이 기사는 Nick Quah 팟캐스트에 대한 업계 최고의 뉴스레터인 Hot Pod에 처음 게시되었습니다.
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지난 한 해의 요약은 팟캐스트에 대해서만 이야기하더라도 코로나19로 시작하고 끝날 것입니다.무슨 일이 일어났는지 생각해 보면 어떻게 그렇지 않을 수 있겠습니까?
2020년까지 미국의 기대 수명은 이제 막 2개월을 넘었고, 미국의 각 카운티에서는 사전 봉쇄 조치를 시행하기 시작했으며, 이로 인해 일상 활동의 형태가 크게 바뀌었습니다.운영 규모는 줄어들고, 기업은 문을 닫았고, 이 거대하고 무서운 일이 우리 주변에 펼쳐지면서 사람들에게 많은 불확실성이 찾아왔습니다.3월 말, 대부분의 미국인들이 아직 무슨 일이 일어날지 알지 못했을 때, 장기적으로 팟캐스트 사업을 운영하는 사람들은 잠재적인 결과에 어려움을 겪기 시작했습니다.이것이 내 생활에 어떤 영향을 미치나요?얼마나 나빠질까요?
결과는 좀 나빴지만, 그것도 잠시뿐이었습니다.처음에는 통근이 사라지면서 미디어의 주요 소비자 환경 중 하나가 사라졌기 때문에 듣는 팟캐스트 수가 크게 감소했습니다.전국적인 폐쇄로 인한 경제적 불확실성으로 인해 광고주들 사이에서 지출예산이 수정되고 축소되면서 팟캐스트 업체들이 준비에 나설 수 있게 됐다.동시에 작업은 계속됩니다. 출판사와 제작팀은 작업 방식을 근본적으로 재구성했습니다.기본적으로 원격 워크플로로 전환하는 등 광범위한 변화가 있었습니다. 호스트는 옷장(여기서는 Ira Glass, 양복과 양말)으로 이동하고 베개를 쌓아두었으며 직원은 현장에 머물게 되었습니다.역사적으로 거부할 수 없는 타협을 했습니다. 물론 오디오 품질이 저하될 수 있지만 어떤 경우에도 더 중요한 고려 사항이 있습니다.당시에는 이 모든 것이 얼마나 오래 지속될지 확실하지 않았습니다.지난 3월 말 한 임원이 나에게 “네, 우리 모두 한동안 옷장 속에 살았는데, 6개월쯤 뒤에 스튜디오로 돌아올 것 같아요”라고 말했던 한 임원이 생생하게 기억난다.오늘까지 내 머리 뒤의 목소리는 여전히 고통스러워 웃고 있다.
타격은 오래 가지 못했습니다.여름이 끝날 무렵에는 중급층이 안정되는 조짐이 보이고 연말을 마무리하고 있습니다.어떤 사람들은 2020년 이전에 관객 수가 그 수준을 넘어설 수 있기를 바라고 있습니다. 이러한 회복을 가져올 수 있는 몇 가지 요인을 생각해 보았습니다.몇 가지 이유는 청취자가 팟캐스트를 자신의 삶에 통합하는 방식의 근본적인 변화에 기인할 수 있습니다. 오전 출근길 및 퇴근길 청취 횟수가 감소하고 오후 청취 횟수가 증가했으며, 그리고 사람들이 새로운 방식을 생각해 내면서 자신만의 하루를 정리하고, 시간이 확장되는 가운데 무언가를 준비하러 오세요.점점 더 많은 유명 인사와 재능 있는 사람들이 TV 쇼를 시청하거나 무대에서 공연할 기회를 거부당하고 대신 팟캐스트 소스(및 기타 출판 공간)를 사용하여 이를 유지하기 때문에 일부 공급 부작용도 고려될 것이라고 생각합니다. 그들 사이의 관계.추종자.더 어두운 사실이 있다는 점은 인정할 가치가 있습니다. 이는 마치 전염병이 없는 것처럼 국가의 넓은 지역이 계속 생존하고 있는 상황이며, 미국 인구 중 이 부분의 경우 "정상적인" 전염병 전의 측면은 다음과 같습니다. 일상의 재발견- 매일의 통근, 헬스장 런닝 등.
