כינים: שממה: המחלה של האנשים שלנו ברורה.מאת ריאן ווקר.

מול העידן האכזרי של כל הדברים, במרזב הזה של חיינו, אנחנו מתמהמהים כל יום.ראיתי את האלבום הראשון של "LICE" של בריסטול;ווסטלנד: המחלה של האנשים שלנו ברורה.להקה שהתבססה במהירות כבעלת כל הסטנדרטים המובנים והמלאים של פוסט-פאנק;אבל הגדיר מחדש את אופיו של פורמט האלבום המודרני, ולכן סיכן את קונספט ההוצאה בתור הבכורה שלו וביסס אותם בהצלחה במיזמים אחרים את מעמדו של האזור.
"לעזוב!תנו לנו לפרוץ דרך, כי אנחנו כבר לא מסוגלים להגביל את הרצון שלנו ליצור סוף סוף מציאות מוזיקלית חדשה.הסטירות החזקות על פנינו מופצות באופן נרחב, וזורקות את הכינור, הפסנתר, הקונטרבס והעוגב הקל לנגינה.תן לנו לפרוץ דרך!"לואיג'י רוסולו, "אמנות הרעש", 1913.
אז הבה נתנתק ונטוש ונתקדם, או שנהיה שלווים, מסונוורים וקבורים תחת משקל המפולת הענקית המטופשת של העבר הנתעב הזה.תנו לנו להתכופף, תנו לנו לשאול, לשנות, לדחוף קדימה, או לתת לקרסולינו ליפול לתוך כמה מהשיניים החמות הכלואות בדשא הגבוה.
מול עידן שבו הכל דומם, אנחנו בבעיה.תסתכל על אלבום הבכורה של "LICE" של בריסטול, שזכה לתשומת לב רבה לאחרונה.ב-2018, הם קידמו את האלבום הברוטליסטי שלהם עם Idles;לאחר מכן, הם הוציאו את ה-EP של LICES על התקליט שלהם באלי רקורדס, "Everything is Fine" (כרכים 1 ו-2);עם The Fall, Fat White Family, Bad Breeding, Squid, Shame ו-Psychic TV חלקו הופעות ובמות רבות.
אלבום מתקרב ומרשים, התוקף אותם מכל המבט החושי (תגים, חוברת המכילה תיאורים שלהם, כולל תיאורי צלילים, מכונה מומצאת);ולחלוק כבוד להוגים העתידניים, הסופרים והאמנים של תחילת המאה ה-19.
לא רק להתבונן, אלא לשקוע בפילוסופיה של אותן דמויות חזון (במיוחד רוסולו), זו שמחה מוחלטת, הפילוסופיות הללו מעודדות אנשים להיפטר לחלוטין מחיי המוזיקה המסורתיים העייפים, חסרי המשמעות, והמסורות הללו נמצאות בהן. החיים הישנים, המעופשים והמוזיקליים נשטפו.שעמום מכסה את העיניים, אבל הונאה מכוסה בצעיף דק ויפה.
זה לטעון שיש רעש;רעש חדש, עכשיו רעש, אם תצמיד את האוזניים שלך למסלול, מרכיבים ומציידים אותו, ומחוררים את השמיים כלפי מעלה, זה ברור.זה לתנועת העיר הפועמת, התעשייתית, ההמון העקוב מדם זה המון טבעי, משועמם ומכור לתחבורה ציבורית בסוג זה של שריון חרקים מכאני, שברים חופפים שונים מתנדנדים על כל גלגל הבטן העמוק, אגרופים נצמדים לתריסים מהסופרמרקט, מתרגשים שנפלנו מצחוק בפנים, הרכבים החולפים;הכביש המהיר מתפתל, מתקרב ורומס את סיירת המטרופולין.בסביבה העירונית הקשוחה והמרחיבה הזו, מעורבת מברגים, ענפים וצינורות של אבק, לכלוך, דם וקרביים, ומסניפים זה את זה.
לכן, תן ל-LICE להראות לנו את הניסויים המוזיקליים שלהם.הרעיון שלהם שווה ערך לרוח האנשים הארורים שלהם.הם מקווים שבפעם הבאה הם מסתכלים אחרת על המרחב שלהם, ברחובות שלהם ובשמיים שלהם.כולם תקפו, ספגו וסידרו מחדש את המשקפיים, האירוניה, הקולות הפוליטיים העזים והסיבות שלהם.
הרעיון של השממה האוניברסלית של המאה ה-21 הוא רק הרעיון של דירות יוקרה מוזרות, סלונים וסופרמרקטים, ברי בירה אמיתיים ובוטיקים בוהמיינים אופנתיים;פורסם בעל כורחו על בריכת שחייה עייפה ומותשת ניקוז גבוה;עם כל סנטימטר של צמיחת איברי הפיתוח העירוני, הם משולבים יותר ויותר עם העצמות הרעועים והחלשות של השגשוג התעשייתי שהוצע בעבר, ונשכחים בכאבי הראש וההנגאובר של ההיסטוריה.
זהו הפסקול המקורי של סיפור.עולם הוא רק חלק קטן מהמציאות.מקום לקחת אותנו;או להעיר אותנו בשממה.מוזר "מרחב מוגבל המורכב ממבנים בעולם האמיתי ואנשים מודעים למחצה".סיפור הרומן של TS אליוט באותו השם היווה השראה לעולם.המושג, או "הפלגה לא טבעית ודחוף דרך פרוזה חיה", כולל דמויות שונות מהטיפוסים שאנו נתקלים בהם מדי יום (משתנות, נוסעים בזמן, איברי מין מדברים, ספקטרום מסה רבייה וכו').
