dernière.J'ai écrit des articles pour ce bulletin.Dans l’ensemble, cette saison de bilan de fin d’année semble être plus difficile que d’habitude, car toutes les écoutes et tous les écrits que j’ai faits il y a quelques semaines avaient l’impression que c’était quelque chose que quelqu’un d’autre faisait.
Cependant, dans un autre sens, ce sentiment de séparation offre une perspective utile et indifférente à travers laquelle je peux regarder mon reportage podcast cette année.Pour cela, j'ai passé la semaine dernière à lire mon profil sur Hot Pod et j'ai remarqué les thèmes qui me dérangeaient à différents moments.C'est un exercice très éclairant qui me permet d'avancer ce que je pense être ma principale réflexion cette année, à savoir que je pense que l'indépendance est redevenue attractive, même pour les podcasts qui ont une large audience et qui sont précieux pour le réseau ou la plateforme.Dire,
Pour expliquer ce que je veux dire, je souhaite revoir une phrase spécifique que j'ai écrite dans l'aperçu de 2020 publié plus tôt cette année : « Les podcasts indépendants peuvent être confrontés à des périodes de turbulences ».Compte tenu du coronavirus, ce que nous avons fait dans cette chronique De nombreuses prédictions ne vieilliront pas particulièrement bien - en particulier, je réfléchis à mes prévisions sur la façon dont les espaces physiques tels que les studios ou les espaces de coworking deviendront de meilleures sources de revenus - mais je soutiens l'idée de podcasts indépendants.En effet, toutes les fusions et acquisitions auxquelles nous avons assisté au cours des douze derniers mois ont apporté une anxiété particulière et une période d'incertitude pour de nombreuses entreprises indépendantes, en particulier celles qui ont dû changer de mains ou de direction au cours de l'année écoulée.L'entreprise qui a monétisé le site.
Cela dit, certaines réactions face à cette période de turbulences m’ont surpris.Lorsque le podcasting entre à bien des égards dans les eaux inconnues de la nouvelle ère, on a l’impression de retourner dans le passé : le fait que certains programmes de taille moyenne ou grande reçoivent une réponse en ligne ou que les plateformes choisissent à nouveau activement l’indépendance.contact.Dans les années qui suivent la réélection, dans un certain sens, le secret du succès d'un spectacle très acclamé est de lui trouver une résidence ou un soutien à long terme.Il s'agit peut-être d'un réseau de podcasts ou d'une station de radio publique qui monétisera et réduira les risques quotidiens du créateur en échange de revenus et/ou d'une réduction de la propriété intellectuelle.
Or, à mon avis, le désir est loin d’être linéaire.De nombreuses performances le recherchent et en profitent encore, c'est un bon partenaire.Vous n’avez plus l’impression que c’est la seule fin de partie sur la carte.En effet, il est devenu de plus en plus évident que les énormes avantages de ce partenariat sont des inconvénients.Aujourd’hui, le compromis est plus transparent – je pense que c’est une bonne chose.Ne romantisons aucun résultat ici.
Malgré l'aide des ventes publicitaires, les partenaires du réseau peuvent aussi soudainement se débarrasser de contenus comme Panoply (maintenant appelé le mégaphone de Spotify).Ou bien, ils pourraient soudainement réduire la taille de leurs listes de podcasts comme KCRW cet été (permettant à nouveau des émissions comme Here Be Monsters de parcourir le monde seules).Plus tôt cette année, cela a également déclenché une controverse sur la propriété des droits de propriété intellectuelle.Il semble que l’on comprenne désormais mieux les coûts et les avantages de la participation aux grands éditeurs.
Dès 2014-2015, il existe un petit nombre d'activités collectives et de réseaux indépendants qui rassemblent des performances indépendantes autour d'objectifs communs et de ressources partagées : Heard, Infinite Guest de l'APM, Radiotopia, etc. Depuis, certaines d'entre elles ont cessé d'exister. existent, tandis que d'autres ont été frappés par leur réputation cette année, mais récemment, d'autres exemples ont émergé et ont commencé à fleurir : Multitude à New York, Hub & Spoke à Boston, The Big à Glasgow Light.Toutes ces entités misent sur l’indépendance collaborative et jusqu’à présent, les paris semblent fonctionner.
