ყველაფრის სასტიკი ასაკის პირისპირ, ჩვენი ცხოვრების ამ ღარში, ჩვენ ყოველდღე ვაჭიანურებთ.მე ვნახე ბრისტოლის "LICE"-ს პირველი ალბომი;ვესტლენდი: ჩვენი ხალხის ავადმყოფობა აშკარაა.ჯგუფი, რომელმაც სწრაფად დაიმკვიდრა თავი, როგორც ყველა თანდაყოლილი და სრული პოსტ-პანკის სტანდარტის მქონე;მაგრამ გადააკეთა თანამედროვე ალბომის ფორმატის ბუნება და, შესაბამისად, გარისკა გამოსვლის კონცეფცია, როგორც მისი დებიუტი და წარმატებით დაამკვიდრა ისინი რეგიონის სხვა საწარმოებში.
„წადი!მოდით გავიაროთ, რადგან აღარ შეგვიძლია შევზღუდოთ ჩვენი სურვილი საბოლოოდ შევქმნათ ახალი მუსიკალური რეალობა.ჩვენს სახეებზე ხმამაღალი დარტყმები ფართოდ არის გავრცელებული, ვიოლინო, ფორტეპიანო, კონტრაბასი და ადვილად დასაკრავი ორღანი.მოდით გავიაროთ!”- ლუიჯი რუსოლო, "ხმაურის ხელოვნება", 1913 წ.
მოდით დავშორდეთ და მივატოვოთ და წინ ვიაროთ, ან ვიყოთ მშვიდობიანი, დაბრმავებული და დამარხული ამ ოდიოზური წარსულის სულელური უზარმაზარი ზვავის სიმძიმის ქვეშ.მოდით, დავხდეთ, დავკითხოთ, გამოვიცვალოთ, წინ მივიწიოთ, ან ტერფი ჩავარდეს ცხელ კბილებში, რომლებიც მაღალ ბალახშია ჩარჩენილი.
ეპოქის წინაშე, როდესაც ყველაფერი უსულოა, ჩვენ გვიჭირს.გადახედეთ ბრისტოლის სადებიუტო ალბომს “LICE”, რომელმაც ბოლო დროს დიდი ყურადღება მიიპყრო.2018 წელს მათ გაავრცელეს ბრუტალისტური ალბომი Idles-თან ერთად;შემდეგ მათ გამოუშვეს LICES-ის EP მათ Balley Records-ის ჩანაწერზე, "Everything is Fine" (ტომები 1 და 2);The Fall-თან ერთად, Fat White Family, Bad Breeding, Squid, Shame და Psychic TV-მ გააზიარა მრავალი სპექტაკლი და სცენა.
მოახლოებული და შთამბეჭდავი ალბომი, რომელიც თავს ესხმის მათ ყველა სენსორული პერსპექტივიდან (ბეიჯები, ბუკლეტი, რომელიც შეიცავს მათ აღწერილობას, ბგერების აღწერილობის ჩათვლით, გამოგონილი მანქანა);და პატივი მიაგეთ 1900-იანი წლების დასაწყისის ფუტურისტ მოაზროვნეებს, მწერლებსა და ხელოვანებს.
არა მხოლოდ დაკვირვება, არამედ ჩაძირვა ამ ხედვარე ფიგურების (განსაკუთრებით რუსოლოს) ფილოსოფიაში, ეს სრული სიხარულია, ეს ფილოსოფიები ხალხს უბიძგებს მთლიანად განთავისუფლდნენ დაღლილი, უმნიშვნელო ტრადიციული მუსიკალური ცხოვრებიდან და ეს ტრადიციები მათშია. ძველი, შემორჩენილი, მუსიკალური ცხოვრება ჩამოირეცხა.მოწყენილობა თვალებს ფარავს, მაგრამ მოტყუება დაფარულია მშვენიერი თხელი ფარდით.
ეს არის იმის მტკიცება, რომ ხმაურია;ახალი ხმაური, ახლა ხმაური, თუ ყურებს მიახლოვებთ ტრასას, აწყობთ და აღჭურავთ და ზევით აჭერთ ცას, ეს აშკარაა.ეს არის პულსირებული, ინდუსტრიული ქალაქის, სისხლიანი ბრბოს გადაადგილებისთვის. ეს ბუნებრივი ბრბოა, მოწყენილი და მიჯაჭვული საზოგადოებრივი ტრანსპორტით ამ სახის მექანიკური მწერების ჭურვით, სხვადასხვა გადახურული ფრაგმენტები ირხევა მთელ ღრმა მუცლის ბორბალზე, მუშტები მიბმული საკეტებით. სუპერმარკეტიდან, აღელვებული, რომ სიცილი გვიტყდა შიგნით, გამვლელი მანქანები;გზატკეცილი ტრიალებს, ადიდებს და თელავს მეტროპოლიტენის კრეისერს.ამ მკაცრ, ვრცელ ურბანულ გარემოში, მტვრის, ჭუჭყის, სისხლისა და ნაწლავების ხრახნებიდან, ტოტებითა და მილებით შერეული და ერთმანეთს ურტყამს.
მაშასადამე, მოდით LICE-მა გვაჩვენოს მათი მუსიკალური ექსპერიმენტები.მათი კონცეფცია მათი დაწყევლილი ხალხის სულის ტოლფასია.ისინი იმედოვნებენ, რომ შემდეგ ჯერზე სხვანაირად შეხედავენ საკუთარ სივრცეს, საკუთარ ქუჩებსა და საკუთარ ცას.ყველამ შეუტია, შთანთქა და გადააწყო სათვალე, ირონია, მძაფრი პოლიტიკური ხმები და მიზეზები.
21-ე საუკუნის უნივერსალური უდაბნოების კონცეფცია მხოლოდ უცნაური ფუფუნების აპარტამენტების, სალონებისა და სუპერმარკეტების, უძრავი ალე ბარებისა და ელეგანტური ბოჰემური ბუტიკების იდეაა;უხალისოდ გამოკრულია დაღლილ, ამოწურულ მაღალსართულიან სანიაღვრე საცურაო აუზზე;ურბანული განვითარების კიდურების ზრდის ყოველი სანტიმეტრით, ისინი უფრო და უფრო მჭიდროდ ერწყმის წარსულში შემოთავაზებული ინდუსტრიული აღმავლობის დანგრეულ, დასუსტებულ ძვლებს და დავიწყებას ტოვებენ ისტორიის თავის ტკივილსა და აურზაურში.
ეს არის მოთხრობის ორიგინალური საუნდტრეკი.სამყარო რეალობის მხოლოდ მცირე ნაწილია.ადგილი, სადაც წაგვიყვანს;ან გაგვაღვიძე უდაბნოში.უცნაური „ლიმიტი სივრცე, რომელიც შედგება რეალურ სამყაროში არსებული სტრუქტურებისა და ნახევრად ცნობიერი ადამიანებისგან“.TS Eliot-ის ამავე სახელწოდების რომანის ისტორიამ შთააგონა მსოფლიო.კონცეფცია, ანუ „არაბუნებრივი და გადაუდებელი მოგზაურობა ცოცხალ პროზაში“ მოიცავს პერსონაჟებს, რომლებიც განსხვავდებიან იმ ტიპებისგან, რომლებსაც ყოველდღიურად ვხვდებით (ტრანსფიგურები, დროში მოგზაურები, მოლაპარაკე სასქესო ორგანოები, რეპროდუქციული მასის სპექტრები და ა.შ.).
ნარატივი ორ ნაწილად იყოფა: ინტერვენცია;ის ყურადღებას ამახვილებს რამდენიმე პერსონაჟის ურთიერთობაზე, სახელად დოქტორ კოენი (დამაჯერებელი ბოროტება ის არის, რომ როდესაც ადამიანები „ზრუნავენ ერთმანეთზე“, ბოროტების დასასრული მოდის - „შენ წინაშე ყოფნა მშვიდობის იარაღები: მკვლელობა, ადამიანური გენების სიძულვილი“ და „გამავრცელებლები“ და ასევე შეშფოთებულია მათი ჩარევით კაცობრიობის ბედში, აგრეთვე იმის ახსნა, თუ რა შეუძლია გააკეთოს კაცობრიობამ და სად შეიძლება წავიდეს. ამ მოგზაურობის მეორე ნახევარი: „დაშალე „ღმრთეების ამ დესტრუქციული ჩარევებით. , ყურადღება დაეთმო უდაბნოების დაშლას.
