Este artigo publicouse por primeira vez en Hot Pod, o boletín informativo líder da industria sobre os podcasts de Nick Quah.
Este artigo publicouse por primeira vez en Hot Pod, o boletín informativo líder da industria sobre os podcasts de Nick Quah.
Calquera resumo do ano pasado comezará e rematará con COVID, aínda que só falemos de podcasts.Tendo en conta o que pasou, como non podía ser?
Para 2020, a esperanza de vida nos Estados Unidos acaba de superar os dous meses e os condados dos Estados Unidos comezaron a aplicar medidas de bloqueo preliminares, que cambiaron moito a forma das actividades diarias.A escala das operacións reduciuse, as empresas pecharon e, mentres esta cousa enorme e aterradora se desenvolve ao noso redor, a xente chegou a moita incerteza.A finais de marzo, cando a maioría dos estadounidenses aínda non sabían que pasaría, a longo prazo, os que dirixían o negocio dos podcasts comezaron a loitar coas posibles consecuencias.Que efecto ten isto no meu medio de vida?Que tan malo vai poñer isto?
Os resultados foron un pouco malos, pero só por un tempo.Ao principio, o número de podcasts escoitaba unha importante baixada, porque a desaparición dos desprazamentos eliminou un dos principais contornos de consumo dos medios.A incerteza económica provocada polo peche a nivel nacional provocou revisións e reducións dos orzamentos de gasto entre os anunciantes, o que fai posible que as empresas de podcast estean en preparación.Ao mesmo tempo, o traballo continúa: a editorial e o equipo de produción reorganizaron fundamentalmente a súa forma de traballar.Houbo un cambio amplo, cambiando a un fluxo de traballo basicamente remoto: o anfitrión emigrou ao seu armario (aquí está Ira Glass, traxes e medias), as almofadas amontoáronse e o persoal mantívose no lugar.Fixo un compromiso historicamente irresistible: por suposto, a calidade do audio pode diminuír, pero en calquera caso, hai consideracións máis importantes.Daquela, non estaba claro canto tempo duraría todo isto.Recordei moi ben a un executivo que me dixo a finais de marzo: "Si, todos vivimos no armario durante un tempo, pero creo que volveremos ao estudo nuns seis meses".Ata Hoxe, a voz detrás da miña cabeza segue sorrindo de dor.
O golpe durou pouco.A finais do verán hai sinais de que o público intermedio se estabiliza e estamos rematando o ano.Algunhas persoas esperan plenamente que a audiencia poida superar o nivel antes de 2020. Pensei en varios factores que poderían provocar esta recuperación.Algunhas razóns pódense atribuír a un cambio fundamental na forma en que os oíntes integran os podcasts nas súas vidas: diminuíu o número de sesións de escoita no camiño de ida e volta á baixa do traballo pola mañá, aumentou o número de sesións de escoita pola tarde, e como a xente vai cunha nova forma Ven a organizar o teu propio día, e algo no medio da expansión do tempo.Sospeito que tamén se terán en conta algúns efectos secundarios da oferta, xa que cada vez se lles nega a máis celebridades e talentos a oportunidade de ver programas de televisión ou actuar no escenario, e no seu lugar usan fontes de podcast (e outros espazos de publicación) para mantelos acordes con A relación entre eles.Seguidores.Cabe recoñecer que existe un feito máis escuro: esta é a situación na que seguen sobrevivindo amplas zonas do país, coma se non houbese unha pandemia, e para esta parte da poboación americana, os aspectos “normais” pre-pandémicos son re-realizar a vida diaria- Incluíndo os desprazamentos diarios e correr no ximnasio.
Non quero dicir que "volveremos a poñer en marcha o negocio dos podcasts" para rematar este ano, porque esta estrutura non parece completamente correcta.Creo que se pode dicir que o negocio do podcasting resultou ser resistente, a pesar de que o impacto económico total do negocio do podcasting e da pandemia illa en gran medida aos profesionais do mesmo xeito.Si, algúns aspectos da produción de podcasts son especialmente axeitados para este ambiente de crise: custo relativamente baixo, a capacidade de realizar a produción e conexión remota, o posicionamento da comunidade, etc., pero aínda hai moito que dicir sobre a forma en que se transmiten os podcasts. por mor de ambos A cultura da produción e do consumo aínda está enraizada no final máis afortunado da chamada recuperación "en forma de K".