저는 올해 말까지 "팟캐스트 사업이 정상 궤도에 오를 것"이라고 말하고 싶지 않습니다. 왜냐하면 이 구조가 완전히 옳다고 느껴지지 않기 때문입니다.팟캐스팅 사업과 팬데믹의 전체적인 경제적 영향이 전문가들을 대체로 같은 방식으로 고립시킨다는 사실에도 불구하고 팟캐스팅 사업이 회복력이 있는 것으로 나타났다고 말할 수 있을 것 같습니다.예, 팟캐스트 제작의 일부 측면(상대적으로 저렴한 비용, 원격 제작 및 원격 연결 실현 능력, 커뮤니티 포지셔닝 등)은 이 위기 환경에 특히 적합하지만 팟캐스트가 방송되는 방식에 대해서는 여전히 할 말이 많습니다. 생산과 소비 문화는 여전히 소위 "K자형" 회복이라는 운이 좋은 끝에 뿌리를 두고 있습니다.
어쨌든 이 칼럼에서는 Spotify에 대해 언급하지 않고 지금까지 진행했으므로 시작해 보겠습니다.스웨덴 오디오 스트리밍 플랫폼이 2020년에 접어들었다고 생각하는데, 올해 어떻게 발전해야 할지에 대해서는 생각이 다릅니다.(알다시피, 우리 모두와 마찬가지입니다.) 회사는 2020년에 시작하여 2억 5천만 달러라는 높은 가격에 The Ringer를 인수한다고 발표했습니다.이러한 움직임은 스포츠, 글로벌 영향력 및 스튜디오 스타일 인재 관리에서의 존재감을 반영합니다.이론의 야망.그것은 연속적인 긴 헤드라인의 시작이었을 수도 있습니다.올해는 Spotify의 해가 될 예정이었고, 올해의 많은 이벤트는 생태계의 다른 모든 것에 산소가 스며드는 것에 관한 것이었고 다른 사람들은 동일한 스포트라이트를 받기 위해 경쟁하려고 했습니다.그러나 팬데믹의 영향으로 인해 회사는 Joe Rogan 독점 계약, Michelle Obama 팟캐스트 출시, Kim Kardashian 및 Warner Bros.와의 거래 등 일련의 다른 주요 조치를 취했지만 이야기가 흐트러졌습니다. 워너 브라더스 DC 등 메가폰 형태의 또 다른 대규모 인수를 포함해 이 모든 인수는 모두 매우 중요한 움직임입니다. 부분적으로는 이러한 인기 때문에 회사가 완전히 스토리를 파악하지 못하는 상황이 여전히 있습니다. 이 질병은 부분적으로 전염병이 특히 Spotify에 가져오는 불확실성에 기인합니다. Spotify는 팟캐스트 중심의 낙관주의와 전염병에 의해 촉진된 혼합 광고 이미지 사이에서 균형을 이루어야 합니다.
Spotify의 복잡성이 다른 사람들에게도 문을 열어준다는 사실이 밝혀졌습니다.2019년이 Spotify가 팟캐스팅 생태계를 근본적으로 재구축하는 해라면, 2020년은 여러 경쟁사(특히 비슷한 규모의 경쟁사)가 스웨덴 플랫폼을 충족하기 위해 두 배의 노력을 기울이는 해가 될 것입니다.아이하트미디어는 끝없이 새로운 인재 영입과 공연 계약을 체결하고, 현대화를 향한 도약을 촉진하기 위해 거대한 방송 관계를 활용하고, 회사의 긍정적인 전환을 가져오기 위한 전반적인 노력을 통해 시끄럽고 지저분하게 계속해서 추진하고 있습니다., 더 이상 라디오 방송국 차원에서 대규모 해고와 해고를 당하지 않도록 사람들의 관심을 끌기 위해 노력하기 때문입니다.또 다른 거대 방송사 SiriusXM도 시장에 진출하여 새로운 분야와의 관련성을 높이기 위해 팟캐스트 산업의 확고한 후원자인 Stitcher를 인수하는 데 3억 2천만 달러를 지출했습니다.동시에 오랫동안 팟캐스트와 간헐적으로 관계를 유지해 왔던 아마존이 이제 다시 합류할 의향이 있습니다.그러나 회사의 실제 예상되는 발전 경로는 여전히 불분명합니다. Bezos 기술 대기업은 사람들이 Wonderery를 인수하는 데 비용이 많이 든다고 생각하더라도 관련 부서인 Audible과 Amazon Music을 각자의 상충되는 방식으로 추진하는 것처럼 보이기 때문입니다.라스트 마일도 진행 중이다.