ეს რთული, ჭკვიანი და მაგარია.შესაძლოა ყველაფერი რაც ჩვენ ნამდვილად გვჭირდება არის პანკ ჯგუფი ბრისტოლიდან, რომ გამოაქვეყნოს წყეული დოკუმენტები და შექმნას წყეული მუსიკა, გვაჩვენოს ყველაფერი, რასაც ვყიდით და აიძულოს ისინი გადაყლაპოს, როგორც თბილი რძე და ბოროტი მწარე წამალი.
მიუხედავად იმისა, რომ კონცეპტუალურად, ალბომი შთანთქავს სუფთა ცოდნის სიმკვრივეს, მისი შესრულებული გზა მას სასიამოვნოს, მარტივ გამოყენებას და Gesamtkunstwerk-ის შეფასებას ხდის, რადგან ის ყოველთვის განიხილებოდა - უწყვეტი ნამუშევარი: ალბომის ძირითადი პრინციპები, ხალხო რეზონანსი ზოგადად.
მაგრამ მათთვის, ვინც მოუსვენარია, შეგიძლიათ სწრაფად გაითავისოთ სიმღერის მთავარი პუნქტები, სანამ სიმღერის თემა არ მოგიწევთ.მას შეუძლია დამაკმაყოფილებლად განასხვავოს სტილი ნივთიერებისგან და ადვილად მოიშოროს ყველა სიურეალისტური, მდიდრული და სერიოზული.ალბომში შარვალი სავსეა დახვეწილი, მძიმე და რთული იმპროვიზაციებით, მათ შორის დელიკატური ჯემები და ბნელი მაგია., შავი მათემატიკა და გიჟური გაზვიადებული თამაში.
ჩვენ გვიყვარს საგნების აფეთქების წინაშე დგომა.საშინელი და დაუძლეველი რამ, გამდნარი ლითონის ნაწარმი, რომელიც იზიდავს უგემრიელეს სიცხეს და უნარების ამ ძლიერი დემონსტრირებით გამოიხატება, ეს უნარები ახლა გამოიყენება როგორც საწინააღმდეგო ზომები;Kraftwerk-მა და Liquid Liquid-მა 1975 წლამდე დაინახეს Shellac და Subway Sect, Membranes and Magma, The Fall and Flipper, "Bumblebee" და "Liquid Liquid" აწოვეს იგივე დოზა ოპიუმის დიდი შავი პირამიდის ხვრელში.
იმიტომ რომ შეგიძლია გაერთო?თუ პასუხი არის დიახ.ლამაზი.სინგლები არის Carousel, Arbiter და RDC-ჩამოტვირთეთ ისინი, დაამატეთ ისინი თქვენს დასაკრავ სიაში და დაიწყეთ გაშვება.თუ უპასუხებთ "არა";მოგესალმები.თქვენ ფიქრობთ, რომ საინტერესოა.
LTW: არ მსურს ვისაუბრო თქვენს შემადგენლობაზე ან გავლენაზე, მაგრამ მინდა განვიხილო ცნებები და მიზეზები, რომლებიც თქვენ წამოაყენეთ.პირველი ალბომის გაკეთება ძალიან სარისკო ნაბიჯია.Ძალიან დაინტერესებული ვარ.Რას ფიქრობ
Alistair Shuttleworth (ვოკალი): ვფიქრობ, ჩვენ არასდროს გვისაუბრია ამაზე… ჩანაწერზე.თავდაპირველად ჯგუფი ჩამოყალიბებიდან მალევე ჩავწერეთ.შესაძლოა, ეს სიმღერები ერთ წელზე ნაკლებია გვეთამაშა.შეიძლება ამაზე ნაკლებიც.თავიდან გვეგონა, რომ ეს იყო ალბომი.გარკვეული გაგებით, არის რამდენიმე სიმღერა, რომელიც ჩვენი აზრით ცუდი არ არის.შესაბამისად, 10 თუ 12 სიმღერა გვექნება.რამდენიმე რამ მოხდა.ვერ მოვახერხეთ ალბომად გამოშვება.შემდეგ ჩვენ გვაქვს შესაძლებლობა დავასრულოთ დავალება ორმაგი EP-ით (ყველა წარმატებული).ახალი მუსიკის დასაწერად რომ მოვედით, ეს ძველი ნივთები დიდი ხნის განმავლობაში ჩავყარეთ საკეტის ბიბლიოთეკაში.ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს მზად ვართ.ზოგადად რომ ვთქვათ, თუ ჯგუფის წევრი ხართ და თავიდან ცოტა დრო სჭირდება, იგრძნობთ, რომ გსურთ იმუშაოთ დიდ კონცეპტუალურ პროექტზე.ჩვენ გვინდა, რომ ეს იყოს ისეთივე მჭიდრო და თანმიმდევრული, როგორც დეკლარაცია.
ამ ჯგუფს აქვს საკუთარი დღის წესრიგი.დღის წესრიგში შედის „სატირული სიმღერის ტექსტის დრამის უმაღლეს დონეზე ამაღლება“, რაც გამოწვეულია ფანტომური ფანტომური სიხშირეების გამრავლებით და იარაღის ელექტრონული მოწყობილობის სასტიკი, ფრაგმენტული პროგნოზებით, რადიოაქტიური ჯანდეკი ხვდება ჯარე ხვდება იესო და მერი ჯაჭვი. ვიბრაცია და ტალღა არ არის გამოწვეული გოგირდის მჟავის დაკბილული, მწკრივი, ვატუსის ხოცვა-ჟლეტით.
ამიტომ, რატომ უნდა გამოვყოთ ყველა უზარმაზარი და მიზანმიმართული ელექტრული ნისლეული, რომელიც ჩვენ შეგვიძლია დავინახოთ და გავიგოთ, რათა განვიცადოთ მდინარის კალაპოტის გასწვრივ ბანაობის განზრახვა, რომელიც შეიძლება განთავისუფლდეს სიტყვების აურის და ეზოთერული ბუნებისგან.ეს არის გადაცემის საშუალება, იდეოლოგიის გადასატანი იარაღი, ინფორმაციის გადასაცემად და უშუალოდ ტვინში გაგზავნის იარაღი, სადაც ყველაფერი შეიწოვება და მუშავდება მოდაში შემდგომი გამოყენებისთვის.
ამიტომ, ამ უზარმაზარი გამოგონილი გალაქტიკის ჩამორთმევა, წინაპირობაა „გამოიკვლიოთ გულის ფარული უთანასწორობა და წარმოადგინოთ მისი ცვლილებები“.მითიური ანეკდოტებისა და ემოციური აფეთქებების ეს კომპლექსი დეტალურად აღწერს „ტვინსა და პენისს რხევას.ჩინეთს შორის სამოქალაქო ომი, რომელიც პენისის არაადამიანური პრაგმატიზმის ნაყოფია, ცოდვილია.იმის გამო, რომ ეს ხილი არ არის ის, რისი დაკბენაც გსურთ, გადააგდეთ ისინი სანაგვეში.
ამ იდეის ფეთქებადი ზრდა გვაიძულებს ვიპოვოთ ჩვენი პოპულარული გრეხილი ფერებით სავსე ისტორიები.ჩვენ ვხვდებით, რომ ჩვენი სხეულები კრუნჩხულია და პარალიზებულია, ხოლო თხრობა შესანიშნავად არის დამუშავებული და მოხიბლული რეალური ბანკეტებით.ეს ბანკეტები კასკადური აზრების სერიაა.იმის შესახებ, რისი გაკეთება შეუძლია ხმაურს, ხმას შეუძლია თქვას და გამოხატოს, ნაცვლად იმისა, რომ იყოს ფრაგმენტული კომპრომისი.
წინადადების მონახაზი შესანიშნავი გზაა ყველა იმ დამახინჯების გამოსააშკარავებლად, რომელსაც ჩვენ ვმალავთ... ქაოსის გადმოსაცემად და ნება მოგვეცით დავბრუნდეთ და მეტი დავდოთ თეფშზე.