De todos os xeitos, chegamos tan lonxe nesta columna sen mencionar Spotify, así que imos comezar.Creo que a plataforma sueca de transmisión de audio entrou en 2020, pero teño ideas diferentes sobre como debería desenvolverse este ano.(Xa sabes, como o resto de nós.) A compañía comezou en 2020 e anunciou a adquisición de The Ringer por un alto prezo de 250 millóns de dólares.Este movemento reflicte a súa presenza nos deportes, a influencia global e a xestión do talento ao estilo dos estudos.A ambición da teoría.Podería ser o comezo de longos titulares consecutivos.Suponse que sería o ano de Spotify, e moitos dos eventos deste ano trataban de que o osíxeno penetrase en todo o resto do ecosistema, mentres que outros tentaban competir polo mesmo foco de atención.Pero o impacto da pandemia distraeu a súa narrativa, aínda que a compañía deu unha serie doutros pasos importantes: xa fose o acordo exclusivo de Joe Rogan, o lanzamento do podcast de Michelle Obama, o torrente de acordos con Kim Kardashian e Warner Bros. e Warner Bros. DC, etc., ademais doutra importante adquisición en forma de megáfonos, todas estas adquisicións son movementos extremadamente importantes; aínda hai situacións nas que a compañía non pode comprender completamente a súa historia, en parte debido a esta popularidade. a enfermidade débese en parte á incerteza que a epidemia trae especialmente a Spotify, que debe equilibrarse entre o optimismo centrado no podcast e as imaxes publicitarias mixtas catalizadas pola epidemia.
Resulta que a complexidade de Spotify abre a porta aos demais.Se 2019 é o ano no que Spotify reconstruirá fundamentalmente o ecosistema de podcasting, entón 2020 será o ano no que varios dos seus competidores (especialmente os do tamaño equivalente) redobrarán os seus esforzos para coñecer a plataforma sueca.iHeartMedia segue avanzando forte e desordenadamente, emitindo aparentemente interminables fichaxes de novos talentos e contratos de rendemento, utilizando a súa enorme relación de difusión para promover o seu salto cara á modernidade e os esforzos xerais para lograr un cambio positivo para a empresa., Porque tenta chamar a atención da xente para que xa non sexan obxecto de profundos despedimentos e recortes a nivel de emisoras.Outro xigante da radiodifusión do vello mundo SiriusXM tamén entrou no mercado e gastou 320 millóns de dólares para adquirir Stitcher, un firme defensor da industria dos podcasts, co fin de esforzarse pola relevancia no novo campo.Ao mesmo tempo, Amazon, que desde hai tempo tivo unha relación intermitente cos podcasts, agora está disposta a unirse de novo.Non obstante, o camiño real esperado da compañía aínda non está claro, porque o xigante tecnolóxico de Bezos parece estar facendo que os seus dous departamentos relacionados, Audible e Amazon Music, avancen nas súas propias formas conflitivas, aínda que a xente pensa que é caro adquirir Wonderery.A última milla tamén está en marcha.
Podes ler estas conspiracións a nivel de Big Podcasting, que é unha expresión dunha maior integración na industria.A integración é principalmente o control do poder e a promoción dos ingresos, e se cada un destes participantes logra a súa posición esperada no ecosistema de podcasts, estamos a falar dunha situación na que a gran maioría das actividades e ingresos poden acabar pasando por algunha destas empresas. polo menos unha vez.Tamén hai un posible diagrama de causalidade.O impacto da pandemia levou directamente á gravidade destes resultados combinados.Prefiro este tipo de lecturas, se non directamente (“A pandemia prexudicou seriamente o meu resultado final, o tempo para cooperar ou vender co Participante X da empresa”) e, despois indirectamente (“Preocúpame a incerteza da pandemia, con Corporate O xogador X coopera ou vende á empresa").