업계의 추가 통합을 표현하는 Big Podcasting 수준에서 이러한 음모를 읽을 수 있습니다.통합은 주로 권력과 수익 증진의 통제이며, 이들 참가자 각각이 팟캐스트 생태계에서 기대하는 위치를 달성한다면, 우리는 대부분의 활동과 수익이 이들 회사 중 하나를 통해 끝날 수 있는 상황에 대해 이야기하고 있습니다. 적어도 한 번은.가능한 인과관계 다이어그램도 있습니다.팬데믹의 영향은 이러한 결합된 결과의 심각성을 직접적으로 가져왔습니다.나는 직접적으로는 아니더라도(“팬데믹으로 인해 회사 참여자 X와 협력하거나 판매할 시간이 심각하게 손상되었습니다”), 그리고 간접적으로(“팬데믹의 불확실성이 걱정됩니다. 플레이어 X는 회사에 협력하거나 회사에 판매합니다.”).
빠른 사이드바.올해 더 많은 인수가 있을 것으로 예상했지만, 전염병이 없더라도 New York Times가 오디오 시장에서 그렇게 적극적인 구매자가 될 것이라고는 예상하지 못했습니다.The Times는 특별한 도움이 필요하지 않은 곳에서 일한 적이 없습니다.올해 회사는 두 개의 오디오 회사를 인수했습니다. 오디오 경험에 긴 포맷 기능을 적용하는 서비스인 Audm과 더 심각한 것은 Serial Productions입니다.돌이켜보면 “The Times”는 Snyder, Koenig & Co.에게 가장 적합한 장소일 수 있으며, 팀에 준비, 평판 및 돈(물론)을 제공할 수 있는 고유한 주요 미디어 플레이어입니다. 생태계.Spotify 또는 iHeartMedia의 연속 프로덕션에 참여하는 것은 정말 놀라운 일이며 슬픈 방식으로 슬프게 느껴집니다.
어쨌든 작년에 Big Podcasting 자체의 재창조와 함께 우리는 적절한 균형으로 사용할 수 있는 것을 보기 시작했습니다. 바로 체계적인 오디오 작업의 시작입니다.노조는 항상 공영방송 직원(및 헐리우드)의 요소였지만, 2020년까지 디지털 미디어 회사의 오디오 직원은 노조를 밀어붙여 일류 노조로부터 인정받을 만한 창의적인 노동으로 간주하게 될 것입니다.WGA East의 주도 하에 이러한 추진력은 점점 더 두드러지고 있으며, Spotify가 소유한 3개의 오디오 부서로 구성된 조직 동맹이 현재 큰 주목을 받고 있습니다.이 노동력과 병행하여 여름 내내 지적 재산 소유권과 이 새로운 팟캐스트 경제에 얼마나 많은 제작자가 있어야 하는지에 대한 갑작스럽고 중요한 대화가 있었습니다.다양성과 유색인종 창작자의 전망이 담론의 중심 차원이며, 그 중요성은 여름에 촉발된 인종 정의 운동에 의해 어느 정도 영향을 받았으며, 전염병은 여러 면에서 노동자가 되는 위험을 부각시켰습니다. 창의적인 노동자일 뿐만 아니라, 노동자 시대이기도 하다. 미국 노동 시스템은 직원을 잘 돌보지 않는다.
우리가 이제 막 지하를 기어다니기 시작했다는 점을 고려하면 지난 12개월 동안 지옥 전체가 매우 바빴고 아마도 조금 이상했을 것입니다.지난 1,500개의 단어는 올해 선정된 몇 가지 주제만을 다루며 주제는 너무 많습니다. 우리는 할리우드와 팟캐스팅 사이의 성장하는 관계와 우주(및 역사)에서 Apple의 매혹적인 새로운 위치를 계속해서 되돌아볼 수 있습니다.스티브 윌슨의 이탈), 우익 팟캐스팅의 부상, 팟캐스팅과 방송의 관계에 대한 평가.하지만 공간이 너무 많아서 항상 아카이브에 액세스해야 합니다.