საკუთარი თავის ლაპარაკის უცნაური დაბნეულობა და შერეული სურათების აფეთქება;ერთი აზრი მეორეს უპირისპირდება, წინადადება გადაფარავს მეორე აზრს, უკუღმა დაწერილი, ღრმა კვალს ტოვებს, როგორც მუქი სისხლჩაქცევა მუქ მელნით, რათა წმინდა ფაქსის აპარატის შიშველი გვერდის კანზე ამოკვეთა.
ამ კონვეიერის ზოლთან ერთად სინგლი გამოვიდა გასული წლის დასაწყისში.ახლა ის შეიძლება გამოვიყენოთ როგორც პირველი ალბომის შესავალი, უფრო სწორედ, როგორც ეს კონვეიერის ქამარი, ჩვენ იმპროვიზირებულია გიგანტური გოიას მუშტის ზომით..უზარმაზარი, პოსტ-ინდუსტრიული ფსიქოლოგიური პანკის ხმაური, პლაზმური დრამის სპაზმი და შეუჩერებელი პალიტრა ჩამოყალიბებული ფარულ და ყველგან არსებულ ძალებს შორის;საჩვენებელი თითით და ცერით დაჭერილი, დაუნდობლად და კოსმიურად დამსხვრეული მილიგრამების ჭუჭყში.
უახლესი სინგლი RDC ბრუნავს და ტრიალებს ისე, თითქოს კიდურები მიმაგრებულია მოშვებულ სიმებზე.ეს არის ავანგარდული ჯაზი და პანკ პანკი, რომელსაც კრიმინალების ჯგუფი ასრულებს.ყოველ ჯერზე, როცა სიურრეალიზმი ჩაეფლო და გაქცევის მცდელობა ხდება, დემონებს ზედმეტად აქტიური სპრეჩგესანგით და საშინელი სათვალეებით, ცხელი სათვალეებით და მძაფრი ემოციებით განდევნიან.ამოცანაა მიაღწიოთ ზღვარს დრამისა და ბასის სინთეზით, რაც გამოიხატება როგორც Uranium 23 Skidoo-ს ორი პატარა ნაჭერი, რომელიც მჭიდროდ არის დაკავებული Current 93-ის დელიკატურ ხელში, ხოლო დანარჩენი ჰანგები არის მომხიბლავი, ადიდებული და მოციმციმე ალეგორიები ამ გრეხილის გარშემო. , ნევროზული.გამოიყენეთ რამდენიმე ცეცხლოვანი მათრახი ხერხემლის თხელ ნაჭრებად დასაჭრელად, გამუდმებით ახვევთ მოძრაობას, გამუდმებით გამოსცემენ სტვენის ხმას და მჟავე სითხე წვეთობს გოფრირებულ ქაღალდზე.
ფუტურისტებისთვის პატივისცემის მიზნით, ჯგუფმა გადაწყვიტა შეექმნა საკუთარი "ხმაურის მანქანა", რომელიც მუდმივი სიმაღლის ფუნქციაა მთელი ალბომის განმავლობაში.საკუთარი ტონარუმორი, საკუთარი მღელვარე მოწყობილობა, შუამავალი კონტეინერი პოლიციის სირენსა და სიმებიანი ინსტრუმენტებს შორის, მტკივნეული, ჯოჯოხეთური განმეორებადი დრონები, ბნელი კომიქსების და აბსტრაქციების დაკაწრვა, შიგნით ყოველი ტურბულენტობა გამოსცემს სხვა სახის ხმაურს უთვალავი შეუძლებელი კონფიგურაცია.და მიუხედავად იმისა, რომ იგი განსხვავდება რუსოლო და უგო პიატის სხვა 12 გამოგონებისგან, მათი მსგავსი წარმოების მეთოდებისა და წარმოების მეთოდების გამო, ის მოიცავს სხვადასხვა ასპექტს, როგორიცაა "Rumble" (Rorer) და "ძლიერი ლითონის შეჯახება" (Clark).ერთგვარი ხმაური.დიაპაზონები თითქმის იგივეა;ეს ქმნის ამ სახის წებოვანს, ამ მთლიანობის გრძნობას მთელი პროცესის განმავლობაში.
LTW: რაც შეეხება ჩანაწერს, ყველაზე მიმზიდველი ის არის, რომ ნახევრად გამომცხვარი არ არის.მომწონს ბევრი კონცეპტუალური ალბომი, თუნდაც პირველი ალბომი;მათი ფორმატი არ არის ისეთი კარგი, როგორც თქვენ წარმატებით დანერგილი ფორმატი.აბსოლუტურად სწორი რომ ვიყოთ, არის დეკლარაცია, ხმაურიანი მანქანა და ნარატივი.როგორ ფიქრობთ, აპლიკაციების და ანდროიდის ეპოქაში უმეტეს შემთხვევაში მნიშვნელოვანია ჩანაწერების ტაქტილური ბუნება?
ალისტერი: ეს ძალიან კარგი კითხვაა.ვფიქრობ, ეს არის სხვა კონცეფციების ორგანული განვითარება ჩანაწერის შინაარსისა და კონცეფციის გარშემო.ბოლოს თქვენ მიიღებთ ბროშურას და გარეტის მუსიკალურ ინსტრუმენტს, ასეთი უცნაური ფიზიკური ცხოვრებით.ბოლოს მუსიკის გარდა სხვა საგნებიც შეისწავლეს.საბოლოო ჯამში, ეს არის საფუძვლიანი პროცესი.გარეტს შეუძლია გითხრათ, რამდენი ხანი დასჭირდა მას ტონარუმორის აშენებას და შემდეგ სრულყოფილებამდე, სანამ ჩვენ ტურნეში ვიყავით.
გარეტ ჯონსონი (ბასი): ვგულისხმობ, რომ ამ პროცესს შეიძლება ერთი თვე დასჭირდეს.პირველი თვე გამოიყენება კვლევისა და მშენებლობისთვის.მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ მე არ განვიხილე ამის მეორე მხარე, არამედ როგორ გავაფართოვოთ კონცეფცია უფრო მეტს, ვიდრე უბრალოდ მუსიკას.როგორც ალიმ თქვა, ეს ორგანულია.ეს არ არის ის, რომ ჩვენ წავედით "კონცეფცია არის აქ, შემდეგ ბროშურა და შემდეგ ჩვენ გვინდა შევქმნათ ეს მანქანა", მაგრამ კონცეფციის კვლევისა და შთანთქმის გზით, ეს ყველაფერი წარმოიქმნება ინსპირაციისა და სწავლის გზით.
LTW: ვფიქრობ, ამიტომ ჟღერს ასე თანმიმდევრულად და ერთიანად.ფიქრები იმაზე, რომ ყველა იქ არ იჯდეთ, საკუთარ თავზე ზეწოლას გრძნობთ, რომ განზრახ განავითაროთ ისეთი რაღაცეები, როგორიცაა ხმაურის აპარატები ან ბროშურები, და ეს აზრები, ბუნებრივია, ცნობისმოყვარე მხატვრის ტიპებს წარმოადგენენ.რომელი წარმოადგენს კარგ ალბომს, არა?ისინი შენთან თითქმის ეთერიდან მოვიდნენ...
_ დიახ, რა კეთილი ხარ.ვგულისხმობ, რომ სხვა ადამიანების შესახებ არაფერი ვიცი, მაგრამ უცნაური ის არის, რომ ეს ყველაფერი ალბომის შექმნის გვერდითი პროდუქტია.
LTW: მაინც, რას ნიშნავს ხმაურის აპარატები?ჩემი აზრით, ის ასეთ ნაკერებს ან ძაფებს იძლევა მთელ ალბომში, დანარჩენი ნამუშევრები კი გიზიდავს სხვადასხვა სტილში და ფორმებში და გამუდმებით გიტევს ყველა კუთხიდან.მაშინ, თქვენ გაქვთ ეს ნივთი… ეს არის წმინდა ფუტურისტული?