Il y a eu d’autres points de données au cours de la dernière année qui m’ont fait réfléchir.Helen Zaltzman (Helen Zaltzman) a quitté Radiotopia pour passer à un nouveau modèle basé sur Patreon au lieu de rechercher des partenariats post-PRX avec d'autres éditeurs de podcasts.Après la dissolution de son accord avec KCRW, Jeff Entman est revenu au mode radio communautaire susmentionné.En fait, cette année, Rose Eveleth a étendu son podcast indépendant très acclamé Flash Forward à Internet et a ajouté deux nouveaux programmes sur le sujet.Ensuite, il y a le Hollywood Manual, un programme « Werewolf » de longue date, qui a également choisi de construire ses énormes archives sur la base de l'indépendance de Patreon, ce qui semble être après l'acquisition de Stitcher par SiriusXM.
Alors que jamais auparavant l’argent n’a été blanchi dans les podcasts, les observateurs extérieurs pourraient penser que courir après l’argent est la seule solution possible.Mais comme toujours, à mesure que le degré d’internalisation augmente, l’argent sera assorti de conditions.Cela peut prendre la forme d’une cible de téléchargement, ou d’une restriction créative, ou simplement limiter l’avantage réel.Que ce soit via le récent partenariat d'Acast avec Patreon ou via l'hébergement de podcasts Beta de Substack, l'argent et les intérêts sont utilisés pour développer de meilleures solutions techniques afin de tirer profit des devises indépendantes.
L’indépendance (ou rester indépendant) n’est pas un choix facile, et il est probable que certains ou tous les exemples que j’ai mentionnés à l’avenir finiront par déménager en interne, réaliser des investissements ou modifier leurs modèles d’une autre manière.Je commencerai à travailler pendant les vacances d'écriture de Hot Pod début 2021. En parallèle, je travaillerai également sur d'autres projets d'écriture, et je suis très intéressé de voir qu'une fois que je ne vérifierai plus attentivement chaque projet de développement, tout cela sera sois pour moi Ce à quoi cela ressemble chaque semaine est si proche.Mais pour l'instant, fin 2020, quand je repense à cette année, ce qui m'a le plus surpris, c'est que j'ai vu que les créateurs auraient pu choisir de le faire entrer dans l'ère de l'entreprise qui est désormais le centre du podcasting, mais pas .
Dans « Servant of the Pod » de demain, Morra Aarons-Mele était présente à l'émission cette semaine pour parler de son podcast d'interview The Anxious Achiever à travers la Harvard Business Review.
Il y a eu récemment beaucoup de bons mots sur la nature moderne du travail, même si vous aimez vraiment ce que vous faites.Depuis longtemps, j'ai toujours trouvé que la culture entrepreneuriale est haineuse, et le plus douloureux c'est que la sensibilité de ses frères d'affaires est très agaçante dans sa déshumanisation.Mais ce n’est qu’au cours des derniers mois que j’ai commencé à utiliser ma réflexion pour intégrer la nature aliénée du travail moderne dans la réalité de la politique américaine, et cette réalité n’a pas beaucoup favorisé le travail que vous faites comme moyen de séparer les gens.C’est une révélation qui me fait détester encore plus les frères d’affaires.
En tout cas, c'est dans ce contexte que j'aime beaucoup « Anxious Achievers » d'Aarons-Mele, principalement parce qu'il ouvre un dialogue sur la culture d'entreprise, qui devrait être en mesure de répondre de manière plus globale aux besoins de santé mentale.
Vous pouvez trouver divers Pod Servants sur Apple Podcast, Spotify ou diverses applications Podcast tierces liées à l'écosystème de publication ouvert.Il est également recommandé d'utiliser la surveillance du bureau.Partagez, laissez un commentaire, etc.En parlant de Pod's Servant…, nous publierons toujours de nouveaux épisodes tous les mercredis de chaque année jusqu'à la fin de cette année, alors soyez très attentif au flux.
En plus, je veux juste dire : je suis très fier de cette performance !Merci beaucoup aux collaborateurs de Rococo Punch - tous extrêmement calmes et talentueux - d'avoir participé à ce projet avec moi, je pense sincèrement que c'est l'un des meilleurs travaux que j'ai jamais réalisé.Si vous ne l'avez pas encore essayé, pensez à l'écouter.Oh, et toute la collection de mes meilleurs podcasts de 2020 est maintenant disponible.Trouvez-le sur Bald ul.
Dans la chronique de la fin de cette année, l'un des derniers événements auxquels j'ai personnellement participé était le Hot Pod Summit qui s'est tenu début mars, qui étaient tous verrouillés.Entassés dans le hall principal d'un hôtel de Brooklyn, nous étions environ 200 personnes et moi-même - nous demandant poliment si nous devions nous serrer la main ou plier les coudes - en réfléchissant à la manière dont l'écosystème historiquement dispersé des podcasts devrait réagir à son propre développement, et en réalité. temps Une injection soudaine d’argent.