הנרטיב מתחלק לשני חלקים: התערבות;הוא מתמקד במערכת היחסים בין מספר דמויות הנקראות ד"ר כהן (הרוע המשכנע הוא שכאשר בני אדם "דואגים זה לזה" מגיע סופו של הרוע - "להיות מולך כלים של שלום: רצח, שנאת גנים אנושיים" ו"מפזרים", ומודאגים גם מהתערבותם בגורל האנושות, כמו גם מההסבר מה האנושות יכולה לעשות ולאן היא יכולה ללכת. המחצית השנייה של טיול זה: "התפרק "באמצעות ההתערבויות ההרסניות הללו של האלוהות , הוקדשה תשומת לב לפירוק השממה.
זה מסובך, חכם ומגניב.אולי כל מה שאנחנו באמת צריכים זה להקת פאנק מבריסטול, לפרסם מסמכים ארורים וליצור מוזיקה ארורה, להראות לנו כל מה שאנחנו מוכרים, ולהכריח אותם לבלוע כמו חלב חם ורפואה מרה מרושעת.
למרות שמבחינה קונספטואלית, האלבום סופג צפיפות ידע טהורה, הדרך בה הוא נעשה הופכת אותו לנעים, קל לשימוש ומסוגל להעריך את Gesamtkunstwerk, כי הוא תמיד נחשב - יצירת אמנות חלקה: עקרונות בסיסיים של אנשי האלבום מהדהדים באופן כללי.
אבל למי שחסר מנוחה, אתה יכול לתפוס במהירות את עיקרי השיר לפני שהנושא של השיר ישיג אותך.הוא יכול להפריד בצורה משביעת רצון בין הסגנון לחומר, ולהיפטר בקלות מכל הסוריאליסטיות, היוקרתיות והרציניות. לרמות המלומדות השטחיות והעשירות יש משמעויות מרובות, תוך שהיא מפעילה פיתולים מדכאים בטירוף על האונה הקדמית הישנה;המכנסיים באלבום מלאים באלתורים עדינים, כבדים ומסובכים, כולל ריבות עדינות וקסם אפל., מתמטיקה שחורה ומשחק מוגזם מטורף.
אנחנו אוהבים להתמודד עם פיצוץ הדברים.דבר נורא ובלתי ניתן לעמוד בפניו, מוצרי מתכת מותכת, נמשכים על ידי חום טעים, והוכחו באמצעות הפגנת כישורים עוצמתית זו, כישורים אלה משמשים כעת כאמצעי נגד;Kraftwerk ו-Liquid Liquid לפני 1975 ראו את Shellac and Subway Sect, Membranes and Magma, The Fall and Flipper, "Bumblebee" ו-"Liquid Liquid" שאבו את אותה מנה של אופיום בחור של הפירמידה השחורה הגדולה.
כי אפשר להנות?אם התשובה היא כן.יפה.הסינגלים הם Carousel, Arbiter ו-RDC-הורד אותם, הוסף אותם לפלייליסט שלך ותתחיל לרוץ.אם תענה "לא";מצדיע לך.אתה חושב שזה מעניין.
LTW: אני לא רוצה לדבר על ההרכב או ההשפעה שלך, אבל אני רוצה לדון במושגים ובסיבות שהעלית.עשיית האלבום הראשון היא מהלך מסוכן מאוד.אני מעוניין מאוד.מה אתה חושב
אליסטר שוטלוורת' (שירה): אני חושב שמעולם לא דיברנו על זה... בתקליט.בתחילה, הקלטנו את הלהקה זמן קצר לאחר שהקמנו אותה.יכול להיות שהשמענו את השירים האלה פחות משנה.אולי פחות מזה.בהתחלה חשבנו שזה אלבום.במובן מסוים, יש כמה שירים שאנחנו חושבים שהם לא רעים.לכן, יהיו לנו 10 או 12 שירים.קרו כמה דברים.לא הספקנו להוציא אותו כאלבום.לאחר מכן, יש לנו הזדמנות להשלים את המשימה עם EP כפול (הכל מוצלח).עד שהגענו לכתוב מוזיקה חדשה, דחפנו את הדברים הישנים האלה בספריית המנעולים במשך זמן רב.זה מרגיש כאילו אנחנו מוכנים.באופן כללי, אם אתה חבר להקה וזה לוקח זמן בהתחלה, תרגיש שאתה רוצה לעבוד על פרויקט קונספט גדול.אנחנו רוצים שזה יהיה קרוב ועקבי כמו הצהרה.
לקבוצה הזו יש אג'נדה משלה.סדר היום כולל העלאת "מילות שיר הסאטירה לרמה הגבוהה ביותר של דרמה", אשר נגרמת על ידי ריבוי תדרי פנטום דמויי פנטום והתחזיות החריפות והמקוטעות של המכשיר האלקטרוני של האקדח, ג'אנדק הרדיואקטיבי פוגש את ג'אר פוגש את ישו ומרי צ'יין רטט וללא גל שנגרם על ידי קורט חומצה גופרתית משוננת וצורבת, הטבח בוואטוס.
לכן, מדוע להפריד בין כל הערפיליות החשמליות הענקיות והמכוונות שאנו יכולים לראות ולשמוע, כדי שנוכל לחוות את הכוונה לשחות לאורך אפיק הנהר שניתן להפטר מההילה ומהטבע האזוטרי של המילים.זהו אמצעי שידור, כלי לנשיאת אידיאולוגיה, נשק להעברת מידע ושליחתו ישירות למוח, שם הכל נספג ומעובד בצורה אופנתית לשימוש מאוחר יותר.
לכן, כדי לשלול את הגלקסיה הבדיונית הענקית הזו, ההנחה היא "לחקור את אי השוויון הסמוי של הלב ולהציג את השינויים שלו".מכלול זה של אנקדוטות מיתולוגיות ופיצוצים רגשיים מתאר בפירוט "המוח הרועד והפין.מלחמת האזרחים בין סין, שהיא פרי הפרגמטיזם הבלתי אנושי של הפין, חוטאת.בגלל שהפירות האלה הם לא מה שאתה רוצה לנגוס, זרקו אותם לפח.