Silas Dilks (გიტარა): ასე რომ, ვფიქრობ, ფუტურისტების პერსპექტივიდან, მათი შექმნის მიზეზი არის ის, რომ ქარხნებიდან და ინდუსტრიალიზაციის ხმაური დაგროვდა ბრბოში.რომ ხალხი მიესალმა ამ ხმაურს.Პოპულარული მუსიკა.აქედან გამომდინარე, ეს არის ინდუსტრიის ერთ-ერთი ელემენტი.კიდევ ერთი ფაქტორი არის მუსიკა, რომელსაც ჩვენ ვუსმენთ.ამიტომ, ჩვენ ვიყენებთ ინსტრუმენტებს ამ ხმების გასაკეთებლად.აქედან გამომდინარე, არსებობს ორი ძაფი ერთი მუსიკალური ინსტრუმენტით, რომელიც შექმნილია ინდუსტრიული ხმაურის გასამეორებლად, ხოლო მეორე დაინტერესებულია ინდუსტრიული მუსიკით.შემდეგ აღმოვაჩინეთ, რომ როდესაც ჩვენ ვქმნიდით მანქანას, ჩვენ ვიცოდით მის მიერ წარმოქმნილი სხვადასხვა ხმების შესახებ;დეკლარაციას ხმაური და ხრაშუნა ჰქონდა;ასე რომ, ჩვენ ვიცოდით, რომ ის ამ ხმას გამოსცემს.მალევე გაირკვა, რომ როდესაც ჩვენ დავიწყეთ მისი გამოყენება, რეალურად ამ აპარატის მიერ წარმოქმნილი ხმაური რეალურად ძალიან ჰგავდა იმ ხმაურს, რომელიც უკვე ვცადეთ ჩვენი საკუთარი ინსტრუმენტებით.ვფიქრობ, ეს არის იმ მიზეზის ნაწილი, რის გამოც თქვენ გესმით ეს თანმიმდევრულობა.იმიტომ, რომ ჩვენ ვცდილობთ ერთსა და იმავე ადგილას ძალიან განსხვავებული კუთხით მივიდეთ.მოულოდნელად, იმის ნაცვლად, რომ გვქონდეს ეს ახალი ინსტრუმენტი და გაერკვია, თუ როგორ უნდა გადაიტანოს ის, რასაც ჩვენ ვაკეთებთ, სინამდვილეში, ის უკვე ცდილობს გააკეთოს იგივე, რაც ჩვენ, და ჩვენ მოულოდნელად გვაქვს საქმის კეთების ახალი გზა, რაც არის რატომ. მგონი კარგად მიედინება.
სინათლის მსგავსად, ხმაურიც სახელმძღვანელოა.ის აერთიანებს ნივთებს;ის ყოველთვის აწუხებს დამღლელი იარაღები და იდეები, ყველგან.როგორც მეგზური, ის უნიკალურია მათთვის, ვინც მას საშუალებას აძლევს, მიგვიყვანოს;მისი სული და ხმაური ძალიან განსხვავდება შინაგანი აშლილობისგან, რომელიც წარმოიქმნება სხვის მიერ გამოძახების, შეჯვარების, მოჭრისა და შეღწევის დროს.
მაშასადამე, მუსიკა, როგორიცაა Espontáneo, განასახიერებს რუსოლოს „ხმაურის ხელოვნებას“ 1913 წელს, რადგან ის შეიცავს უმცირეს მექანიკურ ტიკტიკასა და დაწკაპუნებას, ანტიკვარულ ხის მაგიდაზე თითის დაკვრას, ისევე როგორც რკინის ხის ღობეზე მიათრევს ლითონის ძელი, როგორც შესაბამისი მითითება. ამ მშვენიერი სამუშაოსთვის., მუდმივი ხმაური;ბევრი მათგანი შედგება სხვადასხვა ძაბვისა და ვიბრაციისგან, ისინი ჩანერგილია უცნაური ქალაქის ორგანოებში და იმის მიხედვით, თუ რომელ მომენტში ცხოვრობთ, ისინი ასხივებენ საპირისპირო ცხოვრებას.
ხმაური შეზღუდავს და შეაღწევს ხანგრძლივ დიზაინს და მოძველებულ მედიდურობას ყოველდღიურ ცხოვრებაში, ამიტომ ის სწრაფად გახდება მოსაწყენი;პირველადი მასალების სტუმართმოყვარე დნობის ქვაბი, ქალაქის ცენტრში, ჩვენს კიდეზე, რომელშიც ჩვენ შეგვიძლია გავაფორმოთ მათთვის სასურველი ტონები, განსაკუთრებით ტონი და რიტმი, იზიდავს ბეტონის სიმულანტების კონტურებს;საკუთარი გონებრივი მდგომარეობის სონატა.
LTW: როცა ყველას შეუძლია სუნთქვა და მოძრაობა, როგორ აკეთებთ ამას ჩვეულებრივ ან განსაკუთრებით სარეპეტიციო სივრცეში ამ ალბომის მომზადებისას?არის თუ არა რაიმე წინასწარ ჩაფიქრებული იდეები მიქსში იმპროვიზაციის დანერგვის შესახებ, მიმართულების ან რაღაცის შესახებ?
LTW: დიახ, დიახ.დავიწყოთ წერის პროცესი.ძალიან მაინტერესებს, როგორ დაიწყეთ ამ პროდუქტის წარმოება 4 ადამიანისგან და გამოიტანეთ... წარმოების 2 წლის განმავლობაში ეს იყო შრომატევადი და სასიამოვნო, როგორ განვითარდა და დაისვენა?
პასუხი: ვფიქრობ, პირველი ის არის: ეს ალბომი ძირითადად შექმნილია ბრისტოლის ძველ ინგლისში, ბარსა და მუსიკალურ დარბაზში.რამდენჯერმე ვითამაშეთ და სად ვითამაშეთ.ბრიუსმა ძირითადად აიღო მასზე კონტროლი, განაგრძო ადგილის მართვა და გააერთიანა, როგორც ადგილობრივი მუსიკის კარგი წყარო.მთავარი სივრცე არის ბლუზის ოთახი და აუზის ოთახი ძველ ინგლისში, რაც კარგია, რადგან ეს უფრო დიდი სივრცეა, რომელსაც ბევრი რევერბერაცია აქვს.მახსოვს, რომ ბრიუსის ოთახში ვვარჯიშობდით ხმაურის თავიდან ასაცილებლად.ბრიუსმა ააგო ხის ჟალუზები და დააყენა ისინი ისე, რომ ძირითადად სიბნელეში გვეთამაშა.ეს შეიძლება იყოს მოსაწყენი, ამიტომ ჩვენ შეგიძლიათ აუზზე წასვლა ვარჯიშისთვის.სილას მკლავი ტრემოლოთი თამაშობს.ჩაის დალევას ვაპირებ.მე დავბრუნდი და სამივემ ძირითადად დაწერა არბიტრი.ეს იყო ბედნიერი დასასრული, რომელიც ორგანულად მოხდა.ბიჭები მოუსმენენ სხვა სიმღერებს.
ბრიუს ბარდსლი (დრამი): ადრეული ნამუშევარი იყო ცოტა… ნაწილების შერეული, სასარგებლო ნივთების შენახვა, შემდეგ კი ბევრი რამ გადაყარეს.