Barra lateral rápida.Aínda que esperaba máis adquisicións este ano, aínda que non houbese unha pandemia, non esperaba que o New York Times se convertese nun comprador tan activo no mercado de audio.The Times nunca traballou desde un lugar sen necesidades especiais.Este ano adquiriu dúas empresas de audio: Audm, un servizo que adapta funcións de formato longo á experiencia de audio, e, máis atroz, Producións en serie.En retrospectiva, "The Times" pode ser o lugar máis axeitado para Snyder, Koenig & Co., é un reprodutor multimedia principal único, capaz de proporcionar ao equipo arranxos, reputación e diñeiro (por suposto), coa súa altura debido en o ecosistema.Entrar nas Producións en serie de Spotify ou iHeartMedia é simplemente incrible, e séntese triste dun xeito triste.
De todos os xeitos, coa reinvención do propio Big Podcasting, no último ano, tamén comezamos a ver algo que pode servir de equilibrio axeitado: o inicio do traballo de audio organizado.Aínda que os sindicatos sempre foron un factor para os empregados da radiodifusión pública (e de Hollywood), para 2020, os traballadores de audio das empresas de medios dixitais presionarán realmente ao sindicato para que sexan considerados traballo creativo digno de ser recoñecido polos sindicatos de primeira clase.Baixo a dirección de WGA East, este impulso fíxose cada vez máis destacado e a alianza organizativa composta por tres departamentos de audio propiedade de Spotify atraeu moito a atención actual.Paralelamente a esta forza de traballo, durante todo o verán, houbo unha conversa repentina e vital sobre a propiedade intelectual e cantos creadores deberían estar nesta nova economía de podcast.A diversidade e as perspectivas dos creadores de cores son as dimensións centrais do discurso, e o seu protagonismo estivo influenciado en certa medida polo movemento de xustiza racial desencadeado polo verán, e a epidemia puxo de manifesto os perigos de ser traballador en moitos aspectos. non só é un traballador creativo, e é un período de traballo: o sistema laboral estadounidense non coida ben aos empregados.
Dado que acabamos de comezar a gatear baixo terra, todo o inferno estivo moi ocupado durante os últimos doce meses, quizais un pouco raro.As últimas 1.500 palabras cobren só algúns temas seleccionados do ano, e hai tantos temas: podemos seguir mirando cara atrás á crecente relación entre Hollywood e os podcasts, e a fascinante nova posición de Apple no universo (e na historia).A saída de Steve Wilson), o auxe do podcasting da dereita e a súa avaliación da relación entre o podcasting e a difusión.Pero bueno, só temos tanto espazo, sempre debes acceder aos arquivos.
Non obstante, o último que quero deixar é que é un cliché e aínda completamente correcto.Nos últimos dous anos aproximadamente, houbo varios incidentes que me fixeron dicir en voz alta: "Isto marca o final da era".Obrigáronme a dicir que cada novo incidente demostra que cada volta que dou nesta área non é correcta, e aínda non estou seguro de que evento se converterá nese sinal ata hoxe.Non obstante, pase o que pase, en retrospectiva, parece ser unha clavija real.O ano pasado, a relación entre o coronavirus e a fusión e a transformación da relación entre o capital e os traballadores creativos foi un punto de inflexión.En serio, esta vez falo en serio.
Este ano aínda está fresco na miña memoria.Podo lembrar certos eventos de forma completa e clara, como a miña conversación cara a cara con alguén a principios de marzo sobre se debería seguir voando ao estranxeiro para participar nas roldas de prensa ese fin de semana, pero tamén me resulta difícil lembrar esta vez. a semana pasada.Escribín artigos para este boletín.En definitiva, esta tempada de revisións de fin de ano parece ser máis difícil do habitual, porque toda a escoita e a escritura que fixen incluso hai unhas semanas sentín que iso era algo que estaba facendo outra persoa.