그러나 마지막으로 남기고 싶은 것은 그것이 진부하면서도 여전히 완전히 정확하다는 것입니다.지난 2년여 동안 “이것이 시대의 종말이다”라고 큰 소리로 외치게 만드는 사건이 여러 번 있었습니다.나는 모든 새로운 사건이 내가 이 지역에서 하는 모든 회전이 정확하지 않다는 것을 보여준다고 말해야 했습니다. 그리고 나는 오늘까지 어떤 사건이 그 신호가 될지 여전히 확신하지 못합니다.그러나 무슨 일이 일어나더라도 돌이켜 보면 그것은 실제 말뚝인 것 같습니다.지난해 코로나19와 합병의 관계, 자본과 창조노동자 관계의 변화는 그야말로 전환점이 됐다.진심으로, 이번에는 진심이에요.
올해는 아직도 내 기억에 생생하다.3월 초에 누군가와 그 주말 기자회견에 참석하기 위해 계속 해외로 날아가야 할지에 관해 직접 대면한 대화 등 특정 사건은 완전하고 명확하게 기억하지만 이번에도 기억하기 어렵습니다. 지난주.나는 이 뉴스레터에 기사를 썼습니다.전체적으로 이번 연말 리뷰 시즌은 평소보다 더 힘든 것 같습니다. 몇 주 전에도 제가 했던 모든 듣기와 쓰기가 다른 사람이 하고 있는 일처럼 느껴졌기 때문입니다.
그러나 또 다른 의미에서 이러한 분리감은 올해 팟캐스트 보고서를 시청할 수 있는 유용하고 무관심한 관점을 제공합니다.이를 위해 나는 지난 주에 Hot Pod에서 내 프로필을 읽으면서 다른 시간에 나를 괴롭히는 주제를 발견했습니다.이것은 제가 올해 나의 주요 성찰이라고 생각하는 것, 심지어 많은 청중을 보유하고 네트워크나 플랫폼에 가치가 있는 팟캐스트의 경우에도 독립성이 다시 매력적이 되었다고 생각하는 것을 제시할 수 있게 해주는 매우 계몽적인 활동입니다.말하다,
무슨 뜻인지 설명하기 위해 올해 초 공개된 2020 미리보기에서 제가 쓴 특정 문구를 검토하고 싶습니다. "독립 팟캐스트는 격동의 시기를 맞이할 수 있습니다."코로나 바이러스를 고려하면, 이 칼럼에서 우리가 한 일 많은 예측은 특별히 잘 늙지 않을 것입니다. 특히 스튜디오나 공동 작업 공간과 같은 물리적 공간이 어떻게 더 나은 수입원이 될지에 대한 예측을 고려하고 있지만 아이디어를 지지합니다. 독립 팟캐스트의실제로 지난 12개월 동안 우리가 본 모든 인수합병은 많은 독립 기업, 특히 지난해 손을 바꾸거나 방향을 바꾸는 데 의존해 온 기업들에게 특별한 불안과 불확실한 시간을 가져왔습니다.사이트에서 수익을 창출한 회사입니다.
그렇긴 하지만, 이 격동의 시기에 대한 몇몇 반응은 나를 놀라게 했습니다.팟캐스팅이 다양한 방식으로 새로운 시대의 미지의 바다로 행진할 때, 과거로 돌아가는 듯한 느낌이 듭니다. 특정 중대형 프로그램이 온라인으로 응답을 받거나 플랫폼이 다시 독립을 적극적으로 선택한다는 사실입니다.연락하다.재선된 지 몇 년이 지나 어떤 의미에서 높은 평가를 받은 공연의 성공 비결은 장기 거주지나 후원자를 찾는 것이라고 할 수 있다.아마도 팟캐스트 네트워크나 공공 라디오 방송국이 수익 및/또는 지적 재산을 줄이는 대가로 제작자의 일상적인 위험을 수익화하고 줄여줄 것입니다.
제 생각에는 욕망은 선형적이지 않습니다.많은 공연이 여전히 이를 찾고 있으며 혜택을 누리고 있습니다. 이는 좋은 파트너입니다.더 이상 카드에 있는 유일한 최종 게임이라고 생각하지 마세요.이번 파트너십의 엄청난 이점이 단점이라는 사실이 점점 더 명백해졌기 때문입니다.이제 타협은 더욱 투명해졌습니다. 저는 이것이 좋은 것이라고 생각합니다.여기서 어떤 결과도 낭만적으로 표현하지 맙시다.