S: ვფიქრობ, რაიანმა სხვა ალბომებზე ადრე კომენტარი გააკეთა და როგორ ჩნდება მათი შემოქმედებითი პროცესი ხანდახან.ყოველთვის არის გარკვეული იდეები, რომლებიც შთაგონებული იქნება.მე ვიცი, რომ სხვა ბენდების შემოქმედებითი პროცესი შეიძლება პირდაპირ იყოს შთაგონებული სხვა მუსიკალური ნაწარმოებით ან ერთი ადამიანისგან, შემდეგ ისინი ჩამოდიან და ეს ყველამ ისწავლა.ჩვენთვის ეს უფრო მცირე თემაა.ერთ-ერთი ჩვენგანი წერდა რამდენიმე შაბლონს თავის მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე ან დახვეწილ ჯემებს.შემდეგ ეს ყველაფერი გაგრძელდება.და გაიმეორეთ ეს პროცესი და ნელ-ნელა გააკეთეთ სიმღერები.ეს იყო ალბომის დასაწყისში, მაგრამ ბოლოს უკვე ალბომის სხვადასხვა ნაწილის მისაღები ჟღერადობით ვიყავით შეპყრობილი.Persuader-ის სიმღერა ალბომში ბოლო სიმღერაა.გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ვიცოდით, რომ გვინდოდა სიმღერის ეს სტილი, მაგრამ იმის გამო, რომ ჩვენი გემოვნება განვითარდა დამოუკიდებლად იმ ადგილისგან, რომელიც შეესაბამება ამ ხვრელს, გარკვეულწილად, ეს საკმაოდ შრომატევადი გახდა.ვცდილობდით, გონება დაგვებრუნებინა, სად შეგვეძლო ასეთი სიმღერის დაწერა.ბევრი წინ და უკან მიდის.პრობლემის გადაწყვეტა ის იყო, რომ დავბრუნდი კომპიუტერთან და ვიპოვე მუსიკა, რომელიც მაშინ დავწერე იქ, შემდეგ კი ხმამაღლა ადაპტირდა დრამის ხმაზე, რომელიც გარეტმა დაწერა ამ სივრცეში.დაე, ერთად მოვიდეს.ეს არის ამ ალბომის არატრადიციული მეთოდი, ის ძირითადად იდეაა და ნამდვილად სრულდება.
LTW: იმისათვის, რომ მიაღწიოთ ამჟამინდელ headspace-ს, თქვენ უნდა აღადგინოთ იგი წინა სიტუაციაში, რაც, როგორც ჩანს, უფრო აზრიანია ამ სიტუაციებში.
ს: დიახ.ვფიქრობ, ამ პერიოდის განმავლობაში, შენ რაღაც ისწავლე და როცა ხელახლა ისწავლი, ეს უფრო მეტს ნიშნავს.
ალბომი ისეთი შეგრძნება იყო, თითქოს ის მიედინება.ან შემოდგომა-რაღაც.ზემოთ ნახსენები გამოჩენილი ერთპიროვნული არბიტრი მოულოდნელად გამოჩნდა მუსიკალური ავარიების სასწაულში, დაბადებული ამ სასტიკი, თელვისებური, პოსტპანკ აკვიატებული იმპულსით, რამაც დავიწყების მდგომარეობაში ჩაგვაგდო.დამარწმუნებელს.შემაშფოთებელი მოგზაურობა დისტოპიურ ელექტრონულ დერეფანში.სამეცნიერო ფანტასტიკა რეალურ ცხოვრებაში რეალიზებულია დამათრობელი ფხვიერი ხრახნებითა და ცხელი წებოს ღარებით, რომლებიც ჩახლართულია ბასსა და გიტარასა და დასარტყამებს შორის, ჩახლართული და ჩახლართული.ისინი თამაშობენ სხვადასხვა დროს სხვადასხვა დროს, მაგრამ ამავე დროს.შექმენით მთლიანი და მსგავსი რამ.მუდმივად იშლება ახალ შენობებში მკვეთრი და მოულოდნელი ზემოქმედება გაგრძელდა.
ის მუშაობს სხვადასხვა დონეზე.ჩვენ აღმოვაჩენთ, რომ მიუხედავად იმისა, რომ ეს დონეები ფიქტიურია, ისინი ახდენენ და აჟღერებენ თანამედროვე სამყაროს ამ უზარმაზარ ოთახებსა და დერეფნებში.ვიღვიძებთ და გვერდით მივდივართ, როცა იდიოტი გადამრთველს ატრიალებს.იმის გამო, რომ წარსულში ინტელექტი ძალიან სექსუალური იყო და კონცეფციის ალბომები გამოიყენებოდა ტვინის სტიმულაციის სავარჯიშოებად დღის გარკვეულ მონაკვეთში, ვიდრე ჩამოტვირთვისა და შემთხვევითი დაკვრის ნაცვლად.
აქ, ამ პოსტპანკ ბეჰემოთებისთვის, ეს ხედვითი იდეები შეიძლება გაფართოვდეს და დეკომპრესია და გაახალგაზრდავდეს ფრთხილი დამოკიდებულებით.ერთი სტილის მეორესთან შეხამება გასაოცარია;აპოლონიონი იყენებს ხელოვნებას და პოეზიას დიონისიანიზმის განზრახვის გამოსავლენად, ოჰ, რა აღფრთოვანებული, ბიტის, ფუტურისტის და მარქსის მეგობრული პოზიციონირების მოწმე ერთსა და იმავე სიბრტყეში და ამ იდეის ნაყოფიერი შედეგები.გაღვიძების პირველი რამდენიმე საათის განმავლობაში, ის ყოველთვის უბრუნდება გარკვეული უდაბნოში მოძრაობის ვიზუალიზაციას.
ვფლობ საკუთარ ფილმს, საკუთარ მანიფესტს, საკუთარ სახელმძღვანელოს, საკუთარ ფოლკლორს, დახვეწილ ბუკლეტს, რომელიც ჩაფიქრებული და წარმოსახვით გამოხატავს ცხოვრებაში მოსაწყენი ფუგის აღმავლობასა და ვარდნას.აუცილებელია „დაკარგოს საკუთარი შემთხვევითი მახასიათებლები“, რათა წარმატებით იქცეს „საკმარისად აბსტრაქტულ ელემენტად“ 2, რათა მან შეძლოს შეაღწიოს „თითოეული ძირითადი ელემენტის აუცილებელ დეფორმაციაში“ ხელოვნების მასალაში.ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ დავინტერესდეთ, რა შეუძლია ხმაურს: როგორც ბავშვის მდგომარეობის აბსტრაქტული აქსიომა, ამიერიდან ჩვენ ჯადოსნურად ვაქცევთ ხმაურს იმას, რაც ჩვენ გვინდა.გამოიყენეთ ღილაკი პირზე ქაფისთვის, გამოიყენეთ მშვილდი, გამოიყენეთ იარაღის ტყვია, გამოიყენეთ გასაღები აალების გადამრთველის გასანათებლად და შემდეგ თანდათან ვითვისებთ ხმის საჭირო ფორმებს, სიჩქარეს და ტემპერატურას.
იმის გამო, რომ ჭეშმარიტად ფუტურისტული გზით, საგნები უნდა დააწესოთ ან ცოცხლად დამარხოთ, არ აქვს მნიშვნელობა ამ სასტიკ მეტროპოლიტ ორკესტრებს ისეთი გრძნობა მოაქვთ, რომელიც თითქოს არასოდეს ქრება;აქ ყველაფრის გამოწვევა შეიძლება და აუცილებელია, და ყველა საკვები მოიხმარება ცოტა მარილით, რაც რეალურ ცხოვრებას ნაკლებად ნათელს ხდის.მიუხედავად იმისა, რომ ისინი აჭრიან კანს ყველა კუთხიდან;ახირებული ცნობისმოყვარეობა გვაიძულებს დავბრუნდეთ - აღმოვაჩინოთ ახალი მელოდიის დეტალები, ახალი ემოციები, რომლებიც წინადადებებად იშლება, ჩვენ ვხედავთ ერთი შეხედვით, მაგრამ ისინი გამოქვეყნებულია ყოველი გაღვიძების დროს. The Wasteland-ის ოფიციალური სწავლებები და მისი ენთუზიაზმი ასახავს ყველა ავადმყოფ ან ავადმყოფ პერსონაჟს.
კონცეპტუალური ალბომები არის უცნაური, სახიფათო „პატარა“ (დიდი) რამ.ამ ჯგუფმა მიაღწია მე-n საფეხურს და არ დაუტოვებია კონცეპტუალური ალბომი.თუ მხატვრული ნება გამოყენებული იქნება ექსპერიმენტებისთვის, გამოხატვისთვის, მონაწილეობისთვის და განვითარებისთვის, ალბომის ალბომიც კი შეიძლება დასრულდეს.მიუხედავად ამისა, მასშტაბი იმდენად დიდია, მაგრამ იმდენად მშვიდი, მაგრამ იმდენად ხმამაღალი, რომ იმდენად მარტივი და მოძველებულია, რომ მისი მიღწევა შეუძლებელია.ეს იმდენად რთულია და ურთიერთგავლენის ფარგლები შორს მიმავალია;იზოლაციის, ტექნოლოგიური ტირანიის და ბრექსიტის შემდეგ მუსიკის გაკოტრების შეუჩერებელი კანონის ეპოქაში, მისი ერთიანობის ჭორები საკმაოდ პარადოქსულია: კომპრომისი.