Non obstante, noutro sentido, esta sensación de separación proporciona unha perspectiva útil e indiferente a través da cal podo ver o meu podcast deste ano.Para iso, pasei a última semana lendo o meu perfil en Hot Pod e notei os temas que me molestaban en diferentes momentos.Este é un exercicio moi esclarecedor que me permite expor o que creo que é a miña principal reflexión deste ano, que creo que a independencia volveu ser atractiva, incluso para podcasts que teñen moita audiencia e son valiosos para a rede ou a plataforma.di,
Para explicar o que quero dicir, quero revisar unha frase específica que escribín na vista previa de 2020 publicada a principios deste ano: "Os podcasts independentes poden afrontar tempos turbulentos".Tendo en conta o coronavirus, o que fixemos nesta columna Moitas previsións non envellecerán especialmente ben, en particular, estou considerando as miñas previsións de como os espazos físicos como os estudos ou os espazos de traballo compartido se converterán en mellores fontes de ingresos, pero apoio a idea. de podcasts independentes.De feito, todas as fusións e adquisicións que vimos nos últimos doce meses trouxeron unha ansiedade especial e un tempo incerto para moitas empresas independentes, especialmente aquelas empresas que confiaron en cambiar de mans ou de dirección no último ano.A empresa que monetizar o sitio.
Dito isto, algunhas das respostas a estes tempos convulsos sorprenderonme.Cando o podcasting marcha ás augas descoñecidas da nova era de moitos xeitos, un ten ganas de volver ao pasado: o feito de que certos programas de mediana ou gran escala sexan contestados en liña ou as plataformas elixen activamente a independencia de novo.contacto.Nos anos posteriores a ser reelixido, en certo sentido, o segredo para o éxito dunha actuación moi aclamada é atopar unha residencia ou apoio a longo prazo para ela.Quizais sexa unha rede de podcasts, ou unha emisora de radio pública, que monetizará e reducirá os riscos diarios do creador a cambio de reducir os ingresos e/ou a propiedade intelectual.
Agora, na miña opinión, o desexo está lonxe de ser lineal.Moitas actuacións aínda están a buscar e beneficiarse dela, este é un bo compañeiro.Xa non sentir que é o único final da tarxeta.Isto débese a que cada vez é máis evidente que os enormes beneficios desta asociación son desvantaxes.Agora, o compromiso é máis transparente, creo que isto é bo.Non imos romanticizar ningún resultado aquí.
Por toda a axuda das vendas de publicidade, os socios da rede tamén poden desfacerse de súpeto de contido como Panoply (agora chamado Megáfono de Spotify).Ou, de súpeto, poden reducir o tamaño das súas listas de podcasts como KCRW este verán (deixando que programas como Here Be Monsters percorran o mundo sós de novo).A principios deste ano, tamén se desencadeou a polémica sobre a propiedade dos dereitos de propiedade intelectual.Parece que agora hai unha maior comprensión dos custos e beneficios de participar en grandes editoriais.
Xa desde 2014 ata 2015, houbo un pequeno número de actividades colectivas e redes independentes que reuniron actuacións independentes en torno a obxectivos comúns e recursos compartidos: Heard, Infinite Guest de APM, Radiotopia, etc. Desde entón, algunhas delas deixaron de funcionar. existen, mentres que outros foron afectados pola reputación este ano, pero recentemente, outros exemplos xurdiron e comezaron a florecer: Multitude na cidade de Nova York, Hub & Spoke en Boston, The Big en Glasgow Light.Todas estas entidades apostan pola independencia colaborativa e, de momento, as apostas parecen funcionar.
Houbo outros datos do ano pasado que me fixeron pensar.Helen Zaltzman (Helen Zaltzman) deixou Radiotopia para cambiar a un novo modelo baseado en Patreon en lugar de buscar asociacións post-PRX con outros editores de podcasts.Despois da disolución do seu acordo con KCRW, Jeff Entman volveu ao modo de radio comunitaria mencionado anteriormente.De feito, este ano Rose Eveleth ampliou a Internet o seu aclamado podcast independente Flash Forward e engadiu dous novos programas sobre o tema.Despois está o Manual de Hollywood, un programa de longa duración "Werewolf", que tamén optou por construír os seus enormes arquivos baseados na independencia de Patreon, que parece ser despois de que SiriusXM adquirise Stitcher.