הצמיחה הנפיצה של הרעיון הזה גורמת לנו למצוא את הסיפורים המעוותים הפופולריים שלנו מלאי צבע.אנו מגלים שגופנו מעוות ומשותק, בעוד שהנרטיב משוכלל ומוקסם לחלוטין מנשפים אמיתיים.נשפים אלה הם סדרה של מחשבות מדורגות.על מה שרעש יכול לעשות, צליל יכול לומר ולהביע, במקום להיות פשרה שבר.
קווי המתאר של המשפט הם הדרך המושלמת לחשוף את כל העיוותים שאנו מסתירים... להעביר את הכאוס ולתת לנו לחזור ולשים עוד על הצלחת.
התמיהה המוזרה של דיבור עצמי והתפוצצות דימויים מעורבים;מחשבה אחת מוצמדת לאחרת, משפט חופף מחשבה אחרת, כתובה לאחור, מותיר חותם עמוק, כמו חבורה כהה בדיו כהה כדי להכניס את העור של הדף החשוף של מכשיר הפקס הקדוש.
לאורך המסוע הזה יצא הסינגל בתחילת השנה שעברה.עכשיו אפשר להשתמש בו כהקדמה לאלבום הראשון, או ליתר דיוק, בתור מסוע זה, אולתר לנו לפי גודל האגרוף של גויה הענק..רעש הפאנק הפסיכולוגי הענק והפוסט-תעשייתי, העווית של דרמת הפלזמה והפלטה הבלתי ניתנת לעצירה שנוצרה בין הכוחות הנסתרים והנמצאים בכל מקום;מהודקים באצבע ובאגודל, מנופצים באכזריות וקוסמיות למיליגרם של לכלוך.
הסינגל האחרון RDC מסתובב ומסתובב כאילו האיברים מחוברים למיתרים הרופפים.זהו ג'אז ופאנק פאנק אוונגרדי בביצוע קבוצת פושעים.בכל פעם שסוריאליזם טובל ומנסה לברוח, השדים ייגרשו על ידי ספרצ'גסאנג פעיל יתר על המידה ומשקפיים איומים, כוסות לוהטות ורגשות עזים.המשימה היא להגיע לגבול באמצעות סינתזה של תופים ובס, המתבטאת כשתי פיסות קטנות של אורניום 23 Skidoo מוחזקות בחוזקה בידיו העדינות של Current 93, בעוד ששאר המנגינות הן אלגוריות מרתקות, תופחות וצעקניות סביב המעוות הזה. , נוירוטי.השתמשו בכמה שוטים לוהטים כדי לחתוך את עמוד השדרה לפרוסות דקות, רצועות כל הזמן את התנועה, משמיעים כל הזמן קול שריקה ונוזל חומצי מטפטף על הנייר הגלי.
כדי לחלוק כבוד לעתידנים, הלהקה החליטה ליצור "מכונת רעש" משלה, שהיא פונקציית פיץ' קבועה לאורך האלבום.הטונארומורי שלהם, מכשיר שואג משלהם, מיכל תיווך בין צפירת משטרה לכלי מיתר, מזל"טים כואבים וחוזרים בגיהנום, מגרדים את הקומיקס האפל וההפשטות, כל מערבולת בפנים פולטת סוג אחר של רעש הוא אינספור תצורות בלתי אפשריות.ולמרות שהוא שונה מ-12 ההמצאות האחרות של רוסולו ואוגו פיאטי, בגלל שיטות הייצור ושיטות הייצור הדומות שלהם, הוא מכסה היבטים שונים הדומים ל-"Rumble" (רורר) ו-"Strong metal collision" (קלארק).סוג של רעש.הטווחים כמעט זהים;זה יוצר סוג כזה של דבק, תחושת שלמות לאורך כל התהליך.
LTW: לגבי התקליט, הדבר הכי מושך הוא שהוא לא חצי אפוי.אני אוהב הרבה אלבומי קונספט, אפילו את האלבום הראשון;הפורמט שלהם אינו טוב כמו הפורמט שיישמת בהצלחה.אם להיות נכון לחלוטין, יש הכרזה, מכונה רועשת ונרטיב.האם אתה חושב שבעידן האפליקציות והאנדרואיד ברוב המקרים, האופי המישוש של התקליטים חשוב?
אליסטר: זו שאלה טובה מאוד.אני חושב שזו התפתחות אורגנית של מושגים אחרים המקיפים את התוכן והקונספט של התקליט.בסופו של דבר, תקבלו חוברת וכלי נגינה של גארת', עם חיים פיזיים כל כך מוזרים.לבסוף, הם חקרו נושאים אחרים מלבד מוזיקה.בסופו של דבר זה תהליך קפדני.גארת' יכול להגיד לך כמה זמן לקח לו לבנות טונארומורי ואז שיכלל את זה בזמן שהיינו בסיור.
גארת' ג'ונסון (בס): אני מתכוון שהתהליך הזה עשוי לקחת חודש.החודש הראשון משמש למחקר ובנייה.אבל אני חושב שלא שקלתי את הצד השני של זה, אלא איך להרחיב את הקונספט ליותר מסתם מוזיקה.כפי שאמר עלי, זה אורגני.זה לא שהלכנו ל"הקונספט כאן, אחר כך חוברת, ואז אנחנו רוצים ליצור את המכונה הזו", אבל דרך המחקר והקליטה של ​​הקונספט, הדברים האלה נוצרים באמצעות השראה ולמידה.
LTW: אני חושב שזו הסיבה שזה נשמע כל כך קוהרנטי ומאוחד.המחשבות על לא כולכם יושבים שם גורמות לעצמכם להרגיש בלחץ לפתח בכוונה דברים כמו מכונות רעש או חוברות, והמחשבות הללו נוטות באופן טבעי להיות טיפוסי אמנים סקרנים.איזה מהם מייצג אלבום טוב, לא?הם הגיעו אליך כמעט מהאתר...
ת: כן, אתה כל כך אדיב.כלומר אני לא יודע כלום על אנשים אחרים, אבל הדבר המוזר הוא שכל הדברים האלה יוצאים כתוצר לוואי של יצירת אלבום.