ამ პოტენციური აღმოჩენის გამო, არ არსებობს ნახევრად თვალისმომჭრელი, კონცეპტუალური ალბომი, თითქოს ვიღაცამ შემთხვევით წაიკითხა რაღაც მის ქვეტექსტში და შემდეგ წაიკითხა ქვეტექსტში.ეს საიდუმლო კონცეფცია გამოჩნდა და სასწაულებრივად გამოაცხადა, რომ ეს იყო კონცეპტუალური კონცეფცია.აქტუალური დაკითხვის პროცესში ხალხი სუნთქვას იკავებდა და თავისთვის ბუტბუტებდა.
ეს არის პრაქტიკული, აშკარა კონცეპტუალური ალბომი, რომლის მნიშვნელობა აქვს მისი დემონური აკადემიური ლანდშაფტის მთელ კუთხეში, ჩაედინება ქვემოთ, ზუზუნებს და ზუზუნებს.
და ეს ყველაფერი მათ სადებიუტო ალბომში გამოჩნდა;როგორი ბედნიერი იყო სააბონენტო სერვისების ეტიკეტის ამ ხანგრძლივ, ჯოჯოხეთურ, იაფ სურნელში, რა ბოროტი, როგორი შთაგონებული, როგორი ნაზი, სრული, მხიარული, პოლიტიკაში ძალიან მნიშვნელოვანია იყო პოეტური და ამავე დროს მოხერხებულობისთვის, სიზარმაცე და სიზარმაცე;არსებობს საკმარისი მიზეზები, რათა მათ სიკვდილით დასჯა აღასრულონ, რადგან მათ არაფერი იციან იმის შესახებ, თუ რა შეიძლება მიაღწიონ ექსტრემებსა და მელოდიებს.
ეს მათი დებიუტია.უფრო მეტიც, როგორც კონცეფციის ალბომი, მისი დებიუტი გარისკა.კონცეპტუალური ალბომი იმ ეპოქაშია, რომელიც ახლა არც ისე პოპულარულია, მაგრამ თანამედროვე პოსტპანკ მუსიკა სულ უფრო და უფრო დამათრობელია და ის უდავოდ მნიშვნელოვანი ტალღაა: „პანკ მუსიკის აღზევება“;მაგრამ თუ არის ალბომი, ის ბოროტად წარმოადგენს მათ გამორჩეულ სურვილს;განსხვავება ამ „ამომავალში“, როგორიცაა მშვენიერი ტკივილი ცერა თითი;გვერდითი ეკლები, რომლებიც ებრძვიან „სცენა 2“-ის მნიშვნელობას, როგორც სამუდამო პატიმრობა;როგორც კუბოს ლურსმანი;როგორც ავანგარდული პიესის სიის პარადიგმა (საყვარელი, კლასიკური, ხმა, უნიკალური… ვინ არის?).მაგრამ ასევე იამაყეთ, რომ თქვენი მშობლიური ქალაქი მართლაც წვნიან ფესვებს უქმნის მულტიკულტურულ და მულტიდისციპლინურ მუსიკალურ ჯგუფებს.რენესანსი სხვა არაფერია, თუ არა საგნების ხელახალი გამოგონება, ტერმინოლოგიის ხელახალი წარმოდგენა.
LTW: დიახ.იმის გამო, რომ მიუხედავად იმისა, რომ ბრისტოლიდან ხარ, მეჩვენება, რომ სცილდები იმ ტიპურ საზღვრებს, რომლებსაც ხშირად შეცდომით უწოდებენ პანკს ან პოსტპანკ მუსიკას.თქვენ ადამიანებს არა მხოლოდ ჩანაწერები მიაწოდეთ, არამედ სხვა სამყაროც მიაწოდეთ ხალხს.მაშ, როგორ უყურებთ სცენების ამ კონცეფციას, არა მხოლოდ ისწავლით ბრისტოლის მდებარეობის საკუთარი გამოცდილებიდან, არამედ ზოგადად, როგორ შეკრიბოთ ჯგუფები ერთსა და იმავე ჭურჭელში და დაალაგოთ ისინი ერთი რამისთვის, ეკუთვნის რაღაცას?სცენები?
პასუხი: ეს ძალიან კარგი კითხვაა.მე თავისთავად მივიჩნევ, რომ ჩვენი წარსული გამოცდილების მახასიათებელი ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში "უდაბნოების მიწის" დაწერის დროს არის ის, რომ ასეთი დაძაბულობა იგრძნობა უფრო ბუნებრივ გარემოში, რომელსაც აქვს ბრისტოლი, რომელიც გარშემორტყმულია ჩვენ ძველ საზოგადოებაში ვართ. ინგლისი.გააკეთეთ ბევრი ძალიან პოზიტიური, ეკლექტიკური რამ;ელექტრონულ მუსიკაში, ინდუსტრიაში.ჩვენი მეგობრების მიერ სკალპინგი ძალიან განსხვავდება სხვა ოპერაციებისგან.თუმცა, ამ და მის მიერ დაწესებულ საზოგადოებას შორის დაძაბულობაა.ის, რაც ჩვენ განვიცადეთ, ძირითადად პანკ ჯგუფია პანკ წრეზე.ვფიქრობ, ჩვენ ბევრი ვახსენეთ ჩვენს სტატიებში ბენდების შესახებ.ჩვენ ან არ მოგვწონს ასეთი ჯგუფი, ან ყველაზე ცუდი.მოგწონთ ინიციატივის აღება, მაგრამ განსხვავებულობის გრძნობა.ამიტომ, ვფიქრობ, სცენის სხვადასხვა ინტერპრეტაცია არსებობს.ადამიანებმა შეიძლება იფიქრონ, რომ ეს განისაზღვრება ესთეტიკური პარამეტრების ერთობლიობით, ან ერთგვარი სისხლით ნათესაობით, ადამიანები უბრალოდ იცნობენ ერთმანეთს.მაშინაც კი, რასაც ისინი აკეთებენ, შეიძლება არ ჟღერდეს მსგავსი.ეს უკანასკნელი ნამდვილად არის ის, რაც ჩვენ განვიცადეთ ბრისტოლში.როცა დავიწყეთ, არც ერთი პანკ ჯგუფი არ ვიცოდით.ჩვენ ვიცით კარგი პანკ ჯგუფები.როგორც IDLES.თუმცა ეს არ ნიშნავს იმას, რომ ჩვენ იქ ვმუშაობდით.Რას ფიქრობ?
ბრიუს ბარდსლი (დრამი): დიახ: ჩვენი Spotify-დან, ის ცოტათი ჰგავს დაკავშირებულ შემსრულებელს.ეს არ არის ის, რაც ჩვენ რეალურად ჟღერს.ვფიქრობ, ეს იმიტომ ხდება, რომ თავიდან მათთან ერთად ვესტუმრეთ.
LTW: მე ვფიქრობ, რომ როდესაც ბენდები დიდ შრომას და დროს უთმობენ და დიდ ენერგიას ხარჯავენ მათთან სიახლოვისთვის, ისინი ხშირად ექმნებათ პრობლემები, მაგრამ ამ ალგორითმების შემუშავებისა და დაგეგმვის გამო, ეს მოუწოდებს ხალხს შევიდნენ მოხერხებულობისთვის. .კონკრეტული ჯიბისთვის ქამრების გაყიდვა ცოტა აკლია.თქვენ იპოვით საკუთარ თავს და "SCALPING"-ის ორ წარმოუდგენლად იდიოსინკრატულ ჯგუფს, რომლებიც გამოდიან, მაგრამ ამავე დროს მოხვდებიან ამ პოსტპანკ ჯგუფში.უცნაური ის არის, რომ ის უცნაურად მუშაობს.შენ იმ სამყაროდან მოდიხარ.მაგრამ იცით მისი ვარიანტი?