Cando se branque máis diñeiro en podcasts que nunca, os observadores externos poden pensar que perseguir o diñeiro é o único xogo da cidade.Pero, coma sempre, a medida que aumente o grao de interiorización, os cartos terán condicións.Pode tomar a forma dun destino de descarga, ou pode ser unha restrición creativa ou simplemente limitar a vantaxe real.Xa sexa a través da recente asociación de Acast con Patreon ou a través da beta de hospedaxe de podcast de Substack, o diñeiro e os intereses úsanse para desenvolver mellores solucións técnicas para beneficiarse de moedas independentes.
A independencia (ou manterse independente) non é unha elección fácil, e é probable que algúns ou todos os exemplos que mencionei no futuro acaben trasladando internamente, realizar investimentos ou cambiar os seus modelos doutro xeito.Empezarei a traballar nas vacacións da escritura de Hot Pod a principios de 2021. Ao mesmo tempo, tamén traballarei noutros proxectos de escritura, e estou moi interesado en ver que unha vez que xa non revise atentamente cada proxecto de desenvolvemento, todo isto ser para min O que parece cada semana está tan preto.Pero polo momento, a finais de 2020, cando boto a vista atrás este ano, o que máis me sorprendeu é que vin que os creadores podían optar por traelo á era da empresa que agora é o centro do podcasting, pero non. .
No "Servant of the Pod" de mañá, Morra Aarons-Mele estivo no programa esta semana para falar do seu podcast de entrevista The Anxious Achiever a través da Harvard Business Review.
Recentemente, houbo moitas boas palabras sobre a natureza moderna do traballo, aínda que che guste moito o que fas.Durante moito tempo, sempre atopei que a cultura emprendedora é odiosa, e o doloroso é que a sensibilidade dos seus irmáns empresariais é moi molesta na súa deshumanización.Pero foi só nos últimos meses cando comecei a utilizar o meu pensamento para poñer a natureza alienada do traballo moderno dentro da realidade da política estadounidense, e esta realidade non promoveu moito o traballo que vostede realiza como forma de separar as persoas.Esta é unha revelación que me fai odiar aínda máis aos irmáns de negocios.
En todo caso, é neste contexto no que me gusta moito o “Anxious Achievers” de Aarons-Mele, sobre todo porque abre un diálogo sobre a cultura corporativa, que debería ser capaz de satisfacer as necesidades de saúde mental dun xeito máis completo.
Podes atopar varios Pod Servants en Apple Podcast, Spotify ou en varias aplicacións de Podcast de terceiros vinculadas ao ecosistema de publicación aberto.Tamén se recomenda utilizar a vixilancia de escritorio.Comparte, deixa un comentario, etc.Falando de Pod's Servant..., aínda publicaremos novos episodios todos os mércores de cada ano ata finais deste ano, así que presta moita atención ao feed.
Ademais, só quero dicir: Estou moi orgulloso desta actuación!Moitas grazas aos colaboradores de Rococo Punch -todos moi tranquilos e talentosos- por participar comigo neste proxecto, sinceramente creo que este é un dos mellores traballos que fixen.Se aínda non o probaches, considera escoitalo.Ah, e toda a colección dos meus mellores podcasts de 2020 xa está fóra.Atópao en bald ul.
Na columna de finais deste ano, un dos últimos eventos nos que participei persoalmente foi o Hot Pod Summit celebrado a principios de marzo, todos eles pechados.Ateigados no vestíbulo principal dun hotel de Brooklyn, había unhas 200 persoas e eu, educadamente, preguntándonos se debíamos dar a man ou dobrar os cóbados, pensando en como debería responder o ecosistema históricamente disperso dos podcasts ao seu propio desenvolvemento, e en realidade. tempo Unha inxección repentina de diñeiro.