LTW: בכל מקרה, מה המשמעות של מכונות רעש?לדעתי הוא מספק תפרים או חוטים כאלה לאורך האלבום, ושאר העבודות מושכות אותך בהרבה סגנונות וצורות שונות וכל הזמן תוקפות אותך מכל הזוויות.ואז, יש לך את הדבר הזה... האם הוא עתידני גרידא?
סילאס דילקס (גיטרה): אז, אני חושב שמנקודת המבט של עתידנים, הסיבה שלהם ליצור כלי כזה היא שרעש ממפעלים ותיעוש הצטבר בקהל.כדי שאנשים יקבלו בברכה את הרעש הזה.מוזיקה פופולרית.לכן, זהו אחד ממרכיבי התעשייה.גורם נוסף הוא המוזיקה שאנו מאזינים לה.לכן, אנו משתמשים במכשירים כדי להשמיע את הרעשים הללו.לכן, ישנם שני חוטים עם כלי נגינה אחד שנועד לשכפל רעש מתועש, בעוד השני מתעניין במוזיקה תעשייתית.ואז גילינו שכשיצרנו את המכונה, ידענו משהו על הרעשים השונים שהיא מפיקה;בהכרזה היה רחש ופצפוץ;אז ידענו שזה משמיע את הצליל הזה.עד מהרה התברר שכאשר התחלנו להשתמש בו, הרעש שנעשה על ידי המכונה הזו היה למעשה דומה מאוד לרעש שכבר ניסינו עם המכשירים שלנו.אני חושב שזו חלק מהסיבה לכך שאתה יכול לשמוע את הקוהרנטיות הזו.כי אנחנו מנסים ללכת לאותו מקום מזווית שונה מאוד.פתאום, במקום לקבל את הכלי החדש הזה ולהבין איך לעטוף אותו במה שאנחנו עושים, למעשה, הוא כבר מנסה לעשות את אותו הדבר כמונו, ופתאום יש לנו דרך חדשה לעשות דברים, וזו הסיבה אני חושב שזה זורם טוב.
כמו אור, גם רעש הוא מדריך.זה משלב דברים;זה תמיד פוגע בכלים ורעיונות מייגעים, בכל מקום.כמדריך, הוא ייחודי למי שמאפשר לו להוביל אותנו;הרוח והרעש שלו שונים מאוד מההפרעות הפנימיות המתעוררות כאשר קוראים, משתלבים, חותכים וחודרים אחר.
לכן, מוזיקה כמו Espontáneo מגלמת את "אמנות הרעש" של רוסולו בשנת 1913, מכיוון שהיא מכילה את צלילי התקתוק והנקישה המכניים הקטנים ביותר, כמו אצבע הקשה על שולחן עץ עתיק, כמו מוט המתכת נגרר על גדר עץ הברזל כרפרנס מתאים. לעבודה הנפלאה הזו., רעש מתמיד;רבים מהם מורכבים ממתחים ורעידות שונים, הם משובצים באיברים של עיר מוזרה, ובהתאם לאיזה רגע ביום אתה חי, הם פולטים חיים הפוכים.
רעש יגביל ויחלחל את העיצוב הממושך ואת הבינוניות המיושנת בחיי היומיום, כך שהוא יהפוך במהירות למשעמם;כור היתוך מסביר פנים של חומרים ראשוניים, במרכז העיר, בקצה שלנו, בו נוכל לחשל את הטונים שהם רוצים, במיוחד הטון והקצב, נמשכים לקווי המתאר של סימולנטים הבטון;סונטת מצב הנפש שלהם.
LTW: כשכולם יכולים לנשום ולנוע, איך עושים את זה בדרך כלל או במיוחד בחלל החזרות כשאתם מכינים את האלבום הזה?האם יש רעיונות מוקדמים לגבי הכנסת אימפרוביזציה לתערובת או לגבי כיוון או משהו?
LTW: כן, כן.בואו נתחיל בתהליך הכתיבה.אני מאוד מתעניין איך התחלת לייצר את המוצר הזה מ-4 אנשים ושלחת אותו... תוך שנתיים של ייצור זה היה עמל ומהנה, איך זה התפתח ונרגע?
ת: אני חושב שהדבר הראשון הוא: האלבום הזה בעצם מורכב כולו באולד אינגלנד של בריסטול, בר ואולם מוזיקה.שיחקנו כמה פעמים ואיפה שיחקנו.ברוס בעצם השתלט עליו, המשיך לנהל את המקום, וגיבש אותו כמקור טוב למוזיקה מקומית.החלל המרכזי הוא חדר הבלוז וחדר הבריכה באנגליה הישנה, ​​וזה טוב כי מדובר בחלל גדול יותר עם הרבה הדהוד.אני זוכר שנהגנו להתאמן בחדר של ברוס כדי למנוע רעש.ברוס בנה וילונות עץ והוא שם אותם במקומם כדי שנוכל לשחק בחושך.זה עשוי להיות משעמם, אז אנחנו יכולים ללכת לבריכה להתאמן.זרועו של סילאס משחקת בטרמולו.אני הולך לשתות כוס תה.חזרתי, ושלושתם בעצם כתבו את הבורר.זה היה סוף טוב שקרה באופן אורגני.חבר'ה יקשיבו לשירים אחרים.
ברוס בארדסלי (תופים): העבודה המוקדמת הייתה קצת... מעורבבת חלקים יחד, דברים שימושיים נשמרו, ואז הרבה דברים נזרקו לפח.