광고 판매의 모든 도움을 위해 네트워크 파트너는 Panoply(현재 Spotify의 Megaphone이라고 함)와 같은 콘텐츠를 갑자기 제거할 수도 있습니다.또는 올 여름 KCRW와 같은 팟캐스트 목록의 크기를 갑자기 줄일 수도 있습니다(Here Be Monsters와 같은 쇼가 다시 혼자 세계를 여행하도록 허용).올해 초에도 지적재산권 소유권 논란이 촉발됐다.이제 대규모 출판사에 참여하는 데 드는 비용과 이점에 대해 더 잘 이해하게 된 것 같습니다.
이르면 2014년부터 2015년까지 공동의 목표와 공유 자원을 중심으로 독립적인 공연을 펼치는 소수의 집단 활동과 독립적인 네트워크(허드, APM의 인피니트 게스트, 라디오토피아 등)가 있었습니다. 그 이후로 일부는 활동을 중단했습니다. 다른 사람들은 올해 명성에 타격을 입었지만 최근에는 뉴욕시의 Multitude, Boston의 Hub & Spoke, Glasgow Light의 The Big과 같은 다른 사례가 등장하여 번창하기 시작했습니다.이들 모든 기업은 협력적 독립성에 베팅하고 있으며, 지금까지는 이러한 베팅이 효과가 있는 것으로 보입니다.
작년에 저를 생각하게 만든 다른 데이터 포인트가 있었습니다.Helen Zaltzman(Helen Zaltzman)은 다른 팟캐스트 게시자와 PRX 이후 파트너십을 모색하는 대신 Radiotopia를 떠나 Patreon을 기반으로 하는 새로운 모델로 전환했습니다.KCRW와의 계약이 해체된 후 Jeff Entman은 앞서 언급한 커뮤니티 라디오 모드로 돌아왔습니다.실제로 올해 Rose Eveleth는 높은 평가를 받은 독립 팟캐스트 Flash Forward를 인터넷으로 확장하고 해당 주제에 대한 두 개의 새로운 프로그램을 추가했습니다.그 다음에는 SiriusXM이 Stitcher를 인수한 이후인 것으로 보이는 Patreon의 독립을 기반으로 대규모 아카이브를 구축하기로 선택한 장기 실행 "늑대 인간" 프로그램인 Hollywood Manual이 있습니다.
그 어느 때보다 팟캐스트에서 더 많은 돈이 세탁되면 외부 관찰자들은 돈을 쫓는 것이 유일한 게임이라고 생각할 수도 있습니다.하지만 늘 그렇듯이, 내부화 정도가 높아질수록 돈에는 조건이 붙게 됩니다.이는 다운로드 대상의 형태를 취할 수도 있고, 창의적인 제한이 될 수도 있고, 실제 이점을 제한할 수도 있습니다.Acast의 최근 Patreon과의 파트너십을 통해서든, Substack의 팟캐스트 호스팅 베타를 통해서든, 돈과 이자는 독립 통화로 이익을 얻을 수 있는 더 나은 기술 솔루션을 개발하는 데 사용됩니다.
독립(또는 독립 유지)은 쉬운 선택이 아니며, 앞으로 제가 언급한 사례 중 일부 또는 전부는 결국 내부로 이전하거나 투자를 하거나 다른 방식으로 모델을 변경할 가능성이 높습니다.2021년 초에 Hot Pod 글쓰기 휴가 작업을 시작할 예정입니다. 동시에 다른 글쓰기 프로젝트도 진행할 예정이며, 더 이상 각 개발 프로젝트를 주의 깊게 확인하지 않으면 이 모든 것이 어떻게 될지 매우 궁금합니다. be for me 매주의 모습이 너무 가까워요.하지만 2020년 말인 지금, 올해를 돌이켜보면 가장 놀랐던 점은 지금 팟캐스팅의 중심이 된 회사의 시대에 창작자들이 선택해서 들여올 수도 있었지만 그렇지 않았을 수도 있다는 점입니다. .