Le même jour, un symposium sur Spotify et Sony Music Entertainment s'est ouvert.Ces deux sociétés sont non seulement des investisseurs actifs dans le podcasting, mais elles ont également été les premières à établir une réputation et des résultats financiers dans l'industrie de la musique.J'ai organisé une table ronde sur la stratégie émergente de Sony en matière de podcasting et, sur scène, j'ai demandé au vice-président du marketing des podcasts de la société si, au moins d'une manière ou d'une autre, les actions parallèles de Spotify avaient inspiré les ambitions de Sony en matière de podcasting.
Elle a déclaré : « Les mêmes acteurs qui ont commencé à intégrer les idées de podcasting sont également parmi les plus grands acteurs de la musique, ce qui nous a sans aucun doute décidé à créer un département de podcasting. »« Nous connaissons ces joueurs et savons comment travailler avec eux.C’est ce que nous pouvons apporter à la table.Pouvoir."
Comme je l'ai dit peu de temps après, cela ressemblait à une approche diplomatique, indiquant que l'implication de Sony Music dans le podcasting était une réponse concurrentielle directe à Spotify.Avec le recul, cette conversation m'a aidé à comprendre le reste de l'année 2020. À mon avis, les principales histoires concernant la musique et le podcasting au cours de l'année écoulée concernent non seulement le contenu lui-même, mais aussi l'interaction de plus en plus étroite entre les technologies de contenu et la manière dont les plateformes définissent le contenu. l'agenda du contenu pour le reste du temps dans l'industrie du podcast, comme c'est le cas depuis des années. La poursuite de la musique est la même.
Jetons un coup d'œil à l'UX de Spotify comme exemple principal.On voit que l'entreprise entend superposer les podcasts à la musique afin de créer une nouvelle expérience d'écoute et de recommandation hybride et personnalisée afin de concurrencer la diffusion terrestre et en même temps de rendre les abonnés accros au service.Il existe de nouvelles marques de playlists, telles que Daily Wellness, Daily Drive, Daily Sports et The Up Up, qui combinent de la musique personnalisée et une série d'extraits de podcast sélectionnés correspondant à des sujets spécifiques (par exemple, méditation, sport, actualité).À leur tour, comme je l'ai dit pour Hot Pod plus tôt cette année, ces listes de lecture mixtes musique/podcast encouragent la création de « microcasts », ou d'épisodes de podcast plus courts, plus faciles à digérer et mieux adaptés aux listes de lecture encombrées.Jouez et permettez aux auditeurs d’écouter.Avant de consacrer plus de temps à l’ensemble du spectacle, « échantillonnez » une intrigue donnée, tout comme un fan de musique écoutant une seule chanson avant de se plonger dans un album entier.
Récemment, Spotify a lancé un nouveau format natif en octobre 2020. Grâce à son intégration directe avec Anchor, les podcasteurs peuvent légalement ajouter des morceaux de musique complets à leurs programmes, payant ainsi des redevances aux titulaires de droits musicaux.Au cours de la première année, cela semblait être une évolution positive, avec relativement peu de progrès dans la rationalisation du processus de licence musicale pour les podcasts, et des programmes musicaux piratés ont continué à apparaître sur des services de streaming tels que Clockwork.
Mais c'est loin d'être parfait.De plus, cela illustre réellement la nature de l'impact de Spotify sur l'ensemble du secteur des podcasts, car cela renforce au fil du temps l'écosystème fermé de l'entreprise (les programmes avec des morceaux de musique complets joués sur Anchor ne peuvent être téléchargés que sur Spotify).Aujourd'hui, grâce à près d'un milliard de dollars d'acquisitions jusqu'à présent, Spotify détient des parts directes dans presque tous les maillons de la chaîne de valeur de l'industrie du podcast, du contenu (Gimlet, Ringer, Parcast) à la distribution (ancrage) et à la monétisation (Datoutie)).
Cela a évidemment effrayé d’autres entreprises technologiques comme Apple et Amazon, qui semblent se précipiter pour rattraper leur retard et intégrer leurs stratégies de podcasting.En raison de problèmes liés à la méthode de lancement, Amazon Music et Audible ont ajouté Podcast à leur service en septembre et ont désormais conclu des accords de contenu exclusif avec des célébrités telles que DJ Khaled et Common.De même, je pense que la plus grande tendance concernant le podcasting Amazon en 2021 n’est pas seulement le contenu, mais aussi la façon dont Amazon intégrera le podcasting dans son vaste écosystème technologique, en particulier les haut-parleurs intelligents.Au cours de l’année à venir, la frontière entre « stratégie podcast » et « stratégie vocale » pourrait continuer à s’estomper.