S: אני חושב שראיין הגיב על אלבומים אחרים קודם לכן ואיך התהליך היצירתי שלהם מופיע לפעמים.תמיד יש כמה רעיונות שיקבלו השראה.אני יודע שתהליך היצירה של להקות אחרות עשוי לקבל השראה ישירה מקטע מוזיקלי אחר או מאדם אחד, ואז הם מגיעים, וכולם למדו את זה.עבורנו, זה יותר נושא קטן.אחד מאיתנו היה כותב כמה תבניות על כלי הנגינה שלו או ג'אמים משוכללים.לאחר מכן, כל זה יימשך.ולחזור על התהליך הזה ולאט לאט תעשה שירים.זה היה בתחילת האלבום, אבל בסופו, כבר היינו אובססיביים לסאונד המקובל של חלקים שונים באלבום.השיר של Persuader הוא השיר האחרון באלבום.במשך זמן מה, ידענו שאנחנו רוצים את סגנון השיר הזה, אבל בגלל שהטעם שלנו התפתח באופן עצמאי מהמקום שמתאים לחור הזה, במובן מסוים בסופו של דבר, זה הפך לעמל למדי.ניסינו להחזיר את הראש לאן נוכל לכתוב שיר כזה.הולכים הרבה הלוך ושוב.הפתרון לבעיה היה שחזרתי למחשב ומצאתי שם את המוזיקה שכתבתי אז, ואז התאמתי אותה בקול רם לצליל התופים שכתב גארת' בחלל הזה.תן לזה להתאחד.זו השיטה הלא שגרתית של האלבום הזה, זה בעיקר רעיון, והוא אכן נמצא בשלבי סיום.
LTW: כדי להגיע ל-headspace הנוכחי, עליך לשחזר אותו למצב הקודם, שנראה הגיוני יותר במצבים אלו.
ש: כן.אני חושב שבתקופה הזו, כן למדת משהו, וכשאתה לומד מחדש, זה אומר יותר.
האלבום הרגיש כאילו הוא זורם.או נפילה-משהו.הבורר היחיד המצטיין שהוזכר לעיל הופיע לפתע בנס תאונות מוזיקליות, שנולד עם הדחף האובססיבי האכזרי, הרומס והפוסט-פאנקי הזה, שהכניס אותנו למצב של שכחה.למשכנע.מסע מטריד לאורך המסדרון האלקטרוני הדיסטופי.מדע בדיוני מתממש בחיים האמיתיים באמצעות ברגים רופפים משכרים וחריצי דבק לוהטים המסובכים בין בס לגיטרה ותופים, מסתבכים ומסתבכים.הם משחקים דברים שונים בזמנים שונים, אבל באותו זמן.ליצור דברים שלמים ודומים.בבניינים החדשים הקורסים ללא הרף, נמשכו פגיעות חדות ופתאומיות.
זה עובד ברמות שונות.אנו מגלים שלמרות שהרמות הללו פיקטיביות, הן מהדהדות ומהדהדות בחדרים ובמסדרונות הענקיים הללו של העולם המודרני.אנחנו מתעוררים והולכים ליד כשהאידיוט לוחץ על המתג.כי בעבר, האינטליגנציה הייתה מאוד סקסית, ואלבומי קונספט שימשו כתרגילי גירוי מוח בשעות מסוימות של היום, במקום הורדה והשמעה אקראית.
כאן, עבור הדמויות הפוסט-פאנקיות הללו, ניתן להרחיב ולשחרר את הרעיונות בעלי החזון הללו, ולהתחדש בגישה זהירה.הצירוף של סגנון אחד עם אחר מעורר הערצה;אפולוניון משתמש באמנות ובשירה כדי לחשוף את כוונת הדיוניסיאניזם, הו, כל כך ראוי להערצה, עד למיקום הידידותי של ביט, פוטוריסט ומרקס באותו מישור, ולתוצאות הפוריות של רעיון זה.בכל כמה שעות ראשונות של יקיצה, הוא תמיד חוזר לדמיין את התנועה של שממה מסוימת.
בעלות על סרט משלי, מניפסט משלי, מדריך משלי, פולקלור משלי, חוברת מעולה, מהורהרת ומבטאת בדמיון את העליות והמורדות של הפוגה המשעממת בחיים.יש צורך "לאבד את המאפיינים המקריים שלו" כדי להפוך בהצלחה ל"אלמנט מספיק מופשט" 2 כדי שיוכל לחדור ל"דפורמציה ההכרחית של כל אלמנט עיקרי" בחומר האמנות.הדבר החשוב ביותר הוא להיות סקרן לגבי מה רעש יכול לעשות: כאקסיומה מופשטת של מצב תינוק, מכאן ואילך, אנו הופכים רעש במה שאנו רוצים.השתמש בכפתור כדי להקציף את הפה, השתמש בקלע קשת, השתמש בכדור אקדח, השתמש במפתח כדי להדליק את מתג ההתנעה, ואז אנו שולטים בהדרגה בכמה צורות צליל, מהירויות וטמפרטורות נדרשות.
כי, באופן עתידני באמת, דברים צריכים להיות מונחים על מיטה או לקבור אותם בחיים, לא משנה שאותן תזמורות מטרופוליניות אכזריות מביאות תחושה שנדמה שלעולם לא תיעלם;כאן, הכל יכול וחייב להיות מאותגר, וכל האוכל נצרך עם מעט מלח, מה שגורם לקצוות של החיים האמיתיים להיראות פחות ברורים.למרות שהם חודרים את העור מכל הזוויות;סקרנות גחמנית גורמת לנו לחזור - לגלות פרטי מלודיה חדשים, רגשות חדשים שנקלעים למשפטים, אנו רואים במבט חטוף, אבל הם מתפרסמים בכל זמן ערות. התורה הרשמית של The Wasteland וההתלהבות שלה מתארים את כל הדמויות החולות או חולות.
אלבומי קונספט הם דברים "קטנים" (גדולים) מוזרים, מסובכים.הקבוצה הזו הגיעה לרמה n' ולא השאירה אף אלבומי קונספט.אם הרצון האמנותי משמש להתנסות, הבעה, השתתפות ופיתוח, ניתן להשלים אפילו את האלבום באלבום.עם זאת, קנה המידה הוא כל כך גדול אבל כל כך שקט אבל כל כך רועש שהוא כל כך פשוט ומיושן שלא ניתן להשיג אותו.זה כל כך מסובך והיקף ההשפעה ההדדית הוא מרחיק לכת;בעידן הבידוד, העריצות הטכנולוגית וחוק פשיטת הרגל הבלתי ניתן לעצירה של המוזיקה לאחר הברקזיט, שמועות האחדות שלו די פרדוקסליות: פשרה.