내일의 "포드의 종"에서 Morra Aarons-Mele는 이번 주 쇼에 출연하여 Harvard Business Review를 통해 자신의 인터뷰 팟캐스트 The Anxious Achiever에 대해 이야기했습니다.
비록 당신이 하고 있는 일을 정말 좋아하더라도 최근에는 일의 현대적 성격에 대해 좋은 말이 많이 나왔습니다.오랫동안 나는 기업가 문화가 혐오스럽다는 것을 늘 느꼈고, 고통스러운 점은 그 기업 형제들의 감수성이 비인간화되는 것을 매우 짜증나게 한다는 것입니다.그러나 내가 현대 노동의 소외된 성격을 미국 정책의 현실 속에 집어넣기 위해 내 생각을 사용하기 시작한 것은 불과 지난 몇 달이었으며, 이러한 현실은 사람들을 분리하는 방법으로 당신이 하는 작업을 크게 촉진하지 못했습니다.장사하는 형제들을 더욱 미워하게 만드는 폭로입니다.
어쨌든 제가 Aarons-Mele의 "Anxious Achievers"를 정말 좋아하는 것은 이러한 배경에 반하는 것입니다. 주로 정신 건강의 요구를 보다 포괄적으로 충족할 수 있어야 하는 기업 문화에 대한 대화를 열 수 있기 때문입니다.
Apple Podcast, Spotify 또는 개방형 출판 생태계에 연결된 다양한 타사 Podcast 애플리케이션에서 다양한 Pod Servants를 찾을 수 있습니다.데스크탑 모니터링을 사용하는 것도 권장됩니다.공유, 댓글 남기기 등이 가능합니다.포드의 서번트 얘기가 나와서 말인데... 올해 말까지 매년 매주 수요일에 새로운 에피소드가 공개될 예정이니 피드를 주의 깊게 살펴보시기 바랍니다.
또한 저는 이 공연이 매우 자랑스럽다고 말하고 싶습니다!이번 프로젝트에 함께 참여해주신 로코코펀치의 차분하고 재능있는 협력자분들께 진심으로 감사드리며, 진심으로 제가 해본 작품 중 최고라고 생각합니다.아직 시도하지 않으셨다면 꼭 들어보시기 바랍니다.아, 그리고 2020년 최고의 팟캐스트 컬렉션 전체가 이제 나왔습니다.bald ul에서 찾아보세요.
올해 말 칼럼에서 개인적으로 마지막으로 참여한 행사 중 하나가 3월 초에 열린 핫팟 서밋(Hot Pod Summit)이었는데 모두 잠겨 있었다.브루클린의 한 호텔 메인 로비에는 200명 정도의 사람들이 모여 있었는데, 나 자신과 악수를 해야 할지, 팔꿈치를 구부려야 할지 정중하게 묻고, 역사적으로 분산된 팟캐스트 생태계가 자체 발전에 어떻게 반응해야 할지 생각하면서, 실제로는 시간 갑작스러운 현금 투입.
같은 날 Spotify와 Sony Music Entertainment에 관한 심포지엄이 열렸습니다.이 두 회사는 팟캐스팅에 적극적으로 투자할 뿐만 아니라 음악 산업에서 처음으로 명성과 수익을 쌓았습니다.나는 소니의 새로운 팟캐스팅 전략에 대한 패널 토론을 주최했고, 무대에서 회사의 팟캐스트 마케팅 부사장에게 적어도 어떤 방식으로든 Spotify의 병행 활동이 소니의 팟캐스팅 야망에 영감을 주었는지 물었습니다.
그녀는 "팟캐스팅 아이디어를 통합하기 시작한 바로 그 플레이어들이 음악계에서도 가장 큰 플레이어들 중 일부이기 때문에 의심할 여지 없이 우리가 팟캐스팅 부서를 설립하기로 결정하게 되었습니다."라고 말했습니다.“우리는 그 선수들과 그들과 함께 일하는 방법을 알고 있습니다.이것이 우리가 테이블에 가져올 수 있는 것입니다.힘."