O mesmo día abriuse un simposio sobre Spotify e Sony Music Entertainment.Estas dúas compañías non só son investimentos activos en podcasting, senón que tamén establecen primeiro unha reputación e un resultado final na industria da música.Organizei unha mesa de debate sobre a emerxente estratexia de podcasting de Sony e, no escenario, preguntei ao vicepresidente de mercadotecnia de podcasts da compañía se, polo menos, as accións paralelas de Spotify inspiraron as ambicións de podcasting de Sony.
Ela dixo: "Os mesmos xogadores que comezaron a integrar as ideas de podcasting tamén son algúns dos principais actores da música, o que sen dúbida fixo que decidimos crear un departamento de podcasting"."Coñecemos a eses xogadores e como traballar con eles.Isto é o que podemos achegar á mesa.Poder."
Como dixen pouco despois, isto pareceu un enfoque diplomático, o que indica que a participación de Sony Music no podcasting foi unha resposta competitiva directa a Spotify.Botando a vista atrás, esta conversa axudoume a comprender o resto de 2020. Na miña opinión, as principais historias sobre música e podcasting do ano pasado inclúen non só o contido en si, senón tamén a interacción cada vez máis estreita entre tecnoloxías de contido e como as plataformas establecen o axenda de contidos para o resto do tempo na industria dos podcasts, como o foron durante anos. A procura da música é a mesma.
Vexamos a UX de Spotify como exemplo principal.Vemos que a empresa pretende poñer podcasts por encima da música para crear unha nova experiencia de escoita e recomendación híbrida e personalizada para competir coa transmisión terrestre e, ao mesmo tempo, enganchar aos subscritores ao servizo.Hai algunhas marcas novas de listas de reprodución, como Daily Wellness, Daily Drive, Daily Sports e The Up Up, que combinan música personalizada e unha serie de fragmentos de podcast seleccionados que se corresponden con temas específicos (por exemplo, meditación, deportes, actualidade).Pola súa banda, como dixen para Hot Pod a principios deste ano, estas listas de reprodución mixtas de música/podcast fomentan a creación de "microcasts" ou episodios de podcast máis curtos que sexan máis fáciles de dixerir e que sexan máis axeitados en listas de reprodución multitudinarias.Xoga e permite que os oíntes escoiten.Antes de dedicar máis tempo a todo o programa, "mostra" unha trama determinada, igual que un fanático da música que escoita unha soa canción antes de mergullarse nun álbum enteiro.
Recentemente, Spotify lanzou un novo formato nativo en outubro de 2020. Debido á súa integración directa con Anchor, os podcasters poden engadir legalmente pistas de música completas aos seus programas, pagando así dereitos de autor aos titulares dos dereitos musicais.No primeiro ano, este pareceu ser un desenvolvemento positivo, cun progreso relativamente escaso na racionalización do proceso de licenzas de música para podcasts, e programas de música pirata continuaron aparecendo en servizos de transmisión como Clockwork.
Pero isto dista moito de ser perfecto.Ademais, isto realmente ilustra a natureza do impacto de Spotify en toda a industria dos podcasts, xa que fortalece o ecosistema pechado da compañía ao longo do tempo (os programas con cancións completas reproducidas en Anchor só se poden cargar en Spotify).Hoxe, grazas a case 1.000 millóns de dólares en adquisicións ata o momento, Spotify ten participacións directas en case todas as partes da cadea de valor da industria dos podcasts, desde contidos (Gimlet, Ringer, Parcast) ata distribución (ancoraxe) e monetización (Datoutie)).
Isto, obviamente, asustou a outras compañías tecnolóxicas como Apple e Amazon, que parecen estar a correr para poñerse ao día e integrar as súas estratexias de podcasting.Debido a problemas co método de lanzamento, Amazon Music e Audible engadiron Podcast ao seu servizo en setembro e agora teñen ofertas de contido exclusivo con famosos como DJ Khaled e Common.Do mesmo xeito, creo que a maior tendencia que rodea o podcasting de Amazon en 2021 non é só o contido, senón tamén como Amazon integrará o podcasting no seu enorme ecosistema tecnolóxico, especialmente os altofalantes intelixentes.O ano que vén, a liña entre a "estratexia de podcast" e a "estratexia de voz" pode seguir difuminando.