בגלל הגילוי הפוטנציאלי הזה, אין אלבום חצי עיניים, רעיוני, כאילו מישהו קרא בטעות משהו לתוך הסאבטקסט שלו, ואז קרא אותו לתוך הסאבטקסט.התפיסה הסודית הזו צצה והכריזה בנס כי מדובר במושג רעיוני.אנשים עצרו את נשימתם ומלמלים לעצמם בתהליך של תשאול אקטואלי.
זהו אלבום קונספט פרקטי וברור, עם משמעות בכל פינות הנוף האקדמי הדמוני שלו, מחלחל למטה, מזמזם וזמזם.
וכל זה הופיע באלבום הבכורה שלהם;כמה שמח להיות בסירחון הדייטים המתמשך, הגיהנום והזול הזה של נימוסי שירות המנויים, כמה שובב, כמה השראה, כמה עדין, שלם, שובב, בפוליטיקה, חשוב מאוד להיות פיוטי, ובו בזמן מטעמי נוחות, עצלות ועצלנות;יש מספיק סיבות עבורם להוציא להורג את עונש המוות, כי הם לא יודעים דבר על מה ניתן להשיג כשמגיעים לקיצוניות ולנגינות.
זו הופעת הבכורה שלהם.יתרה מכך, כאלבום קונספט, הבכורה שלו לקחה סיכון.אלבום קונספט נמצא בעידן שהוא לא כל כך פופולרי עכשיו, אבל מוזיקת ​​הפוסט-פאנק המודרנית הופכת יותר ויותר משכרת, ואין ספק שזהו גל חשוב: "עלייתה של מוזיקת ​​הפאנק";אבל אם יש אלבום, הוא מייצג בזדון את הרצון הייחודי שלהם;ההבדל ב"עלייה" זו, כמו האגודל הכואב הנפלא;הקוצים הצדדיים נאבקים במשמעות של "סצנה 2" כמו מאסר עולם;כמסמר ארון מתים;כמחזה אוונגרדי פרדיגמת רשימה (מועדפת, קלאסית, צליל, ייחודי... מי זה?).אבל גם היה גאה שעיר הולדתך מספקת שורשים עסיסיים באמת לקבוצות מוזיקה רב-תרבותיות ורב-תחומיות.הרנסנס אינו אלא המצאה מחדש של דברים, דמיון מחודש של הטרמינולוגיה.
LTW: כן.כי למרות שאתה מבריסטול, נראה לי שאתה חוצה את הגבולות האופייניים שלעתים קרובות נקראים בטעות מוזיקת ​​פאנק או פוסט-פאנק.לא רק סיפקת לאנשים שיאים, אלא גם סיפקת לאנשים עולם אחר.אז איך אתה רואה את המושג הזה של סצנות, לא רק ללמוד מהניסיון שלך על המיקום של בריסטול, אלא באופן כללי, איך לאסוף קבוצות לאותו תבשיל ולסווג אותן. ראשית, שייכים למשהו?סצינות?
תשובה: זו שאלה טובה מאוד.אני לוקח כמובן מאליו שהמאפיין של ניסיון העבר שלנו בשנים האחרונות של כתיבת "השממה" הוא שסוג כזה של מתח מורגש בסביבה הטבעית יותר שיש לבריסטול, המקיפה אנחנו נמצאים בקהילה הזו של פעם. אַנְגלִיָה.עשה הרבה דברים מאוד חיוביים ואקלקטיים;במוזיקה אלקטרונית, בתעשייה.קרקפת על ידי חברינו שונה מאוד מפעולות אחרות.עם זאת, יש מתח בין זה לבין הקהילה שהוא כפה.מה שחווינו הוא בעצם להקת פאנק במעגל פאנק.אני מניח שהזכרנו הרבה במאמרים שלנו על להקות.או שאנחנו לא אוהבים להקה מהסוג הזה, או שהכי גרוע.אוהב לקחת יוזמה אבל להרגיש שונה.לכן, אני חושב שיש פרשנויות שונות לסצנה.אנשים עשויים לחשוב שזה מוגדר על ידי סט של פרמטרים אסתטיים, או סוג של קשר דם, אנשים פשוט מכירים אחד את השני.אפילו מה שהם עושים אולי לא נשמע דומה.האחרון הוא בהחלט מה שחווינו בבריסטול.כשהתחלנו, לא הכרנו אף להקת פאנק.אנחנו מכירים להקות פאנק טובות.כמו IDLES.עם זאת, זה לא אומר שעבדנו שם.מה אתה חושב?
ברוס בארדסלי (תופים): כן: מהספוטיפיי שלנו, זה נראה קצת כמו אמן קשור.זה לא מה שאנחנו באמת נשמעים.אני חושב שזה בגלל שביקרנו איתם בהתחלה.
LTW: אני חושב שכאשר להקות משקיעות הרבה עבודה וזמן ומשקיעות הרבה אנרגיה בלהיות קרובות אליהן, הן מסתבכות לעתים קרובות בצרות, אבל בגלל הפיתוח והתכנון של האלגוריתמים האלה, זה מעודד אנשים להיכנס מטעמי נוחות .לכיס ספציפי, זה קצת חסר במכירת חגורות.אתה תמצא את עצמך ואת שתי הקבוצות האידיוסינקרטיות להפליא של "SCALPING" שמופיעות, אבל באותו הזמן נופלים ללהקת הפוסט-פאנק הזו.הדבר המוזר הוא שזה עובד בצורה מוזרה.אתה בא מהעולם הזה.אבל האם אתה מכיר גרסה שלו?