제가 잠시 후에 말했듯이 이것은 외교적 접근처럼 들렸습니다. 이는 Sony Music의 팟캐스팅 참여가 Spotify에 대한 직접적인 경쟁 대응임을 나타냅니다.돌이켜보면 이 대화는 남은 2020년을 이해하는 데 도움이 되었습니다. 제 생각에는 지난 한 해 동안 음악과 팟캐스팅에 관한 주요 이야기에는 콘텐츠 자체뿐만 아니라 점점 더 긴밀해지는 콘텐츠 기술 간의 상호 작용, 플랫폼이 어떻게 팟캐스트 업계의 나머지 시간 동안의 콘텐츠 의제는 수년 동안 그랬던 것처럼 음악을 추구하는 것은 동일합니다.
Spotify의 UX를 대표적인 예로 살펴보겠습니다.지상파 방송과 경쟁하는 동시에 가입자를 서비스에 푹 빠지게 만들기 위해 새로운 하이브리드, 개인화 된 청취 및 추천 경험을 만들기 위해 음악 위에 팟캐스트를 겹겹이 쌓으려는 의도를 알 수 있습니다.Daily Wellness, Daily Drive, Daily Sports 및 The Up Up과 같은 새로운 재생 목록 브랜드는 개인화된 음악과 특정 주제(예: 명상, 스포츠, 시사 문제)와 일치하는 선별된 팟캐스트 발췌 시리즈를 결합합니다.결과적으로, 제가 올해 초 Hot Pod에 대해 말했듯이 이러한 혼합 음악/팟캐스트 재생 목록은 "마이크로캐스트", 즉 소화하기 쉽고 혼잡한 재생 목록에 더 적합한 짧은 팟캐스트 에피소드의 생성을 장려합니다.재생하고 청취자가 들을 수 있도록 하세요.전체 쇼에 더 많은 시간을 할애하기 전에 음악 팬이 전체 앨범을 살펴보기 전에 한 곡을 듣는 것처럼 주어진 줄거리를 "샘플링"하십시오.
최근 Spotify는 2020년 10월에 새로운 기본 형식을 출시했습니다. Anchor와의 직접적인 통합으로 인해 팟캐스터는 합법적으로 프로그램에 완전한 음악 트랙을 추가할 수 있으며 이를 통해 음악 권리 보유자에게 로열티를 지불할 수 있습니다.첫해에는 팟캐스트의 음악 라이센스 프로세스를 간소화하는 데 상대적으로 진전이 거의 없는 긍정적인 발전으로 보였으며, Clockwork와 같은 스트리밍 서비스에는 불법 복제된 음악 프로그램이 계속 등장했습니다.
그러나 이것은 완벽과는 거리가 멀다.또한 이는 시간이 지남에 따라 회사의 폐쇄형 생태계를 강화하기 때문에 Spotify가 전체 팟캐스트 산업에 미치는 영향의 특성을 실제로 보여줍니다(Anchor에서 재생되는 전체 음악 트랙이 포함된 프로그램은 Spotify에만 업로드할 수 있음).현재까지 거의 10억 달러에 달하는 인수 덕분에 Spotify는 콘텐츠(Gimlet, Ringer, Parcast)부터 배포(앵커링) 및 수익화(Datoutie)에 이르기까지 팟캐스트 산업 가치 사슬의 거의 모든 부분에서 직접적인 지분을 보유하고 있습니다.
이로 인해 Apple 및 Amazon과 같은 다른 기술 회사가 팟캐스팅 전략을 따라잡고 통합하기 위해 경쟁하고 있는 것으로 보입니다.출시 방식의 문제로 인해 아마존 뮤직과 오더블은 지난 9월 팟캐스트를 서비스에 추가했으며 현재 DJ 칼리드, 커먼 등 유명 인사들과 독점 콘텐츠 계약을 맺고 있다.마찬가지로, 2021년 아마존 팟캐스팅을 둘러싼 가장 큰 트렌드는 콘텐츠뿐만 아니라 아마존이 팟캐스팅을 거대한 기술 생태계, 특히 스마트 스피커에 어떻게 통합할지에 달려 있다고 생각합니다.내년에는 '팟캐스트 전략'과 '음성 전략' 사이의 경계가 계속 흐려질 수 있습니다.