ბ: მე ვფიქრობ, რომ ეს არის "სცენა".Არ ვიცი.ხმის უკეთ გაგების შემდეგ, ალგორითმი შეიძლება განახლდეს.
LTW: დიახ… შესაძლოა, როდესაც მესამე კონცეფციის ალბომში შედიხართ, შეიძლება გახდეთ Spotify-ის შთამომავალი.
WASTELAND-ის გამო, LICE გაუარესდა, ამიტომ ის სწრაფად გახდა ნაძირალა.მათ წარმატებით ამოიზარდეს ფრთები და გაფრინდნენ ბრისტოლის ნათელი ავანგარდული, ინდუსტრიული და პანკ პეიზაჟებიდან.მათი მენეჯმენტის ქვეშ, თავიანთ არსენალში, ისინი ცდილობენ წაახალისონ ხალხი, ღრმად ჩასწვდნენ იმ ზედაპირის ქვეშ, რაზეც ჩვენ გვძინავს.როდესაც ეკრანი საბოლოოდ ჩაბნელდა, მისი მნიშვნელობა გაქრა, მოცული იყო ჩურჩულით და ჩივილით და ქვიშის ყუთით, შიგნით მილიონობით ციმციმები ანათებდა.WASTELAND არის მათი 1984 წლის Zang Tumb Tuuum, მათი შიშველი ლანჩი ან Interzone, მათი Wandsworth ციხე, მათი Earwig, მათი მოგონებები, მათი მაიმუნები ან სასაკლაოები, მათი კერპის ბინდი;ერთგანზომილებიანი ადამიანები განიცდიან მის ოთხგანზომილებიან კოშმარს.
როდესაც თქვენს მხატვრულ კარიერაში შეკითხვის დასმის მომენტს მიაღწევთ, შეხვდებით მოკლე სინგლს და შემთხვევით გატაცებას ყველაფრის აპლიკაციით - "ალბომის მნიშვნელობა და ფოკუსი?"შენ შეგიძლია გააკეთო თითქმის ყველაფერი, რაც მოგწონს, რაც მოგწონს, როგორ უპასუხო.LICE-მა საჭიროდ იგრძნო ხმაურის შერჩევის ფუტურისტული ფილოსოფია, როგორც მასალა, რომელიც მათ ადრევე სურდა.მათი განსაკუთრებული თემები შეიძლება ჩამოყალიბდეს და მიმართოს მათ სწრაფად განვითარებად სურვილებს, ჩამოაყალიბონ საკუთარი ნამუშევრები, რათა შექმნან რეაქციული, ამრეკლავი და წარმომადგენლობითი ნამუშევრები, ეს ღრმა სარდაფები და მოჩვენებები, ყელის მსგავსი ”ციხის სიმფონიის ოსტატი, რომელიც ხდება ბუნებაში. შუქი ანათებს სიბნელეში, სრულყოფილი თავდაყირა, მჟავის ბოთლი პირდაპირ დედოფლის ინგლისურად გადაღებული, შემაშფოთებელი ხმაური სრულ კლინიკურ უძრაობაში.
იგივეა, რაც რუსოლო;მათ იოგებს ორი წელი დასჭირდა ამ რთული ამოცანის შესასრულებლად;აუცილებელია ისტორიის მოკვლა და აბაზანაში სხეულის ნგრევის ყურება;ახალი დაწყების აუცილებელი პირობაა ორიგინალური „ხმაურის“ ფორმა, ფორმა ეს რაღაც საჩვენებელია, ქალაქი არის ორიგამი და კონცეფცია არის ის, რომ ყველაფერი მეორე მხრიდან კარიდან შემოედინება.ესე იგი, არაფერია ისეთი, რაც შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც აბსტრაქტული შესაბამისი პატჩი მნიშვნელოვანი კონტენტის გამოსაშვებად და ალბომიდან ყველა გადატვირთული ატომების შთაგონებისთვის.სერატას ტვინი ცვლის ობობის ქსელის გიტარის ნიმუში ჩვენს თავზე ტრიალებს, შემდეგ კი თანდათან ჯდება თითოეულ მხარზე და ჩურჩულებს შიზოფრენიის შელოცვას თანამედროვე, ამოწურულ ეპოქაში.
LTW: როგორ გეგმავთ მის განხორციელებას?გსურთ დაასრულოთ მთელი ნამუშევარი ერთად ან ცალ-ცალკე, თუ არსებობს ცოცხალი შესრულების კონცეფცია?
ს: ეს ძალიან კარგი კითხვაა, რადგან ჩვენ ყოველთვის გვსურს შეხვედრების ჩატარება ერთმანეთთან.არ აქვს მნიშვნელობა, რა თანმიმდევრობით ჟღერს სიმღერები, ან უნდა მომზადდეს ორეტაპიანი შესრულება.ერთ-ერთი მათგანია არასოციალური არასოციალური წარმოდგენის სრული ეპიზოდი, რომელსაც ივნისში შევასრულებთ.ჩვენ ვიცით მეტი, ვიდრე უბრალოდ ჩვენ 4. ჩვენ ვიცით, რომ გვჭირდება კიდევ ერთი წყვილი პრაქტიკული.ჩვენ ზუსტად უნდა განვსაზღვროთ, რისი გაკეთება გვინდა.სხვა გადაცემები ნოემბრის შოუებია.უნდა გავარკვიოთ, გვჭირდება თუ არა წყვილი ხელი, ძველი და ახალი სიმღერების ნაზავი და ვაპირებთ თუ არა ადამიანები ვიყოთ ალბომის მთელ ემოციაში?ჩვენ გაჩვენებთ, რომ შეჩვეული ხართ რადიკალურ მწვერვალს.ჩვენ ჯერ ნამდვილად არ დაგვისახავს.
G: ეს ნამდვილად არ ვართ მხოლოდ ჩვენ 4. ჩვენ მოგვიტანს ინნარუმორს.უფრო პატარა.და გამოიყენეთ ის ისე, რომ რეალურად არ გამოიყენება ჩანაწერებშიც კი.ვფიქრობ, ჩვენ ვისწავლეთ მისი უკეთ თამაში, რადგან ჩავწერეთ მისი გამოყენების მეტი გზა.ჯერ კიდევ არის გარკვეული იდეები შესასწავლად.სახალისო იქნებოდა დიდი დროის გატარება შესაბამის სარეპეტიციო ოთახში ინნარუმორებთან ერთად იმის გასარკვევად, თუ როგორ სწორად გავფილტროთ იგი სცენაზე.იმის გამო, რომ მხოლოდ ერთხელ გვქონდა, როცა BBC-ის შეხვედრის რეპეტიციას ვატარებდით, მხოლოდ ერთი დღე გვქონდა დაფიქსირებული, როგორც სამი სიმღერა… ოთხი სიმღერა.ამიტომ, ჩვენ არ გვაქვს საკმარისი დრო, რომ რეალურად გამოვიკვლიოთ ინსტრუმენტის ფარგლები პირდაპირ სცენაზე.ვფიქრობ, ეს თვისებაა.
LTW: გახდება თუ არა ეს საკითხი ძირითადი მახასიათებელი?მე ვთავაზობ რომ ძალიან შორს იყოს მეხუთე წევრი, რომელსაც არ ვიცნობ?მაგრამ ის აშკარად არსებობს, ამიტომ ძალიან მაინტერესებს.როდესაც პირდაპირ ეთერში გამოდიხართ, ცდილობთ სიმღერის ინტერპრეტაციას სხვა სტანდარტით, ვიდრე ჩაწერის დროს?ეს არის ის, რომ თქვენ დაშალეთ და დაამტვრიეთ ისინი სასაცილო გზით, თუ მხოლოდ თქვენი მოსმენილი ხმის ასლი?
S: იმ ქაოტურ ასპექტში, ჩვენ შეიძლება არ გავაკეთოთ ეს.მაგრამ ერთი რამ, რაზეც ბევრი ვისაუბრეთ ამ ალბომში, არის ჩვენი ინტერესი მინიმალიზმის მიმართ.შთაგონება, რომელსაც მისგან ვიღებთ, საკმაოდ მშვიდია.მაგრამ სერიოზულია.მინიმალიზმის ერთგული წარმომადგენელი.