ב: אני חושב שזה "שלב".אני לא יודע.לאחר שתבין טוב יותר את הסאונד, האלגוריתם עשוי להתעדכן.
LTW: כן... אולי כשתיכנסו לאלבום הקונספט השלישי, אולי תהפכו לצאצא של Spotify.
בגלל WASTELAND, הכינים התדרדרו, אז זה הפך במהירות לממזר.הם הצליחו להנביט כנפיים ועפו מהנוף האוונגרד הבהיר, התעשייתי והפאנקי של בריסטול.תחת הניהול שלהם, בארסנל שלהם, הם מנסים לעודד אנשים להיכנס עמוק יותר מתחת לפני השטח של מה שאנחנו ישנים עליו.כשהמסך התעמעם לבסוף, המשמעות שלו נעלמה, עטופה בשריקה ושריקה ובארגז חול, עם מיליון הבזקים מהבהבים בפנים.WASTELAND היא ה-Zang Tumb Tuuum שלהם מ-1984, ארוחת הצהריים העירומה שלהם או Interzone, הכלא שלהם ב-Wandsworth, Earwig שלהם, Mémoires שלהם, הקופים או בתי המטבחיים שלהם, דמדומי האלילים שלהם;אנשים חד מימדיים חווים את הסיוט הארבע מימדי שלו.
כשתגיע לרגע בקריירה האמנותית שלך לשאול שאלה, תתמודד עם סינגל קצר והתלהבות סתמית מאפליקציית הכל - "המשמעות והמיקוד של האלבום?"אתה יכול לעשות כמעט כל מה שאתה אוהב, מה שאתה אוהב איך לענות.LICE חשה צורך ליישם את הפילוסופיה העתידנית של בחירת רעש כחומר שהם רצו בשלב מוקדם.ניתן לעצב את הנושאים המיוחדים שלהם וליישם אותם על הרצונות המתפתחים במהירות שלהם לעצב את יצירותיהם על מנת ליצור יצירות אמנות ריאקציונריות, רפלקטיביות וייצוגיות, הקמרונות והרוחות העמוקים הללו, דמויי גרון" אמן הסימפוניה של הטירה המתרחשת בטבע , האור הזורח בחושך, ההפוך המושלם, בקבוק החומצה שצולם ישירות באנגלית של המלכה, הרעש המטריד בשקט קליני מוחלט.
זהה לרוסולו;ליוגי שלהם לקח שנתיים להשלים את המשימה הקשה הזו;יש צורך לרצוח את ההיסטוריה ולראות את הגופה מתפרקת באמבטיה;התנאי ההכרחי להתחלה חדשה הוא צורת ה"רעש" המקורית, צורה זה משהו להראות, העיר היא אוריגמי, והתפיסה היא שהכל זורם פנימה מהדלת בצד השני.זהו, אין שום דבר שיכול לשמש כתיקון מתאים מופשט כדי לשחרר תוכן חשוב ולעורר השראה בכל האטומים העולים על גדותיו מהאלבום.דפוס גיטרות קורי העכביש של סרטה, שמשנה את המוח, מסתובב על ראשנו, ואז מתיישב בהדרגה על כל כתף, לוחש את כישוף הסכיזופרניה לעידן המודרני והמותש.
LTW: איך אתה מתכנן ליישם את זה בפועל?האם אתה רוצה להשלים את כל העבודה ביחד או עבודה חלקית, או שיש קונספט של הופעה חיה?
ש: זו שאלה טובה מאוד, כי אנחנו תמיד רוצים לקיים פגישות בינינו.לא משנה באיזה סדר מושמעים השירים, או שצריך להכין ביצוע דו-שלבי.אחד מהם הוא הפרק המלא של ההופעה הלא-חברתית הלא-חברתית שנבצע ביוני.אנחנו יודעים יותר מסתם להיות אנחנו 4. אנחנו יודעים שאנחנו צריכים עוד זוג מעשי.אנחנו צריכים לקבוע בדיוק מה אנחנו רוצים שהם יעשו.המופעים האחרים הם מופעי נובמבר.האם אנחנו צריכים להבין אם אנחנו צריכים זוג ידיים, שילוב של שירים ישנים וחדשים, והאם אנחנו מתכוונים להיות אנשים בכל הרגש של האלבום?אנו נראה לך שאתה רגיל לשיא רדיקלי.עדיין לא ממש מיפינו את זה.
G: זה בהחלט לא רק אנחנו 4. אנחנו נביא לנו innarumori.הקטן יותר.ולהשתמש בו באופן שלא ממש נעשה בו שימוש אפילו ברשומות.אני מניח שלמדנו איך לנגן את זה טוב יותר כי הקלטנו עוד דרכים להשתמש בו.יש עדיין כמה רעיונות לחקור.זה יהיה כיף לבלות זמן רב בחדר החזרות המתאים עם innarumori כדי להבין איך לסנן אותו כמו שצריך לתוך הסצנה.מכיוון שהייתה לנו רק פעם אחת, כשהיינו בחזרות לפגישת ה-BBC, תיקנו לנו רק יום אחד כמו שלושה שירים...ארבעה שירים.לכן, אין לנו מספיק זמן לחקור באמת את היקף הכלי בסצנה החיה.אני מניח שזו תכונה.
LTW: האם העניין הזה יהפוך למאפיין מפתח?האם אני מציע שזה רחוק מדי כדי להיות החבר החמישי שאני לא מכיר?אבל ברור שזה קיים, אז אני מאוד מתעניין בזה.כשאתה מופיע בהופעה חיה, אתה מנסה לפרש את השיר בסטנדרט אחר מאשר כשהקלטת אותו?האם זה כאילו ביטרת וניפצת אותם בצורה מצחיקה, או סתם עותק של הצליל ששמעת?
S: בהיבט הכאוטי הזה, אולי לא נעשה את זה.אבל דבר אחד שדיברנו עליו הרבה באלבום הזה הוא העניין שלנו במינימליזם.ההשראה שאנו מקבלים ממנו די נינוחה.אבל זה רציני.נציג נאמן של מינימליזם.