Ao mesmo tempo, os propietarios e socios de contidos tradicionais prestan moita atención ao desenvolvemento destes servizos musicais, dan conta das posibles oportunidades de consumo e lanzan unha variedade de programas de podcasts musicais.Desde o punto de vista da discográfica, Sony Music está a producir actualmente máis de 100 programas orixinais de podcast, como "My 90s Playlist", mentres que Universal Music Group e Wondery lanzaron o seu primeiro programa conxunto de podcast "Jack : The Rise of the Voice of New". Jack.Algunhas estacións de radio terrestres tamén lanzaron novos podcasts relacionados coa música, como Sound Speed de iHeartRadio e Louder Than A Riot de NPR.Noutros lugares, artistas como Sylvan Esso e Pharrell Williams lanzaron os seus propios proxectos de podcasting independentes para promover as súas propias marcas e/ou catálogos de copia de seguridade, e o acordo de adaptación de Song Exploder con Netflix pode proporcionar máis para os podcasts musicais no futuro. A adaptación multimedia abre o camiño.
Que significa isto para o futuro do podcasting e do audio no seu conxunto?A diferenza do que outros argumentaron, creo que o podcasting non ameazará o desenvolvemento da industria musical.Apuntei na discusión anterior que Spotify prevé un futuro onde a música e os podcasts coexistan e os leva a descubrir novas formas dinámicas de cultura e formas de participar.Dito isto, a industria da música parece converterse nunha idea posterior no enfoque máis amplo do desenvolvemento empresarial de Spotify.Nunha recente entrevista con Recode, Lydia Polgreen, responsable de contidos de Gimlet, deixou claro que o obxectivo de Spotify é “facer que a xente desenvolva o hábito de escoitar música en Spotify en lugar de música.
A medida que os ingresos por subscrición de transmisión de audio seguen crecendo a nivel mundial, os podcasts só ocuparán un lugar nas partidas de xadrez multiplataforma competindo polos usuarios e conservando usuarios.Neste caso, podemos esperar que os produtores de podcasts atopen moitos dos mesmos problemas cos servizos de transmisión que os artistas musicais atoparon antes.Por exemplo, o modelo anticuado de Spotify é asinar millóns de dólares en acordos de contido con famosos, e a procura da compañía de crecer os subscritores e a personalización algorítmica dos oíntes individuais é cruel.Neste último caso, a plataforma non só establece o contexto, senón que tamén ocupa o primeiro lugar en canto a fidelidade dos oíntes.Como escribiu recentemente Liz Pelly para The Baffler, "as listas de reprodución están deseñadas para crear e regular produtos de Spotify para fans fieis, non artistas ou podcasts".Joe Budden anunciou que o seu podcast xa non é Spotify Cando se trata de produtos exclusivos, hai unha opinión similar: "Spotify nunca se preocupou por este podcast e... Spotify só se preocupa pola nosa contribución á plataforma".
Por último, pero non menos importante é a cuestión dos dereitos e control.Cando os anfitrións de "Another Round" de BuzzFeed e "The Nod" de Gimlet (este último fora descontinuado recentemente) revelaron en xuño que non eran os propietarios das actuacións que dirixían, non puiden evitar pensar que estas ofertas estaban relacionadas coas grandes ofertas tradicionais. selos discográficos.Trato cos músicos.
A gran pregunta na mente de moitas persoas parece ser: empresas públicas como Spotify realmente poden usar os métodos tradicionais de Hollywood para o desenvolvemento de podcasts orixinais e gastar 1.000 millóns de dólares para construír unha distribución de podcasts pechada, totalmente controlada e vertical na mesma plataforma.Ecosistema?Pretende potenciar a próxima xeración de creadores independentes?
Hora de publicación: Xaneiro-05-2021