არის სხვა ვოკალური იოგები სტუმრების ადგილებიდან, როგორიცაა Katy J Pearson და Goat Girl's Clottie Cream და Holly Hole;მკაფიო პოპები, აფეთქებები, მცხუნვარე და მკაცრი ხმები, დატვირთული ბასის ღარები და უცნაური ფსიქოლოგიური ჯაზი, ეს ყველაფერი არის კეიტ ლევენის გამომგონებლობა მიმოფანტული, დატყვევებული და მოკლული, ხოლო ტვინი გადანაწილებულია და აქ წარმოდგენილია, როგორც ფუნქციური დანა, რომელიც მდებარეობს ამ ჰოლიგრაფიულ, ფსიქიკაში. გარემო.ეს სუნიანი მონსტრი ასეთი ფანატიკური, სწრაფი და ბოროტი თავბრუხვევისა და უთანხმოების გამოვლინებაა.დაბადების დღეზე სკამი აკლდა.
LICE-მა მოიპარა სკამი, რათა გადაერჩინა ისინი, ვინც დაეხმარა ჯგუფს ალბომის დასაფიქსირებლად და მხარდაჭერის საწყისი სტილისტური ჩარჩოს მიწოდებაში: cropping არის პრობლემა, cropping არის პრობლემა.ეს არის რთული მეთოდის კონცეფცია, რომ დიდ კაცებს უწოდოთ ძალაუფლების წყარო მთელი პროცესის განმავლობაში.და გამოიყენება იმის დასაკვირვებლად, თუ როგორ ვითარდება იგი ერთი სხეულიდან მეორეში.მაკრატელივით მოწყვიტე კულტურული ზიზღის არეული ნაწლავები.როგორც ბაროუზისა და ბალარდის ინსტრუქტორები, ვონეგუტი და ალტუსერი, უიპერსი და ბენ უოლერები თავს ზემოთ დგანან.
LTW: რა ხდება პირველ რიგში ამ სიტუაციაში?ეს საგულდაგულოდ დამზადებული ჯემებია და მერე იწყება ამბავი, თუ ვინმე შემოდის ოთახში და რაღაც თხრობის ფორმას იგონებს ნაპერწკლების წარმოქმნის მიზნით?
_ მე ვფიქრობ, რომ ეს პირველი შრომაა.ეს არის მიზანმიმართული ძალისხმევა ნარატიულ სტატიებზე.ეს არის პროზის სიუჟეტი.ვფიქრობ, ეს მოგვიანებით იყო.მგონი სამი სიმღერა დავწერე.პროცესის დასაწყისში.სილუსმა თქვა, რომ რაც უფრო შორს მივდივართ Wasteland-ის შექმნის პროცესში, მით უფრო ნელა ვქმნით სიმღერებს.მე სულაც არ ვფიქრობ, რომ ეს არ არის კონსტრუქციული, ეს არის მხოლოდ ჩვენი მთავარი ადგილის გადაადგილების საკითხი და სხვა რამ.აქედან გამომდინარე, ჩვენ გვაქვს ადრეული მუსიკალური ფონი;"როგორ ჟღერს ეს?"მე ვიცი, რომ მსურს მას ჰქონდეს სიუჟეტი და ჰქონდეს ასეთი დიდი დამოუკიდებელი ლიტერატურული კარიერა.მე ყოველთვის მაინტერესებდა პერსონაჟები და მოთხრობები და სხვა ჩვეულებრივი ნარატიული გარემოებები წერის სხვა ფორმებში და ვიყენებდი მათ როგორც ასეთებს, რადგან ჩემი აზრით ისინი არასაკმარისად არის გამოყენებული.იმ დროს მათ უკან არსებული ცნებები ჯერ კიდევ არ იყო ბოლომდე ჩამოყალიბებული.ასეთი რამ მოგვიანებით განვითარდა.მიუხედავად იმისა, რომ ვიცი, იმედი მაქვს, რომ ეს შეიძლება გახდეს კონცეპტუალური ალბომი.რაც წინ წავედით, ეს ნათელი გახდა.ამიტომ, ასე წერია უდაბნო.ვფიქრობ, ვგრძნობთ, რომ ალბომმა დაასრულა თავდაპირველი გამეორება.მერე რამდენიმე სიმღერა მოვკალით.მართლაც, ეს ყველაფერი ვინეტია.დაიწყეთ დასრულება.მოკლე ისტორია.
G: ლირიკული ელემენტების კრისტალიზაციით, ის გვაძლევს ჩარჩოს ან სტრუქტურას, რომელიც შეიძლება დაფუძნებული იყოს ალისტერის ადგილსამყოფელზე და იმაზე, თუ როგორ იყენებს ის ლექსებს, რათა გვაცნობოს დასრულებული სიმღერის შიშველი ჩონჩხის დასრულების ან გაფართოების შესახებ.რა განვითარდება საერთო ფერთა პალიტრა ან მუსიკალური თემა.მისი ლექსების განვითარებასთან ერთად ჩვენც ვუმჯობესდებით.
სუფთა, კაშკაშა, სისხლიანი ნაღველი დნება მათ ერთად, ისე, რომ მიმართულების ეს ვნებიანი გრძნობა დაკმაყოფილებულია და სავსეა სიცოცხლისუნარიანობით, და უყურეთ მას რეალობად.
ვიმედოვნებთ, რომ ეს ასპექტები გადავიტანთ ხმაურს: უთვალავი გასაკვირი ცოცხალი ნაწილაკები, მაშინაც კი, თუ მათ შეუძლიათ გაათავისუფლონ შეუზღუდავი სენსორული სიამოვნება ხმაურის სწორი კომბინაციისგან, შერევის სხვადასხვა ინტენსივობისა და გათბობის სხვადასხვა სიჩქარისგან, ეს ასევე აუცილებელია.ეს ანიმაციური პერსონაჟი არის ვიბრაციული დასარტყამი ჯგუფი.Ის არის ინჟინერი.ის იყენებს ქალაქს, რათა განსხვავდებოდეს და განავითაროს ყველაფერი, რაც შეიძლება აშენდეს.ხმაურის წარმოქმნის უსაზღვრო ძალის მქონე ხელსაწყოს მსგავსად, ის დგას ტექნოლოგიის ერთიან ფანატიზმის წინაშე.რობოტი კარნავალი, ფერმკრთალი სახე, ტრივიალური მუსიკალური ფორმა.
რადგან ეს ქალაქი გაყალბებულია, LICE ამ ქალაქში მჭედლის როლს ასრულებს.”ცხოვრებიდან ხმაური მაშინვე დაუბრუნდება იმავე ცხოვრებას.”ისევე, როგორც Russolo-ს სიაში, მისი ხმაური აჩვენებს მრავალფეროვნებას და ყოველთვის არის ჩვენი ცხოვრების სტაბილური დანამატი;ეს არის განაცხადის პრობლემა.
გათიშვა არის განთავისუფლება.რადგან ოცნებები ბაზარია;ეს იდეოლოგია კვლავ თანმიმდევრული, ეფექტური და ღრმა მახასიათებელია მთელი პროცესის განმავლობაში.ჩვენი კიდურები აღარ არის შეკრული დროის ნახვრეტით და ჩვენ გვაქვს შესაძლებლობა ჩამოვყალიბდეთ კრეატიულ ერთეულად, შორს დამათრობელი ყალბი ტოქსიკური ჰალოსგან, დღევანდელი სასტიკი ოგრე ჯგუფისგან.ეს შეიძლება და უნდა გაკეთდეს ნამუშევრების მოსაპოვებლად და ემოციური ელემენტის გასაგებად.
LICE, ჩვენი თავმდაბალი მთხრობელი, ჩვენი ღრუ პერსონაჟი, ჩვენი ნიცშე მკვლევარი, გთხოვთ, იხილოთ ალბომის ფორმატი;თუმცა არც ისე ბოროტი, ეს იგივეა.ეს იმდენად გამაგრილებელია, თითქმის ატირებს ადამიანებს.
გამოქვეყნების დრო: თებერვალი-24-2021