Dans le même temps, les propriétaires de contenu et partenaires traditionnels accordent une attention particulière au développement de ces services musicaux, réalisent les opportunités potentielles de consommation et lancent une variété de programmes de podcasts musicaux.Du point de vue des maisons de disques, Sony Music produit actuellement plus de 100 programmes de podcast originaux, tels que « My 90s Playlist », tandis qu'Universal Music Group et Wondery ont lancé leur premier programme de podcast commun « Jack : The Rise of the Voice of New ». Jack.Certaines stations de radio terrestres ont également lancé de nouveaux podcasts liés à la musique, tels que Sound Speed d'iHeartRadio et Louder Than A Riot de NPR.Ailleurs, des artistes comme Sylvan Esso et Pharrell Williams ont lancé leurs propres projets de podcasting indépendants pour promouvoir leurs propres marques et/ou catalogues de sauvegarde, et l'accord d'adaptation de Song Exploder avec Netflix pourrait fournir davantage de podcasts musicaux à l'avenir. L'adaptation multimédia ouvre la voie.
Qu’est-ce que cela signifie pour l’avenir du podcasting et de l’audio dans son ensemble ?Contrairement à ce que d’autres ont soutenu, je pense que le podcasting ne menacera pas le développement de l’industrie musicale.J'ai souligné dans la discussion précédente ci-dessus que Spotify envisage un avenir où la musique et les podcasts coexistent, et les amène à découvrir de nouvelles formes dynamiques de culture et de nouvelles façons de participer.Cela dit, l'industrie musicale semble être devenue une préoccupation secondaire dans l'orientation plus large du développement commercial de Spotify.Dans une récente interview avec Recode, Lydia Polgreen, responsable du contenu chez Gimlet, a clairement indiqué que l'objectif de Spotify est de « faire prendre aux gens l'habitude d'écouter de la musique sur Spotify au lieu de la musique.
Alors que les revenus des abonnements au streaming audio continuent de croître à l’échelle mondiale, les podcasts n’occuperont une place que dans les jeux d’échecs multiplateformes en compétition pour attirer et fidéliser les utilisateurs.Dans ce cas, nous pouvons nous attendre à ce que les producteurs de podcasts rencontrent bon nombre des mêmes problèmes avec les services de streaming que les artistes musicaux ont rencontrés auparavant.Par exemple, le modèle démodé de Spotify consiste à signer des millions de dollars en contrats de contenu avec des célébrités, et la poursuite par l'entreprise d'une croissance du nombre d'abonnés et d'une personnalisation algorithmique des auditeurs individuels est cruelle.Dans ce dernier cas, la plateforme non seulement fixe le contexte, mais se classe également au premier rang en termes de fidélité des auditeurs.Comme Liz Pelly l’a récemment écrit pour The Baffler, « les playlists sont conçues pour créer et réguler les produits Spotify pour les fans fidèles, et non pour les artistes ou les podcasts ».Joe Budden a annoncé que son podcast n'est plus Spotify. En ce qui concerne les produits exclusifs, le point de vue est similaire : "Spotify ne s'est jamais soucié de ce podcast, et... Spotify ne se soucie que de notre contribution à la plateforme."
Enfin et surtout, il y a la question des droits et du contrôle.Lorsque les animateurs de « Another Round » de BuzzFeed et de « The Nod » de Gimlet (ce dernier ayant récemment été interrompu) ont révélé en juin qu'ils n'étaient pas propriétaires des performances qu'ils dirigeaient, je n'ai pas pu m'empêcher de penser que ces accords étaient liés aux grandes entreprises traditionnelles. maisons de disques.Faire affaire avec des musiciens.
La grande question dans l'esprit de beaucoup de gens semble être la suivante : des entreprises publiques comme Spotify peuvent réellement utiliser les méthodes traditionnelles d'Hollywood pour le développement de podcasts originaux et dépenser 1 milliard de dollars pour créer une distribution de podcasts fermée, entièrement contrôlée et verticale sur la même plateforme.Écosystème ?Prétend-il donner du pouvoir à la prochaine génération de créateurs indépendants ?
Heure de publication : 05 janvier 2021