ישנם מיתרי קול נוספים ממקומות אורחים כמו Katy J Pearson ו-Goat Girl's Clottie Cream והולי הול;פופים ברורים, פיצוצים, צלילים צורבים וקשים, גרובי בס עמוסים וג'אז פסיכולוגי מוזר, כולם כושר ההמצאה של קית' לוון מפוזר, נלכד ונטבח, והמוח מסודר מחדש ומיוצג כאן כסכין פונקציונלית, הממוקם בהולוגרפי, הפסיכדלי הזה. סביבה.המפלצת המצחינה הזו היא ביטוי של סחרחורת ומחלוקת פנאטית, מהירה ומרושעת שכזו.הכיסא היה חסר במסיבת יום ההולדת.
LICE גנבה את הכיסא כדי להציל את אלה שעזרו ללהקה לספק את המסגרת הסגנונית הראשונית לתיקון ולתמוך באלבום: חיתוך זה בעיה, חיתוך זה בעיה.זוהי תפיסת שיטה מסובכת לקרוא לגברים גדולים כמקור כוח לאורך כל התהליך.ונהגו להתבונן איך זה מתפתח מגוף אחד למשנהו.חתוך את המעיים המבולגנים של הסלידה התרבותית כמו זוג מספריים.כשהמדריכים של בורוז ובלארד, וונגוט ואלתוסר, וויפרס ובן ולרס מרחפים מעל עצמם.
LTW: מה קורה קודם במצב הזה?האם אלה ריבות שנעשו בקפידה, ואז מתחיל להתפתח סיפור, או שמישהו נכנס לחדר וממציא סוג של צורה סיפורית כדי ליצור ניצוצות?
ת: אני חושב שזה מאמץ ממקור ראשון.זהו מאמץ מכוון במאמרים נרטיביים.זה קו העלילה של הפרוזה.אני חושב שזה היה מאוחר יותר.אני חושב שכתבתי שלושה שירים.בשלב מוקדם של התהליך.סילוס אמר שככל שאנו מתרחקים בתהליך יצירת שממה, כך אנו יוצרים שירים לאט יותר.אני לא בהכרח חושב שזה לא בונה, זה רק עניין של צורך להזיז את מרחב הראש שלנו ודברים אחרים.לכן, יש לנו רקע מוזיקלי מוקדם;"איך זה נשמע?"ואני יודע שאני רוצה שיהיה לו קו עלילה ושתהיה לי קריירה ספרותית עצמאית כל כך גדולה.תמיד התעניינתי בדמויות ובסיפורים ובמסגרות נרטיביות קונבנציונליות אחרות בצורות כתיבה אחרות, והשתמשתי בהן ככאלה, כי לדעתי הן אינן מנוצלות.באותה תקופה, המושגים מאחוריהם עדיין לא התגבשו במלואם.דבר כזה התפתח מאוחר יותר.למרות שאני יודע שאני מקווה שזה יכול להפוך לאלבום קונספט.ככל שהתקדמנו, זה התברר.לכן, כך כתוב השממה.אני חושב שאנחנו מרגישים שהאלבום השלים את האיטרציה הראשונית שלו.ואז הרגנו חבורה של שירים.באמת, כל אלה הם וינייטות.מההתחלה לסוף.סיפור קצר.
ז: עם התגבשותם של אלמנטים ליריים, זה נותן לנו מסגרת או מבנה שיכולים להתבסס על מקום הימצאו של אליסטר והאופן שבו הוא משתמש במילים כדי ליידע אותנו על השלמת או הרחבה של השלד העירום של השיר שהושלם.מה יתפתחו לוח הצבעים הכללי או הנושא המוזיקלי.עם התפתחות המילים שלו, אנחנו גם משתפרים במקביל.
מרה טהורה, בהירה ועקובת מדם ממיסה אותם יחד, כך שחוש הכיוון הנלהב הזה מרוצה ומלא חיוניות, וצפה בו הופך למציאות.
מקווה להעביר את ההיבטים הללו לרעש: אינספור חלקיקים חיים מפתיעים, גם אם הם יכולים לשחרר הנאה חושית בלתי מוגבלת מהשילוב הנכון של רעש, עוצמות שונות של ערבוב ומהירויות חימום שונות, זה גם חיוני.דמות אנימציה זו היא להקת כלי הקשה רוטטת.הוא מהנדס.הוא משתמש בעיר כדי לסטות ולפתח את כל הדברים שניתן לבנות.כמו כלי בעל כוח אינסופי להרעיש, הוא מתמודד עם הפנאטיות היחידה של הטכנולוגיה.מסיבת קרנבל רובוטים, פנים חיוורות, צורה מוזיקלית טריוויאלית.
מכיוון שהעיר הזו מזויפת, LICE משחקת את התפקיד של נפח בעיר הזו."הרעש מהחיים יחזור מיד לאותם החיים."בדיוק כמו הרשימה של רוסולו, הרעש שלה מראה מגוון דברים ומהווה תמיד השלמה יציבה לחיינו;זו בעיה באפליקציה.
ניתוק הוא שחרור.כי חלומות הם שוק;אידיאולוגיה זו היא עדיין מאפיין עקבי, יעיל ועמוק לאורך כל התהליך.האיברים שלנו כבר לא קשורים לחור של זמן, ויש לנו הזדמנות להתפתח ליחידה יצירתית, הרחק מהילה רעילה כוזבת משכרת, להקת העוף האכזרית של היום.אפשר וחייבים לעשות זאת כדי להשיג יצירות אמנות ולתפוס את האלמנט הרגשי.
LICE, המספר הצנוע שלנו, דמותנו החלולה, חוקר הניטשה שלנו, אנא עיין בפורמט האלבום;למרות שזה לא כל כך מרושע, זה אותו דבר.זה כל כך מרענן, שזה כמעט גורם לאנשים לבכות.