동시에 기존 콘텐츠 소유자와 파트너는 이러한 음악 서비스 개발에 세심한 주의를 기울이고 잠재적인 소비 기회를 깨닫고 다양한 음악 팟캐스트 프로그램을 시작합니다.음반사 입장에서 보면 소니 뮤직은 현재 'My 90s Playlist' 등 100개 이상의 오리지널 팟캐스트 프로그램을 제작하고 있으며, 유니버설 뮤직 그룹과 원더리는 첫 합작 팟캐스트 프로그램 'Jack : The Rise of the Voice of New'를 출시했다. 잭.일부 지상파 라디오 방송국도 iHeartRadio의 Sound Speed, NPR의 Louder Than A Riot 등 새로운 음악 관련 팟캐스트를 출시했습니다.다른 곳에서는 Sylvan Esso 및 Pharrell Williams와 같은 아티스트가 자신의 브랜드 및/또는 백업 카탈로그를 홍보하기 위해 자체적인 팟캐스팅 프로젝트를 시작했으며, Song Exploder와 Netflix의 각색 계약을 통해 향후 멀티미디어 각색을 통해 음악 팟캐스트에 더 많은 것을 제공할 수 있습니다.
이것이 팟캐스트와 오디오의 미래에 전체적으로 무엇을 의미합니까?다른 사람들의 주장과 달리 팟캐스팅이 음악 산업의 발전을 위협하지는 않을 것이라고 생각합니다.저는 위의 논의에서 Spotify가 음악과 팟캐스트가 공존하는 미래를 구상하고, 새롭고 역동적인 문화 형태와 참여 방식을 발견하도록 유도한다는 점을 지적했습니다.그렇긴 하지만, 음악 산업은 Spotify의 광범위한 비즈니스 개발 초점에서 나중에 고려된 것으로 보입니다.최근 Recode와의 인터뷰에서 Gimlet의 콘텐츠 책임자인 Lydia Polgreen은 Spotify의 목표는 "사람들이 음악 대신 Spotify에서 음악을 듣는 습관을 기르도록 만드는 것"이라고 분명히 밝혔습니다.
오디오 스트리밍 구독 수익이 전 세계적으로 계속 증가함에 따라 팟캐스트는 사용자를 두고 경쟁하고 사용자를 유지하는 크로스 플랫폼 체스 게임에서만 자리를 차지할 것입니다.이 경우 팟캐스트 제작자는 음악 아티스트가 이전에 겪었던 스트리밍 서비스와 동일한 문제에 직면할 것으로 예상할 수 있습니다.예를 들어, Spotify의 구식 모델은 유명인과 수백만 달러의 콘텐츠 거래를 체결하는 것이며 회사가 구독자 증가와 개별 청취자의 알고리즘 개인화를 추구하는 것은 잔인합니다.후자의 경우 플랫폼은 맥락을 설정할 뿐만 아니라 청취자 충성도 측면에서도 1위를 차지합니다.Liz Pelly가 최근 The Baffler에 쓴 것처럼 "재생 목록은 아티스트나 팟캐스트가 아닌 열성 팬을 위한 Spotify 제품을 만들고 규제하도록 설계되었습니다."Joe Budden은 자신의 팟캐스트가 더 이상 Spotify가 아니라고 발표했습니다. 독점 제품에 관해서도 비슷한 견해가 있습니다. "Spotify는 이 팟캐스트에 전혀 관심을 두지 않았고...Spotify는 플랫폼에 대한 우리의 기여에만 관심이 있습니다."
마지막으로 중요한 것은 권리와 통제의 문제입니다.BuzzFeed의 "Another Round"와 Gimlet의 "The Nod"(후자는 최근 중단됨)의 진행자가 지난 6월 자신들이 주도한 공연의 소유권이 없다고 밝혔을 때, 나는 이러한 거래가 전통적인 대형 계약과 관련이 있다는 생각을 지울 수 없었습니다. 음반사.음악가들을 상대하고 있습니다.
많은 사람들의 마음 속에 있는 큰 질문은 다음과 같습니다. Spotify와 같은 공개 회사는 원래의 팟캐스트 개발을 위해 실제로 전통적인 헐리우드 방법을 사용할 수 있으며, 동일한 플랫폼에서 폐쇄적이고 완전히 제어되며 수직적인 팟캐스트 배포를 구축하기 위해 10억 달러를 지출할 수 있습니다.생태계?차세대 독립 창작자들에게 힘을 실어준다고 주장합니까?
게시 시간: 2021년 1월 5일